Onze metalcolumnist Andy O'Connor en onze elektronische columnist Gary Suarez kiezen titels voor onze winkel (die vandaag opent!) en vertellen je waarom.
Kreator is één van de grondleggers van Duitse thrash, dat afzag van enkele melodische en progressieve neigingen van hun Amerikaanse tijdgenoten ten gunste van snelheid, intensiteit en nog meer snelheid. Drie decennia later staan ze nog steeds aan de top met Gods of Violence. Een band van hun kaliber moet zich meer richten op consistentie dan op pure innovatie, en ze hebben de woestheid van hun jaren '80 werk behouden, terwijl ze meer grootse leads aan de mix hebben toegevoegd. Dat bombastische geluid zal hen goed van pas komen tijdens het metalfestivalseizoen in de zomer, en Kreator heeft een kleine revitalisatie gevonden die veel van hun tijdgenoten niet hebben. Het is verfijnder, volwassener, maar niet op de manier waarop Megadeth of Metallica in de jaren '90 probeerden te zijn. “Satan Is Real” is geen cover van de Louvin Brothers, maar het is misschien wel hun meest anthemmatische nummer sinds “Tormentor”, hun klassieker van hun debuut Endless Pain. Te midden van hun formidabele barrage laat “Satan” een kleine glimlach zien, een knipoog naar de over-the-top, opzettelijke of niet, gevoeligheden van klassieke metal. Of je nu een hardcore Kreator-fan bent of, op de een of andere manier, niet gezegend bent genoeg om een Duits thrash-album te hebben gehoord, Violence is een must-have in je collectie.
Sinds het voor het eerst populair werd door Brian Eno’s baanbrekende album uit 1978 Music For Airports is de term ambient in grillige cycli geperverteerd en teruggeëist, goedkoop gemaakt en weer gered. In de afgelopen jaren lijken we gelukkig eerder in een periode van spannende verkenning van het genre te opereren, met zowel nieuwe als archiefopnamen die opduiken van artiesten als Kaitlyn Aurelia Smith, Tim Hecker en voormalig Eno-medewerker Laraaji.
Na decennia als producer voor baanbrekende werken van Talking Heads en U2, evenals als gerenommeerd artiest, blijft Eno een auditieve visionair die zich voortdurend laat fascineren door geluid. Een essentieel nieuw werk, Reflection weerspiegelt de nieuwste en misschien wel meest boeiende release in zijn huidige multi-album reeks voor Warp Records, een label waarvan de vroegste artiesten nog steeds in het krijt staan bij de pionier van elektronische muziek.
Ook al doet het worstelen met de academische onderbouwingen van generatieve muziek die Eno hier motiveert denken aan de stress van studeren voor een examen, zijn vermogen om theoretische principes om te zetten in de weidse, zelfs meditatieve klanklandschappen van Reflection lost dergelijke negatieve energie op. Weelderig en buitenaards, de muziek hier is afhankelijk van software maar werkt in een duidelijk etherischer rijk. Er is herhaling en motief, maar ook door design eindeloze verandering en overlappende mutatie die zowel ons gevoel van vertrouwdheid met deze pingende tonen en golvende drones versterken als uitdagen. Aan het einde zal Reflection luisteraars laten voelen alsof ze ergens anders zijn geweest terwijl ze staan of zitten op dezelfde plek, een opmerkelijke prestatie in onze voortdurend multi-taskende tijden.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!