Mijn persoonlijke muzikale ontdekkingsreis heeft me doen waarderen dat studioalbums boven elke andere vorm van opgenomen muziek staan. In een opname-studio hebben artiesten controle over elk aspect van hun muziek. Ze kunnen stukken zo vaak bewerken en herschrijven als ze nodig achten om het beeld dat ze in hun hoofd hebben over te brengen. Een tijd lang negeerde ik elk album dat niet het samenhangende resultaat was van een muzikant die zich opsloot in de studio om zijn gemoedstoestand op dat moment weer te geven. Ik negeerde bootlegs, compilaties en vooral live-albums.
nVersnel een paar jaar naar mijn jazzfase en je vindt me op zoek naar bootlegs van de Miles Davis Quintet in Europa, waarbij ik de uitvoering van een bepaalde melodie vergelijk met die van dezelfde muzikanten een paar nachten later. Jazz-liefhebbers zullen me niet laten liegen: Er is geen betere manier om jazz te ervaren dan tijdens een live-optreden. Natuurlijk is de geluidskwaliteit in sommige venues niet zo goed als die van een million dollar opname-studio, en de mogelijkheid van postproductie ligt niet op tafel. De improvisatorische aard van jazz maakt live-optredens echter de meest typische manier om dit genre te ervaren.
nEr zijn veel invloedrijke studio-opnamen die je moet beluisteren bij het instappen in jazz. Ga je gang, zet die platen op en laat ze je muzikale horizon verbreden. Maar als je echt een grip wilt krijgen op het genre, zal het luisteren naar live-albums je een ander soort inzicht en genot geven. Ze laten je een kijkje nemen in de hoofden van de performers, terwijl ze zich voeden met het publiek en hun best doen om over te brengen wat er in hun gedachten omgaat op een bepaalde avond. Geen tweede kansen, geen studio overdub, alleen rauwe emotie en improvisatorisch genie. De volgende zijn enkele van de beste live jazz albums die op vinyl beschikbaar zijn, en een soort gids voor jou om je jazzkennis en platenverzameling uit te breiden.
Pianist Bill Evans begon niet alleen een revolutie binnen zijn eigen instrument in de jazz, maar zijn trio-werk herdefinieerde ook de rol van de ritmesectie in het genre. Dit optreden uit 1961 bij New York's Village Vanguard, ondersteund door drummer Paul Motian en bassist Scott LaFaro, is wellicht het hoogtepunt van Evans' carrière en ook een van de meest invloedrijke opnamen in de jazzgeschiedenis. De drie muzikanten tonen een uitzonderlijk niveau van empathie terwijl ze zich bezighouden met een collectieve improvisatie waarbij één instrument de weg aangeeft en de rest snel volgt, het muzikale idee verheft en their own voice in een democratische conversatie toevoegt. Instrumenten wisselen gedurende elke voorstelling van rol, waarbij de bas afwisselend tussen een solide ritmische basis, harmonische achtergrond en melodisch contrapunt speelt. LaFaro daagt Evans voortdurend uit, gooit hem curveballs om te beantwoorden via briljant gebruik van kleur en harmonie aan de piano. Afstandelijke gesprekken en glasgerinkel transporteren de luisteraar naar de intieme setting van deze kleine jazzclub, waardoor de oprechte sensatie van de muziek wordt versterkt.
Arnoldo Gutiérrez Brizuela is an architect who can't help but share his thoughts on his latest music findings with whoever is around. His Mexico City apartment is filled with compulsively bought records he's soon gonna run out of space for.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!