Van alle verschillende subgenres die zijn voortgekomen uit de iconoclastische instelling van de hardcore punk uit de jaren '80, is er misschien geen subgenre dat zo intern samenhangend en respectvol is naar zijn voorgangers als d-beat. De "d" in de naam van het genre verwijst naar de grondleggers van het genre en de architecten van de visuele en auditieve esthetiek: Discharge. Meer specifiek verwijst het naar een bepaald drumpatroon dat Discharge perfectioneerde en centraal stelde in de stijl van de band, zelfs als andere bands het eerder gebruikten.
D-beat kan dus enigszins verwarrend verwijzen naar zowel deze specifieke drumbeat als het punk subgenre dat zich eromheen heeft gevormd. D-beat bands vereren Discharge op verschillende manieren. Ze brengen hulde in naam, of het nu gaat om het toevoegen van Dis- als voorvoegsel aan de bandnaam, het gebruiken van een Discharge-nummer als bandnaam, albumtitel, of beide, of gewoon het beginnen van de bandnaam met de letter D. Ze brengen hulde in geluid, meest opvallend met de kenmerkende drumbeat, een simplistische afwisseling van coupletten en refreinen, korte intermitterende basgitarensolo's en losse productiewaarden. Ze brengen hulde in hun esthetiek – d-beat albumhoezen zijn bijna altijd zwart-wit, terwijl de tekst bijna altijd hetzelfde lettertype gebruikt dat Discharge gebruikte voor hun eerste paar 7”-platen. De teksten van d-beat nummers gaan in overgrote meerderheid over wereldoorlog en specifiek nucleaire oorlog; een korte blik op de discografie van de Japanse D-beat-legendes Disclose’s Raw Brutal Assault bevat de nummers “Nuclear Explosion,” “Burned Alive,”“The Holocaust by the Air-Raid,” “The Nuclear Victims,” “Children Not Knowing Peace,” “Smell of the Rotten Corpse,” “The Cause of War,” en “The Aspects of War.”
D-beat kan vaak formulaïsch zijn. Maar het is een formule die, wanneer deze ten volle wordt uitgevoerd, verfrissend, provocerend en adembenemend inspirerend is. Kijk naar deze tien essentiële rauwe brutale keuzes:
Het is niet hun beste album, maar er is geen betere plek om te beginnen met Discharge dan met Realities of War. Als je de naald op de wax plaatst, is het eerste geluid dat je hoort – Discharge’s sonische introductie tot de wereld – de kenmerkende d-beat, gevolgd door een agressieve riff met de klankkleur van een kettingzaag. De teksten zijn beknopt en to-the-point, geleverd in een bruske, afgebroken toon. Er is misschien geen betere beschrijving van het geluid en de doelen van Discharge dan dat ze zelf geven in het derde nummer van de EP, But After the Gig: “Er is geen echte muziek / en ik schreeuw en grom alleen / maar dat is de reactie op een anarchistische vergadering.” Goed gezegd.
Anti-Cimex – Game of the Arseholes
Van alle ontelbare bands die Discharge volgden, heeft Anti-Cimex misschien de beste claim als de eerste d-beat band. Ze begonnen vroeg genoeg met het maken van muziek om hun debuut 7”, Anarkist Attack, op te nemen in 1981, en volgden dat op met deze klassieke 7” in 1984. Hier hielp Anti-Cimex de blauwdruk te definiëren voor het toekomstige geluid van d-beat, met modderige productie en rauwe, eenvoudige riffs.
Opgericht in 1979, was de Britse act the Varukers een van de eerste groepen die Discharge’s geluid overnamen, en zouden later leden delen met de groep. De Varukers combineerden Discharge’s agressieve hardcore met de melodieuzer en midtempo UK82-stijl van streetpunk. Hun debuut LP uit 1983 Bloodsuckers is een compilatie van een aantal nummers van hun eerste twee 7”s, Protest and Survive en I Don’t Wanna Be a Victim.
Totalitär - Sin egen motståndare
Een van de vele Zweedse d-beat bands, Totalitär werd in 1985 opgericht en begon een aantal EP's uit te brengen. Sin egen motståndare is hun debuut LP, uitgebracht in 1994, met 18 nummers over een speeltijd van slechts 28:26. Het is verwoestend en kwaad, met een productiewaarde die de lijn tussen lo-fi en overgeproduceerd balanceert, en grommende vocalen die doen denken aan de vocalen van de hardcore punk uit de jaren '80, in plaats van de gutturale geluiden van extreme metal te imiteren.
Doom – Police Bastard
Doom werd in 1987 opgericht in de UK anarchopunk scene, maar zou een veel meer metallic invloed in hun geluid aannemen, met gedeelde leden met invloedrijke grindcore bands als Napalm Death, Extreme Noise Terror, en Sore Throat. Police Bastard is hun eerste 7” en vertegenwoordigt een definitieve momentopname van de vroegste stadia van wat crust punk zou worden, met zijn zware basgeluid, razernij riffs, gutturale vocalen, en gelaagd gitarensolo's die nauwelijks meer zijn dan korte frenetikke krijsen over de hals. Nummer 5, "A Means to an End," laat de band zien die experimenteert met metalinvloeden in de afwisseling tussen een steady midtempo beat en het versnelde tempo dat typischer is voor hun tijdgenoten.
Ondanks een relatief korte levensduur als band, was Japan’s Disclose zeer productief; hun discografie, Raw Brutal Assault, bevat twee volumes van meer dan 150 nummers. Disclose was bekend als misschien wel de meest trouwe devotees van Discharge’s originele blauwdruk. Dit geluid wordt belichaamd in hun debuut LP, Tragedy, die 14 nummers van cacofonische brutaliteit omvat.
Framtid – Under the Ashes
Afkomstig uit Osaka, Japan, werd Framtid opgericht rond 1997 en nam een aantal demo-cassettes en een EP op voordat ze uitkwamen met het baanbrekende album uit 2002 Under the Ashes. Agressief en chaotisch, zelfs in de normen van het genre, Under the Ashes presenteert een muur van geluid esthetiek, die onvermoeibare riffs, stuwende ritmes en weerklonken, echoënde vocalen combineert. In tegenstelling tot veel andere bands op deze lijst, blijven ze tot op de dag van vandaag nieuwe muziek opnemen, met de release van een EP eerder dit jaar, The Horrific Visions.
Besthöven – Just Another Warsong
Brazilië’s Besthöven – een eenmansproject waarvan de enige lid de naam Fofäo Discrust draagt – is een van de weinige bands die kan concurreren met Disclose in productiviteit en strikte trouw aan Discharge’s originele geluid, beeld en ethos. Het geluid van Besthöven is ondergedompeld in vage productie die helpt om de post-apocalyptische boodschap van hun teksten te versterken. Just Another Warsong toont Besthöven’s primaire chaos op zijn best.
Totalt Jävla Mörker - Totalt Jävla Mörker
Opgericht in 1996, speelt de Zweedse band Totalt Jävla Mörker (ruwweg vertaald als “Totale Fokking Duisternis”) een mix van traditionele Zweedse d-beat met de blast beats en tremolo gelaagdheid die meer wordt geassocieerd met black metal. Hun zelfgetitelde LP uit 2006 toont de effectieve mix van deze verschillende stijlen van de groep, waarbij wordt afgewisseld tussen standaard power chord hardcore riffs, kettingzaag black metal aanvallen, en zelfs atmosferische interludes die je zou kunnen tegenkomen in een post-rock of screamo ensemble.
Tragedy – Tragedy
Tragedy, afkomstig uit Portland, Oregon via Memphis, Tennessee, speelt een muziekstijl die het beste kan worden omschreven als melodische crust – maar het muzikale erfgoed van d-beat is cruciaal voor de samenstelling van hun geluid, een muzikaal erfgoed dat ze op hun mouwen dragen door zichzelf te vernoemen naar Disclose’s legendarische LP. Hun zelfgetitelde LP opent met een melancholische akoestische intro, bedekt met hartverscheurende mooie strijkers, voordat het met volle vaart in een muur van zware gitaren over een vliegende d-beat duikt. Gedurende het album maakt Tragedy effectief gebruik van dual-gitaarleads, verpletterende breaks en anthemic meezingers, maar de d-beat kern van de band is altijd prominent aanwezig. Leden van Tragedy waren behoorlijk productief en speelden in de nauw verwante en zeer invloedrijke bands His Hero Is Gone, From Ashes Rise en Severed Head of State.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!