VMP 상승: Semiratruth

“내 개인적인 청취 경험에서, 나는 진정으로 전에 들어본 적이 없는 것을 듣고 싶다”고 Semira Garrett가 뉴욕의 아파트에서 말한다. 그들은 시카고에서 대부분의 시간을 보낸 후 5월에 이사했다. “나는 독특하고 이상한 그게 뭐지? 음악을 좋아한다. 나는 지루하기 때문이다. 나는 ADHD가 있다. 그리고 나는 절대 지루하고 싶지 않다. 왜냐하면 그것은 내가 나 자신에게 진실하지 않기 때문이다.”

이야기의 별는 작년 말 특히 고독한 시기에 쓰여졌다. 이 곡은 종종 무의식적인 폭발로 그들에게 오며 결국 “별, 고립, 공간, 그리고 [그들의] 힘을 아는 것과 어둠 속에서도 여전히 빛이 있다는 것을 배우는 주제로 응집되었다.” 그들의 이전 앨범, 특히 2021년의 창조적 돌파구 I Got Bandz For the MoonLandin’이 유사한 우주적 코너 스토어 지형을 탐구했지만, 그들은 이전에 이렇게 외계인 같지 않았다. 오프닝 트랙부터 앨범은 또 다른 차원에서의 필터링되지 않은 전송처럼 자신을 알리며 “Fallingin”의 긴 타원형 신시사이저는 80년대 공상과학 영화의 음향 효과 모음처럼 윙윙거린다.

이 앨범은 Garrett가 프로듀서로서의 실력을 보여주는 데 특히 주목할 만하다. “작고 이상한 악기들”에 주력하여 흐릿한 샘플 리프와 분위기있는 믹싱에 능숙함을 보여준다. 소박한 “Tinkering”에는 아프리카 핸드 피아노인 소중한 칼림바가 등장한다. “Fallingin”은 그들이 영감을 받기 위해 사용하는 포켓 신시사이저인 스타일로폰을 통해 기이한 떨림을 얻어 SP-404에 투입된다. “Nightmoods”에서 트리거 되는 날렵한 보컬 조각들과 “The Story”의 희미한 드럼 프로그래밍이 더해져서 놀랍고 자유로운 팔레트를 구성하며, 이는 앨범의 캔버스에 인상적으로 자신감 있는 자유로운 손으로 표현된다.

세트 디자인이 주목받는 가운데, Garrett의 역동적인 슬램 시에 영감을 받은 산문은 등장할 때마다 수상-worthy 지원 캐릭터처럼 각 장면을 훔쳐간다. “Humpty”에서 Garrett는 자신이 언더그라운드의 동료 중 누구와도 견줄 수 있는 무게감을 가질 수 있음을 증명하며, 동화 이야기를 느슨하게 다시 전달하면서 빈티지 DOOM처럼 명료한 비논리적인 말들을 엮어낸다: “나는 너무 깨져버렸어, 지겹고, 웃어야 해/ 접지 말라, 그들은 너무 바위같아/ 비켜, 이거야/ 큰 일이 온다/ 그들은 내가 양파 냄새 나서 피하고 있어/ 셀 수 없는 여러 겹/ 드래곤 슬레이어.”

이러한 느슨함은 Garrett의 증가하는 예술적 자신감을 나타낸다. 그들의 이전 앨범들에서는 “나는 바를 쓸 수 있고, 랩할 수 있어!”라는 것을 알려주기 위해 압박감을 느꼈다. 그들은 그때가 “그 점을 입증하기 위한 것”이라고 설명하지만 이번에는 “그냥 나오는 대로, 나와준다. 나는 그냥 놀고 있었고, 자신을 조금 더 즉흥적으로 기회를 주었다.” 직관적으로 이끌리는 그들의 마이크 앞 존재감은 Louder Than a Bomb 팀의 일원으로 공연했던 슬램 시에의 날들을 떠올리게 하며, 자신의 고등학교에서 학생들에게 무료 오디오 및 비디오 녹음 도구를 제공한 YouMedia에서의 실험적 경험이 발효된 것이다.

“그것은 고등학교 학생들에게 많은 자원을 제공했어,” Garrett가 말한다. “나는 탐험하는 아이에 불과했을 때도 나를 응원해주는 많은 성인 멘토들이 있었기 때문에 정말 내 삶을 바꾸었어.”

그들 스스로 음악을 녹음하고 제작할 수 있는 자립성을 부여함으로써, YouMedia는 Semiratruth가 이야기의 별처럼 고립되고 개인적인 앨범을 만들 수 있는 길을 열었다. 그들은 비슷한 사고를 가진 친구들로부터 영감을 받는다. Garrett는 KeiyaA의 “무한한 표현”과 친구 JWords와 Maasai의 추상적인 일렉트로-랩을 언급하며 “그들이 너무 기이한 소리를 내는 방식을 보면서 나에게 영감을 주었다”고 말한다.

이것은 Garrett가 앨범 전반에 걸쳐 달성하는 열망이다. “Drifting”은 동료인 시카고 출신 플루티스트 BSA Gold와의 협력으로, 방향 감각을 잃게 하는 제작 효과의 중력장을 따라 멜로디 솔로를 이끌어간다. 특히 이 트랙은 그들의 우상인 Sun Ra에 대한 경의를 나타내는 느낌이 든다. Sun Ra는 몇 년 전 그들의 아르켄스트라 공연을 본 후 “음악이 실제로 무엇이 될 수 있는지… 음악가가 할 수 있는 것, 그러나 흑인 음악가가 할 수 있는 것이 무엇인지에 눈을 열었다.”

Semiratruth가 이야기의 별에서 한 일은 그들의 창의성의 가장자리를 탐색하며 그것을 중심으로 만들기까지 밀어붙이는 것이다. 마찬가지로 Garrett는 청취자들의 편안한 영역의 경계를 확장하기를 희망한다. “때때로, 어떤 것은 당신과 함께 있어야 해,” 그들은 강조한다. “요즘은 무언가를 빨리 이해하고 넘어서는 것이 너무 쉽다. 하지만 이 앨범은 확실히 한 끼의 식사이며, 아마 처음에는 쉽게 소화될 수 없을 것이다. 시간을 주라. 즉각적으로 이해할 필요는 없다.”