Denzel Curry & slowthai: “Zatoichi”

Denzel Curry는 그의 다가오는 앨범인 Melt My Eyez See Your Future의 발매 날짜를 발표하지 않았지만, 이미 두 개의 싱글 “Walkin”과 “Zatoichi”를 발표했습니다. 후자는 Curry와 영국 래퍼 slowthai가 2019년 싱글 “Psycho” 이후 또 다른 협업으로 함께 돌아온 것입니다. slowthai는 자신의 벌스를 가지고 있지 않지만, 싱글의 강렬하고 왜곡된 후렴구에 기여하고 있습니다. Curry와 slowthai는 모두 그들의 앨범으로 VMP Hip-Hop 아티스트로 소개된 적이 있습니다. TA13OO 및 Nothing Great About Britain. 

“Zatoichi”의 뮤직 비디오는 Adrian Villagomez가 감독했으며, 킬 빌 및 고전 사무라이 영화의 미학을 차용하고 있습니다; Zatoichi 영화는 일본 역사상 가장 긴 역사를 자랑하는 액션 시리즈로, 영웅적인 맹검객에 대한 이야기입니다 (Curry는 첫 벌스에서 그 캐릭터를 직접적으로 언급합니다: “나는 Zatoichi로, 맹인을 이끌고, 압박이 가해지고 있다”).

Curry의 곧 출시될 프로젝트의 두 싱글은 시각적으로 일관성이 있으며, 이는 또한 예고편을 통해 My Eyez See Your Future를 힌트합니다. LP는 컨셉 앨범일 수 있습니다. 첫 번째 싱글 “Walkin”과 함께 발표된 성명에서 Curry는 Melt My Eyez See Your Future 가 그의 이전 앨범과 다를 것이라고 밝혔습니다: “나는 전통적인 힙합을 좋아하고, 드럼과 베이스, 트랩, 시를 좋아합니다. 그래서 이러한 요소들이 이 앨범에 섞여 포함될 것입니다. 재즈와 제가 어릴 적에 자라면서 듣던 많은 장르를 포함해서요.” 

그는 덧붙였습니다, “이 앨범은 내가 TA13OO 혹은 Imperial에서 당신에게 줄 수 없었던 모든 것으로 이루어져 있습니다. 그때는 우울증과 분노 문제를 겪고 있어서요.”

slowthai의 데뷔작 'Nothing Great About Britain'의 사본을 얻으실 수 있습니다. 이는 이전 VMP Hip-Hop 선정 작품입니다. 여기서 확인하세요.

Robert Glasper, Q-Tip & esperanza spalding: “Why We Speak”

Robert Glasper의 고대하던 세 번째 앨범인 Black Radio 시리즈가 드디어 출시되었으며, “Why We Speak”의 가사 비디오와 함께 합니다. 이 트랙은 esperanza spalding과 Q-Tip가 참여해서, 장르뿐 아니라 언어에서도 유동적입니다. 영어, 프랑스어, 스페인어를 차례로 사용하고 있습니다. 

후렴구에서 spalding은 “우리가 영어를 할 때 / 우리가 프랑스어를 할 때 / 우리가 스페인어를 할 때 / 상인들과 거래하며 / 영혼을 팔지 않기 위해 / 그 사이에 어떻게 말하는지 기억하세요 / 내가 말하기 전에 내 입에서 / 아무도 하루 종일 앉아 있기를 원하지 않는다”라고 노래합니다.

앨범 출시에 앞서 VMP와의 인터뷰에서 Glasper는 “Why We Speak”에 대해 이야기하며: “espanza spalding의 노래는 자신의 진실을 말하고 존중하는 것에 대한 노래입니다. 다른 이들이 당신을 무시하지 못하도록 해야 합니다.”라고 언급했습니다.

Black Radio 2 는 8년 전에 출시되었으며, Glasper는 그가 세 번째 앨범을 곧 발표할 것인지에 대한 질문을 반복적으로 받았지만, 그는 팬데믹이 시작된 후에야 작업을 시작했습니다. 그때는 음악에 대한 갈증이 있었기 때문입니다.”

그가 Black Radio III에서 사람들이 어떤 것을 얻기를 원하는지 질문받았을 때, Glasper는 “그들이 필요로 하는 무엇이든지요. 내가 앨범을 발매할 때, 특정한 것을 바라는 것은 아닙니다. 그저 이 앨범이 당신에게 어떤 도움이 되기를 바랍니다. 그것이 무엇이든, 이 앨범이 당신의 공백을 채워줄 수 있기를 희망합니다.”라고 말했습니다.

VMP 에디션 ‘Black Radio III’의 사본은 여기서 확인하세요.

Uma Bloo: “Strange Actress”

시카고 아티스트 Molly Madden, 별명 Uma Bloo가 그녀의 다가오는 데뷔 LP인 Don’t Drive Into the Smoke 의 마지막 싱글 “Strange Actress”를 발표했습니다. Madden은 연극 학교에 다녔으며, 벌레스크 공연을 하며, 그녀의 또 다른 자아를 확실하게 보여줍니다: Bloo는 극적인 상연으로 가득 차 있으며, 이는 노래 제목에서도 알 수 있습니다.

“내가 예술에서 표현하고자 했던 감정은 내 가족의 가치와 맞지 않았으나, 내가 창작하고 싶다는 사실을 받아들이자마자 이 곡들이 쏟아져 나왔습니다,” Madden은 Don’t Drive Into the Smoke에 관한 보도 자료에서 이렇게 말했습니다. “많은 면에서 이 앨범은 내가 8살 때부터 진행되어 온 것이며, 내가 경험했던 삶과 내가 만들고 싶었던 것을 unpacking하는 과정이었습니다.”

가장 최근의 싱글에 대한 성명에서 Uma Bloo의 베이시스트 Luke Blanco는 “Strange Actress”는 밴드의 넓은 다이내믹 레인지의 전형을 보여준다고 말했습니다. 드럼과 베이스는 두 번째 벌스 동안 기분을 해치지 않고 항상 비트를 유지합니다. 곡이 진행됨에 따라 기타는 점점 더 강렬해지며, 과장된 기타는 청중을 따뜻하면서도 고조된 감정 상태로 감싸는 느낌을 줍니다.”

Gang of Youths: “spirit boy”

2017년, Gang of Youths의 LP Go Farther in Lightness가 VMP Rising에 소개되었습니다. angel in realtime의 발매와 마지막 싱글 “spirit boy”로, 밴드는 5년 만에 첫 번째 정규 앨범으로 돌아왔습니다. 밴드의 David Le'aupepe는 “spirit boy”에 대해 이렇게 말했습니다: “우리는 뛰어난 뮤지션이자 Taonga Pūoro 촉진자인 Shane McLean이 Te Reo Māori로 낭독하는 벌스를 작성하고 공연하게 되어 행운이 있었습니다. 훌륭한 Māori 여성이 나에게 ‘rongoā’를 수행했습니다 — 신성한 치유 관행 ... 이 아름다운 여성이 나를 바라보며 ‘너는 영혼의 소년이다’라고 말했습니다 — Te Reo에서 wairua는 ‘영혼’과 비슷한 의미입니다.”

Neue Grafik Ensemble: “Officer, Let Me Go To School”

“Officer, Let Me Go To School”는 남런던 출신 프로듀서이자 다중 악기 연주자인 Neue Grafik의 다가오는 EP Foulden Road Part II의 최신 싱글입니다. Neue Grafik은 새로운 EP에 대해 “조금 더 어두워지고, 현실에 더 가까워졌으며, 희망의 점잖음을 더했습니다. 내가 2020년 12월, 네 벽 사이 내 아파트에서 이 앨범을 마무리하게 될 것이라고는 예측할 수 없었습니다. 2020년은 봉쇄, 브렉시트, 조지 플로이드 시위가 있었고, 런던의 훌륭한 문화가 나를 사로잡는 것도 없었죠. 모든 것이 슬프고 닫혀 있었어요... 하지만 이것은 또한 내가 열심히 일할 수 있는 시간을 주었습니다. 이 두 번째 파트를 Foulden Road로 진행했습니다.”

WiFiGawd: “Flying Lotus”

WiFiGawd의 2022년 두 번째 정규 앨범인 CHAIN OF COMMAND가 현재 POW Recordings를 통해 발매되었으며, 마지막 싱글 “Flying Lotus”도 함께 공개되었습니다. D.C. 출신의 그는 이미 5년 동안 22개의 프로젝트를 발표했습니다. 최신 발매 전에 VMP와의 인터뷰에서 WiFiGawd는 이렇게 말했습니다: “지금은 음악이 나에게는 힘들이지 않는 작업입니다. 하지만 템포가 Crazy해지기 때문에 시간이 걸리기도 합니다. 일본의 몇몇 비트에도 랩을 했다고 생각해요 — 인디, 언더그라운드, 상관없어요. 그래서 새로운 음악을 만드는 것은 Crazy해지는데, 항상 불타는 비트를 찾으려고 해야 합니다 ... 비트를 찾는 데 대부분의 시간을 할애할 것 같고, 랩은 덜 걸릴 것 같습니다.”

VMP 판 'CHAIN OF COMMAND'의 사본을 얻으실 수 있습니다 여기서 확인하세요.

Sudan Archives: “Dogtown”

avant-garde 바이올리니스트, 송라이터, 비트 메이커이자 보컬리스트인 Sudan Archives는 2019년 첫 정규 발표 앨범인 Athena 이후로 비교적 조용했습니다. 그 사이에, 그녀는 2020년에 NPR의 Tiny Desk Concert에서 공연하였고, 현재는 Ocean Child: Songs of Yoko Ono에 곡을 기부했습니다 (아티스트의 89세 생일을 기념하는 트리뷰트 앨범입니다). “Dogtown”은 1981년 Yoko Ono의 Season of Glass 에 등장했으며, 1973년 Approximately Infinite Universe의 보너스 트랙으로 처음 공개되었습니다. Sudan Archives의 리메이크된 이 곡의 느낌은 온전히 다르며, Ono의 경쾌하고 빠른 버전보다 더 욕망적이고 유령 같은 분위기를 자아냅니다.

Just Mustard: “Still”

“Still”은 아일랜드 록 밴드 Just Mustard의 두 번째 앨범인 Heart Under.의 곡으로, “I Am You” 이후 가장 최근의 싱글입니다. 이 싱글은 유사한 강렬하고 음침한 비디오를 동반하며, 주로 눈의 클로즈업 장면에 대한 반사에 중점을 둡니다. 밴드의 Katie Ball은 성명에서: “‘Still’은 우리가 앨범을 위해 작업한 가장 초기 곡 중 하나이며, 여러 형태를 거쳤습니다. 우리는 사람들이 춤출 수 있는 곡을 쓰고 싶었습니다. 악기적으로, 그리고 가사적으로, 이 곡은 앨범에 표현된 다른 감정에 자신을 맡기며, 반복, 긴장 및 해방을 가지고 노는 곡입니다.”

ROSALÍA: “CHICKEN TERIYAKI”

“CHICKEN TERIYAKI”는 ROSALÍA의 최신 싱글로, 그녀의 다가오는 앨범인 Motomami에서 발매되었습니다. ROSALÍA는 Apple Music 1의 Zane Lowe와의 인터뷰에서 최근 싱글에 대해 이렇게 말했습니다. “가사에 아이러니가 있어요. 이 노래는 뉴욕의 머서 호텔에서 발생했어요. 그들은 음악이 소란스럽다고 불평하지 않아요. 그들은 정말로 그렇지 않아요. 아무도 불평하지 않습니다. 그러니까 정말 쉬운 일인데, 스피커를 가지고 있어도 되고요. 그리고 강한 느낌을 줍니다.” 이미 TikTok에서 예고된 이 댄스 중심 비디오는 ROSALÍA가 안무를 가르치는 모습을 담고 있으며, 아마도 팬들에 의해 앱에서 무한 재현될 것입니다.

Wet & Dijon: “Larabar (Remembering Something Heavy in the Car Going Wherever Remix)”

Wet의 올해 첫 발매, 그리고 밴드의 2021년 앨범 Letter Blue 이후 첫 새로운 음악은 Dijon과의 협업으로, “Larabar”를 리메이크했습니다. 뉴욕의 3인조 밴드는 원래 Buddy Ross(Frank Ocean의 투어 키보디스트)와 협력하여 “Larabar”를 제작했습니다. 이미 원래 형태로 왜곡이 되었지만, Dijon의 손에서 “Larabar (Remember Something Heavy in the Car Going Wherever Remix)”는 더욱 혼란스럽고 층이 추가되며, 그의 목소리가 추가됩니다. (또한 이는 2022년 Dijon의 첫 발매로, 그는 2021년 Absolutely로 솔로 데뷔했습니다 — 이는 VMP의 올해의 베스트 앨범 중 하나입니다.)

Honorable Mentions

• Tiana Major9 & Smino: “2 Seater” 
• Leikeli47:  “BITM”
• Mura Masa: “bbycakes”
• Emily Wells: “Blood Brother” (여기서  우리의 Regards to the End 리뷰를 읽으세요.)
• Aspidistrafly: “Quintessence”
• Deb Never: “Crutches”