영원히 귀머거리: 2016년 2월

Destroyer 666: Wildfire (Season of Mist)

역대 가장 메탈한 밴드에게 상을 준다면, Destroyer 666은 적어도 후보 목록에 올라야 할 것입니다. 확률상 K.K. Warslut, Destroyer 666의 리더는 이미 후보 목록으로 엉덩이를 닦고 자신을 승자로 선언했을 것입니다. 이름만으로도 충분한 이유가 있지만, 더 중요한 것은 Destroyer 666의 블랙 스래시는 메탈이 가장 우스꽝스러울 때를 전형적으로 상징하며, 그 결과 가장 숭고해집니다: Warslut의 가사적 혈맹, Metallica가 거품처럼 느껴지는 이들을 위한 미친 솔로, 가죽과 스파이크에 대한 불변의 헌신입니다. Wildfire는 그들의 기대되는 5번째 앨범으로, 2009년의 Defiance 이후 처음입니다. 그들은 음반 녹음에 시간을 들이지만, 그들은 즉흥적으로 녹음된 것처럼 열정적이고 결단력 있게 들립니다. 기타리스트이자 수석 작곡가인 Shrapnel이 없다 보니, Warslut은 더 직진적인 접근 방식을 선택하여 안타고니스트 스피드 메탈에 초점을 맞추었습니다. 이는 포즈를 쳐놓고 나중에 위스키와 스피드를 묻는 것과 같습니다. Warslut은 Lemmy가 우리를 떠날 것이라는 것을 알았던 듯하며, 그는 Motorhead에 대한 궁극적인 헌정의 기회를 가져야 할 것입니다, 특히 “Overkill.” (여기에도 “White Line Fever”라는 노래가 있습니다.) Shrapnel의 화려한 취향은 여전히 우세하며, 특히 “Hounds at Ya Back”와 마지막 트랙 “Tamam Shud,”에서 Warslut의 화성이 증가함에 따라 더 격렬해지며 결국 전체 메탈 찬양으로 변하게 됩니다. Wildfire는 명백히 파괴의 메탈이지만, 그 창조 또한 찬미하는 것입니다. 심지어 그 창조가 당신의 적의 엉덩이에 부츠를 올리는 것과 관련이 있다 해도 말이죠. Revolver에서 이 음반을 들어보세요. 

Eight Bells: Landless (Battleground)

포틀랜드의 트리오인 Eight Bells는 중반 00년대 메탈의 많은 트렌드를 취하여 — Neurosis의 둠, Hella와 Tera Melos의 기술적 복잡성, 해양에 대한 매력, 챔버 편곡에 대한 친화력, 북서부 블랙 메탈 — 를 새로운 구성으로 제시합니다. Landless는 그들의 두 번째 앨범이고, 이는 Bay Area의 꿈꾸는 챔버 둠의 Worm Ouroboros와 유사하지만, Melynda Jackson의 기타에서 훨씬 더 많은 무게감을 느낄 수 있습니다. 그 추가적인 헤비니스는 Landless의 꿈꾸는 느낌을 높게 만들어 주지만, 완전히 바다로 날아가지 않습니다. 타이틀 곡은 특히 그들이 비행기에서 블랙 메탈로, 수학 록으로 전환하는 방식에서 놀라운 유연성을 보여줍니다. (“Hold My Breath”는 꽤 생동감 있고 즐거우며 전혀 고통스럽지 않습니다.) 드러머인 Rae Amitay는 시카고 블랙 메탈 4인조 Immortal Bird에서도 활동하고 있으며, 그녀는 Jackson의 그리고 베이시스트 Haley Westeiner의 적응력과 자연스럽게 잘 어울립니다. (Jackson은 최근에 투어 도중 다리가 부러지는 부상을 당했습니다. Eight Bells가 Voivod와 투어 중입니다. Amitay는 의료비를 돕기 위해 여기에 Gofundme를 설정했습니다: https://www.gofundme.com/ywqjv984)

Death Fetishist: Whorifice (Self-released)

작년 Aevangelist의 Enthrall to the Void of Bliss와 같은 흥미로운 데스 메탈 출시 중 하나입니다. 이는 맞물린 기타, 기계 비트, 심지어 조금의 트립홉이 어우러진 것입니다. 기타리스트 Matron Thorn은 Death Fetishist와 함께 블랙 메탈 방향으로 그 사운드를 이어가고 있으며, 이는 드러머 Grond Nefarious와의 듀오입니다. Whorifice는 두 곡으로 구성된 그들의 데뷔 EP입니다. Thorn은 Blut Aus Nord의 불협화음에서 많은 것을 가져와, 특히 The Work Which Transforms God에서 우울한 산업 트레몰로를 늘여 얼마나 유연한지를 시험합니다. Aevangelist는 드럼 머신을 사용하여 선명한 Godflesh의 차가운 느낌을 만들었습니다. Grond는 믹스에서 더 낮지만, 그의 맥박은 한없이 뛰고 있습니다. Thorn과 Grond 간의 긴장은 “Flesh Covenant,”의 끝부분으로 갈수록 더 격렬해지며, Grond가 Thorn의 아픔을 강조합니다. Thorn은 매우 다작이며 — Aevangelist는 이미 여러 작품을 발표하였고, 그의 솔로 프로젝트인 Benighted in Sodom의 디스코그래피도 방대합니다 — 따라서 Death Fetishist의 더 많은 음반을 올해 기대하세요.

Ritual Chamber: Obscurations (To Feast on the Seraphim) (Profound Lore)

Dario Derna는 주로 그의 블랙 메탈 밴드 Khrom으로 알려져 있지만, 그는 컬트 시애틀 데스 메탈 그룹 Infester의 드러머이기도 하며, 그들의 유일한 풀 길이 앨범인 To the Depths, in Degradation는 가장 왜곡되고 공정하지 않은 언더그라운드 앨범 중 하나입니다. Ritual Chamber는 Derna의 새 프로젝트로, 두 가지 측면의 만남입니다. 자연스럽게, 그것은 Incantation의 더 동굴 같은 형태로 들리며, Grave Miasma 및 Impetuous Ritual과 같은 밴드로부터 촉진된 스타일입니다. Derna의 블랙 메탈 경험은 그로 하여금 리프를 늘리면서 더 많은 활용을 가능하게 하고, 그는 여전히 Infester의 더러운 감각을 캡처합니다. 이 음반은 다른 Incantation 클론보다 덜 흐리게 음향적으로 다양합니다. 특히 “A Parasitic Universe,”는 Autopsy 스타일의 리드와 초기 Paradise Lost의 고딕 둠을 융합합니다. “Void Indoctrination”는 스웨덴의 둔탁함과 쇄도를 가미하여 Suffocation의 NYHC-DM 퓨전에 대해 더 심오한 해석을 제공합니다. 음성적으로 그는 Infester의 기타리스트 Jason Oliver 만큼 guttural하지 않지만, 여전히 충분한 경의를 표합니다. 올해 데스 메탈은 이미 좋은 출발을 보이고 있습니다. 이 음반을 Noisey에서 들어보세요.

Death Index: Death Index (Deathwish)

발표된 지 1년 반 후, Merchandise의 After the End는 출시 당시와 마찬가지로 끔찍할 정도로 지루하며 성인 인디의 기념비입니다. Carson Cox의 새로운 프로젝트인 Death Index는 다행히도 그와 반대입니다. 그는 쇼게이저들을 위한 Sinatra처럼, 마르코 라피사르다의 도움을 받아 배터리 위에서 그의 시그니처 크룬을 전달합니다. 이는 마치 크로스오버 스래시 밴드가 Suicide를 재해석하는 것과 같습니다. (“Fast Money Kill”는 “Fast Money Music.”의 작업 제목처럼 보입니다.) Merchandise에서는 그의 목소리가 거친 드림 팝에 흡수되지만, Death Index에서는 매력적인 대비를 만듭니다. 여기에 Birthday Party의 느낌도 다수 포함되어 있습니다 (“Dream Machine”은 더 메탈적인 맥락에서 그 특성을 보이고 있습니다), 상이한 궤적을 지니고 있습니다 — The Bad Seeds가 Nick Cave의 목소리를 확장시키는 동안, Death Index는 Cox가 그의 배고픔을 재발견하고 있습니다. “Fuori Controllo,” 와 Napalm Death의 Scum에서 나온 베이스 및 더 신스 구동 크리퍼 “Lost Bodies,” 에서 그 에너지가 드러나며, 이는 과거 After가 어떤 것이었는지에 대한 환영받는 변화입니다. 이 앨범은 여기에서 스트리밍할 수 있습니다.