테드 루카스의 '잃어버린' 내성적인 칠아웃 곡

1975년과 2010년 사이에 요가 레코드에서 다시 발매된 이 앨범은 부적 같은 특성을 띄게 되었고, 복사본을 찾을 수 있었던 사람들은 — 오늘날에는 Discogs에서 $350에 거래되기도 하며 — 이를 걸작에 가까운 것으로 간주합니다. 그리고 이제 또 다른 재발매가 나왔습니다 — 이번에는 2010년 에디션보다 더 호화로운 제품이며, 리마스터링도 되었고 — Ted Lucas의 모든 곡이 YouTube로 올라오고 있습니다 (Vinyl Me, Please 스토어에서 갈색 에디션을 운반하고 있습니다), 이는 거의 알려지지 않은 앨범을 다시 들여다볼 완벽한 시점입니다. 이 앨범은 가수-송라이터 음악의 전체적인 흐름을 예견한 것처럼 느껴지며, 처음 발매된 지 43년이 지났음에도 여전히 시대를 앞서가는 사운드입니다.

Ted Lucas의 첫 번째 면은 주로 겹겹이 쌓인 어쿠스틱 기타, 루카스의 감정 어린 보컬, 깨달음을 찾으려는 내용을 담고 있는 여섯 곡의 사이클로 구성되어 있습니다. “Plain And Sane And Simple Melody”에서는 루카스가 세상에 그들의 깨달음의 노래가 어떤 소리일지를 묻고, “It’s So Easy (When You Know What You’re Doing)”에서는 힘든 시기를 겪지 않은 애인에게 의존하면서 힘든 일이 생길 때마다 돈으로 휴가를 가던 이야기를 다룹니다.

Ted Lucas는 Bon Iver와 Iron and Wine의 음악보다 30년이나 이전의 음악이지만, “I’ll Find A Way (To Carry It All)”를 들으면 그가 이미 그 아티스트들이 존재하기 전부터 사운디컬한 모험적인 송라이터 음악을 예견했음을 깨닫게 됩니다. 그의 목소리가 여기서 어떻게 솟구치는지를 들으면 “Holocene”의 윤곽을 그릴 수 있습니다.

앨범의 첫 번째 면은 마지막 곡 “It’s So Nice (To Get Stoned)”에서 절정에 이릅니다. 이 곡은 마리화나 서사시의 성전환에 들어가야 할 곡입니다. 자연과 아름다운 경관을 묘사하면서, 루카스는 기타를 연주하고 보컬을 쌓아올려 이 곡은 일요일에 세 번째 그릇을 채우고 소파에서 담요를 덮는 소리와 같은 음향적 동등물로 변모하게 됩니다.

Ted Lucas의 두 번째 면은 더욱 기묘해지는 지점입니다; 루카스는 기술적으로 폭발적이고 폭넓은 기타 연주자였으며, 앨범의 마지막 세 곡은 모두 기악곡입니다. 그는 자신의 어쿠스틱 기타가 모든 작업을 대신하게 만들었습니다. 여기서 여러분은 루카스가 대부분의 사람들이 다락방에서 녹음하는 것보다 더 많은 훈련을 받았음을 알 수 있습니다: “Sonny Boy Blues”는 1971년 로드 무비의 블루스 기타 사운드트랙을 위해 라비 샹카르가 연주하는 것과 같습니다.

루카스는 간헐적으로 라이브 공연을 했으며, 더 많은 음악을 자작으로 녹음했지만, 그 어떤 것도 의미 있는 방식으로 발표되지 않았습니다. 그는 유명해지려는 시도를 대부분 포기했습니다 — Ted Lucas 이전에 그의 밴드가 디트로이트에서 가까이 갔었지만 — 음악을 발매하는 것은 그에 영향을 미칠 것입니다. 그러나 당신이 발매하는 단 한 장의 앨범이 Ted Lucas만큼 비할 데 없이 멋지다면, 그 후속작을 제작할 별로 의미가 없습니다.