디트로이트가 모타운의 조립 라인 그루브를 가지고 있었고, 멤피스가 스택스의 신성한 소리를 가지고 있었다면, 필라델피아는 필라델피아 인터내셔널과 필리 소울의 소리를 가지고 있었습니다. 1971년에 설립된 필라델피아 인터내셔널은 필리 소울의 소리에 레이블 얼굴을 제공하며, 이는 디트로이트와 멤피스의 소울 흐름과 나란히 발효되고 구축되고 있었습니다. 필라델피아는 디트로이트나 멤피스와는 다른 도시였습니다. 그것은 대도시로서의 뿌리가 더 깊고 제조업에 덜 의존하며, 더 도시적이었습니다. 그래서 이 장르의 가장 좋은 정의는 '펑크에 나비 넥타이를 매다는 것'이라고 제임스 브라운의 트롬본 주자 프레드 웨슬리가 한 번 인터뷰어에게 말한 것이 매우 논리적입니다. 그들은 펑크와 소울의 더러운 그루브를 가져와 복잡한 현악 편곡과 재즈 같은 주문을 추가하여, 제리 바틀러와 테디 펜더그래스, 그리고 O'Jays와 Delfonics 같은 아티스트들을 스타로 만들었습니다.
n필라델피아 인터내셔널은 이 장르의 주요 레이블이었지만, 여기 있는 모든 사람이 그를 위해 음반을 제작한 것은 아닙니다. 이 레이블의 베리 고디 버전은 케니 갬블과 레온 허프의 두 머리 작곡 기계로, 그들의 작곡 크레딧은 여기에 나열하기에는 너무 많습니다. 그들은 이 장르의 대표작인 'TSOP (The Sound Of Philadelphia)'를 작곡했으며, 이 곡은 한동안 Soul Train의 주제가의 정점이 되었습니다.
필라델피아 소울은 70년대에 많은 경력과 히트를 양산했으며, 이 장르와 도시는 데이비드 보위의 Young Americans 앨범에 영감을 주었습니다. 보위는 음악과 분위기를 본고장에서 직접 느끼기 위해 필라델피아로 건너가, 나트 터너 반란의 이번 달의 VMP 클래식 특집 그룹과 같은 앨범을 자그마한 시그마 사운드 스튜디오에서 녹음했습니다. 보위의 필라델피아 소울에 대한 근사치는 그를 차트로 이끌었지만, 아래에 소개된 앨범들과 같은 활력을 주지는 못했습니다. 필라델피아 소울의 필수 앨범 7가지를 소개합니다.
이 전 임프레션즈 멤버는 필라델피아 인터내셔널에 처음에는 소속되지 않았지만, 반 자주적인 머큐리에 있었습니다. 그럼에도 불구하고 필라델피아 소울에 대한 그의 기여는 그의 앨범에서 갬블과 허프가 필라델피아 소울의 사운드를 탐구한 점에 있다. 그는 1960년대 후반에 버틀러를 위해 여러 앨범을 제작했습니다. 버틀러는 필라델피아 공연 중에 '아이스맨'이라는 별명을 얻었으며, 갬블과 허프와 함께 히트 앨범을 만드는 데 주력했습니다. 그의 가장 큰 성공작이자 가장 유명한 곡은 "오직 강한 자만이 살아남는다"로, 필라델피아 소울의 청사진과도 같은 곡이자 이 앨범의 중심이 됩니다. 이 곡을 찾으세요. 앨범의 커버 또한 매우 뛰어난 소울 앨범 커버 중 하나입니다.
필라델피아 소울의 정의를 내리는 아티스트에 대한 논쟁은 거의 없습니다: 그것은 시어도어 드리시 펜더그래스입니다. 원래 해롤드 멜빈 & 더 블루 노츠의 리드 싱어였던 펜더그래스는 첫 LP 너를 그리워한다에서부터 스타로 주목을 받았습니다. 이 앨범은 첫 번째 싱글이 대히트를 기록하면서 자가 제목의 LP로 변경되었습니다. "지금 나를 모른다면"은 필라델피아 소울의 정제된 음색을 잘 담아내며, 펜더그래스의 발음은 그대로 도로의 힘을 제공합니다. 전체적으로 이 앨범은 걸작입니다; 레이블이 시작된 직후에 나왔지만, 그 소리의 조율이 이미 믿기지 않을 정도입니다.
필라델피아 소울은 분명히 "넥타이로 묶인 펑크"라는 이름을 받을 만큼 강하고, 오제이즈와 같이 후회 없이 무겁고 그루비한 밴드들도 포함됩니다. 그들의 백 스태버스는 청취자가 40분 동안 구부러진 얼굴을 하고 있을 것을 보장해주는 앨범입니다. "세상이 평화로울 때"라는 첫 곡 만큼 강렬한 곡은 없습니다. 전체적으로 이 앨범은 필수적인 앨범으로 누구나 소장해야 합니다.
갬블과 허프가 필라델피아 소울을 제작하는 동안, 탐 벨은 필라델피아 그루브를 위한 여러 보컬 그룹의 음반을 제작하며 필라델피아 소울의 형태에 큰 영향을 미쳤습니다. 첫 번째 그룹은 델포닉스였으며, 그들의 돌파구 앨범 라 라 미안 사랑해는 이후 해롤드 멜빈과 스타일리틱스에 의해 완벽해진 필라델피아 소울 그룹 보컬의 기본 원칙을 소개합니다. 큰 오케스트라 편곡과 부드러운 그룹 보컬이 빠른 타악기와 조화를 이루며, 제목 곡과 "약속 깨기"와 같은 제목을 가진 곡들이 벨을 갬블과 허프 이외의 필라델피아 소울의 오뜨르로 자리잡게 했습니다. 그는 결국 필라델피아 인터내셔널에서 작업하게 되지만 — 오제이즈 음반에서 작업하도록 — 그 장르를 형성하는 초기 작업 덕분에 그는 전설로 남습니다.
필라델피아 소울은 70년대 초반 블랙 뮤직의 많은 스타일적 변화를 예상했고, 그 중 조용한 스톰 R&B와 디스코에서의 활동을 강조하는 것이었습니다. 빌리 폴의 "미와 미세스 존스"는 아마도 필라델피아 소울의 가장 큰 단일 히트일 것입니다; 1972년에는 3주 동안 나라에서 1위 곡이었고, 여전히 50세 이상의 엄마들에게 인기가 많습니다. 폴의 미세스 존스의 아내와의 이야기로 이 앨범 빌리 폴의 360도의 절반의 분위기를 조성하며, 느린 발라드에 대한 이야기와 사랑의 포로가 되는 것에 대한 이야기를 담고 있습니다. 폴은 70년대의 훌륭한 소울 가수 중에서도 묻힐 수 있지만, 이 앨범은 그의 폭발적인 목소리, 소울 음악에서 가장 독특한 목소리 중 하나를 보여줍니다.
또 다른 탐 벨 그룹인 스타일리틱스는 필라델피아 소울의 가장 가까운 보이 밴드와 같았습니다; 그들의 리드 싱어 러셸 톰킨스 주니어는 풍선 같은 달콤한 고음으로, 잭슨 파이브와 같은 그룹의 곡에 부드러움을 더했습니다. 그들의 자타 공인 데뷔 앨범은 첫 트랙 "멈추고, 보고, 들어라 - 당신의 마음에"로, 그들의 최고의 순간입니다.
테디 펜더그래스는 필라델피아 소울을 마지막 형태인 R&B의 조용한 폭풍으로 이끌었습니다. 이는 부드러운 발라드, 조용한 악기, 부드러운 이불 사이에서 나온 듯한 곡들을 강조했습니다. 해롤드 멜빈 & 더 블루 노츠를 떠난 후 그의 모든 솔로 앨범은 필수적이지만, 테디는 침실을 위한 걸작인 절정의 음악입니다.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
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