웨인 쇼터는 결코 도전을 멈추지 않을 것입니다

12월에 전설적이고 비길 데 없는 색소폰 연주자 웨인 쇼터가 케네디 센터의 영광을 받았으며, 그의 작업은 미국 문화에 대한 기여로 공식적으로 인정받았습니다. 이 영예는 쇼터가 재즈 장르에 미친 영향의 일부만을 담고 있으며, 1950년대 이후 음악의 모든 중요한 발전에 그의 인장이 남아 있습니다. 그는 아트 블레이키의 재즈 메신저스와 함께 공연하였고, 마일스 데이비스의 퀸텟에서 콜트레인 대신 자리했으며, 마일스의 두 번째 (또는 세 번째?) 경력 변화에 도움을 주었습니다. 그는 1960년대 블루 노트에서 Speak No Evil과 같은 인정받는 고전에서부터 Schizophrenia와 같은 잘 알려지지 않은 걸작에 이르기까지 리드로 11개의 앨범을 발매했습니다; 이후 그는 Bitches Brew와 웨더 리포트의 멤버로서 재즈 퓨전 장르를 점화하는 데 도움을 주었으며, 1980년대에는 오늘날 재즈 부흥가들에게 감정적인 신호가 되는 많은 과소평가된 앨범을 남겼습니다. 당신이 쇼터의 음악 유산을 unpack하는 데 10년을 쏟아도 모든 것을 이해하는 데 가까이 가지 못할 것입니다.

즉, 85세의 쇼터는 케네디 센터에 헌정될 만큼 많은 일을 해냈으며, 이런 작업들은 이제 쉴 수 있습니다. 그러나 쇼터는 그렇게 운영되지 않습니다; 그는 최근 5년 동안 카마시라는 이름을 가진 사람이 아닌 가장 야심찬 재즈 앨범을 정리하고 구상하는 데 시간을 보냈습니다: Emanon, 그의 25번째 앨범은 멀티미디어 경험으로, 라이브 및 스튜디오 녹음으로 구성된 트리플 LP 발매로, 쇼터가 쓴 그래픽 노블이 포장되어 있습니다. 쇼터는 영원히 계속된 만화에 대한 사랑을 솔직하게 밝혔으나, 이는 두 세계를 여행하는 철학자에 관한 전체 길이의 그래픽 노블이 음반과 짝을 이루며 펼쳐질 것이라고는 아무도 예상하지 못했을 것입니다. 이 앨범은 스트리밍 서비스에 올라갔으며 — 지금까지는 CD 또는 LP 박스 세트로만 제공되었으나 — 들어봐야 믿을 수 있습니다; 그의 경력이 60년이 지난 지금도 쇼터는 여전히 그 자신의 경계를 넓히고, 새로운 생명을 악기에 불어넣는 새로운 방법을 찾고 있습니다.

앨범의 하이라이트는 1번 디스크로, 쇼터의 오랫동안 함께 해온 쿼텟 — 피아니스트 다니로 페레즈, 베이시스트 존 파티투치, 드러머 브라이언 블레이드 — 가 30명 이상의 오케스트라인 오르페우스 챔버 오케스트라와 함께합니다. 오케스트라는 여기에 거대한 느낌을 더해 줍니다; 현악 편곡으로 지원받을 때 모든 것이 더 커 보입니다. Emanon은 애처로운 “Pegasus”로 시작하며, 앞으로 다가올 앨범의 기원 이야기를 담고 있습니다. 쇼터는 나머지 뮤지션들과의 편곡 안팎을 떠다니며 앨범을 열어 줍니다. “The Three Marias”는 쇼터의 화려하고 힘찬 솔로로 가득하며, 오케스트라와 그의 밴드가 앞으로 나아갑니다; 건물 사이를 부수고 방사능 펀치를 주고받는 영웅과 악당 간의 전투 장면처럼 느껴집니다.

두 번째와 세 번째 디스크는 스튜디오 트랙을 30분 러닝타임으로 확장한 감독판 버전으로, 오케스트라 부분은 줄이고 즉흥 연주는 확장합니다. 첫 번째 디스크는 쇼터가 편곡가로서의 지속적인 생명력을 주장하는 반면, 두 번째와 세 번째 디스크는 라이브 연주자로서의 그의 기량을 부각합니다. 그는 60년 동안 최고의 재즈 뮤지션들과 함께하며 연주한 이 플레이어로서, 여전히 자신과 악기에 대해 새로운 것을 배우고 있으며, 여전히 새로운 표현 방식들을 탐구해냅니다. 그의 연주는 여기서 치솟고, 다이빙하고, 놀라운 각도에서 다른 연주자들에게 다가옵니다. 쇼터는 강력하고 호기심 가득한 소리로, 반복 청취에서 보람을 느낄 수 있는 높은 줄에서 균형을 잡고 있습니다. Emanon은 간과할 수 없는 힘의 앨범으로, 여전히 할 말이 있는 대가가 만든 작품이며, 여전히 그의 청중에게 도전할 수 있습니다.