Deaf Forever 제1권

Deaf Forever의 첫 번째 에디션에 오신 것을 환영합니다! 여기에서 저는 최근 출시된 최고의 메탈 앨범을 소개할 것이며, 유명한 아티스트부터 조금 덜 알려진 보석 같은 앨범까지 다룰 예정입니다. 후자에 조금 더 초점을 맞출 것이며 — 데모는 결코 멈추지 않습니다! 누군가는 최고의 것을 선별해야 하고, 그 일을 제가 맡게 되었습니다. 디스토션 기타에 대한 저항력이 생기더라도요. 메탈은 최근 가장 창의적이고 열정적이며 진정 어린 기타 음악이 만들어진 곳입니다 — 거의 모든 것이 거기에서 나왔다고 말할 수 있을 정도입니다. 이것은 오랜 팬이든, 초보자이든, 그 사이의 누군가든 위압적입니다. 이러한 다양성 덕분에 이 장르는 어느 때보다 건강하며, 만약 당신이 메탈 팬이라면 자랑스러워해야 합니다.

2016년 현재 메탈은 조금 느린 편이지만, 1월 말에 불과하며, 우리는 더 짜증을 내고 리프를 녹음할 11개월이 더 남아 있습니다. 여기 현재 멋진 몇 가지 앨범과 지난해 말에 출시된 몇 가지 보석 같은 앨범이 있습니다. 블랙 메탈의 주요 아티스트의 솔로 데뷔, 두뇌와 피트를 위한 데스 메탈, 힘을 주는 슬러지, 당신이 들은 가장 시끄러운 펑크 음악 등 여러 장르를 다룰 것입니다. 이 여정을 함께해 주셔서 감사합니다 — 감당할 수 있다면요.

주요 출시: Abbath — Abbath (Season of Mist): Abbath는 Immortal의 전 보컬리스트이자 기타리스트로 최근 다소 좋은 평판을 얻지 못하고 있습니다. 그와 Immortal의 밴드원들 간의 관계는 그리 깨끗하지 않았으며, 그의 이름을 딴 솔로 데뷔 앨범과 3월에 High on Fire 및 Tribulation과 함께하는 큰 미국 투어를 앞두고 그의 밴드 두 명이 이미 탈퇴했습니다. 드라마가 있긴 하지만, 이 앨범은 그가 Immortal에서 개척한 차갑고 전투와 같은 사운드에 충실한 오마주이며, 상당히 두꺼운 프로덕션으로 재구성되었습니다. 또한 Immortal의 발전 단계 중 어느 한 쪽에 국한되지 않으며, 그들의 후속 앨범에서의 더 멜로딕한 경로와 Battles in the North의 눈보라처럼 무자비한 사운드를 결합합니다. Creature가 떠난 것은 유감입니다. 그의 드러밍은 Horgh의 공격에 정밀성과 변별성을 부여하여 Abbath가 자신의 정체성을 구축하는 데 큰 도움이 됩니다. Abbath의 꺼져가는 목소리는 나이로 인해 약간 조절되기는 했지만 여전히 변별력이 있습니다. 당신의 노스이스트 친구들이 새롭게 차가운 왕국에 들어가 심드렁해 하고 있는 게 외롭게 느껴지나요? 이 곡을 틀어보세요. Abbath의 데뷔 앨범에서 제가 단 한 가지 아쉬운 점이 있다면, 지난해의 Count the Dead 싱글의 Judas Priest의 "Riding on the Wind" 커버 같은 것이 있었으면 좋겠다는 점입니다. 그건 당신이 필요하다고 한 번도 모르던 블랙 메탈 노래입니다. Abbath는 동시대 아티스트들보다 블랙 메탈의 캠프를 더 받아들였지만 그의 솔로 데뷔는 그것을 반영하지 않습니다. 그럼에도 불구하고, 정말 기대를 초과했습니다.

Chthe’ilist — Le Dernier Crépuscule (Profound Lore): 캐나다 아티스트들이 핀란드의 훌륭한 이상한 데스 메탈 영웅인 Demilich에게 경의를 표합니다. 사랑하지 않을 이유가 있나요? Chthe’ilist의 이름은 제가 편집자들을 설득해야 했던 밴드 이름 쿼터를 채워주고, 그들의 음악은 그들의 이름보다 더 이해하기 어렵습니다. 그들의 사운드는 더럽고, 마치 그들의 동족인 Antedivullan과 같습니다. 하지만 Le Dernier Crépuscule에서 나오는 스크론크와 팝의 소리가 너무 혼탁하지 않은데요. 가장 간결한 곡 제목인 "Voidspawn"은 밀고 당기는 긴장감으로 가득합니다. "Into The Vaults Of Ingurgitating Obscurity"의 중간 부분의 합창적 터치는 그 앞선 소용돌이 리프보다 더 힘들게 느껴질 수 있습니다. 가장 충격적인 것은 "The Voices From Beneath The Well"에 두드러진 슬랩 베이스입니다. 데스 메탈의 반대편으로 연관된 무언가가 이렇게 재구성될 수 있다니! Pat Tougas의 길어진 목소리조차 Demilich의 Antti Boman처럼 깊어지려는 시도가 그리 충격적이지 않습니다 (그래도 여전히 멋집니다). 이상한 데스 메탈은 2016년 이미 훌륭한 시작을 보이고 있습니다. 여기에서 Noisey를 통해 스트리밍하세요.

Spinebreaker — Ice Grave (Creator-Destroyer): 발음하기 힘든 이름은 그만하고 기본으로 돌아가 보겠습니다. 하드코어와 클래식 데스 메탈이 만났을 때, 빌딩이 무너집니다. 대표적인 예로는 SoCal의 Nails가 있습니다. 그들은 어떻게든 Randy Johnson처럼 벽돌을 던지는 소리를 잡아냈며, Tuscon의 Gatecreeper는 스칸디나비아 사운드에 미국의 거칠음을 더합니다. San Jose의 Spinebreaker는 이와 같은 훌륭한 예시이며, 당신의 이름이 Spinebreaker라면 리프를 먼저 내놓고 설명은 나중으로 해야 합니다. 그 수술용 톱 소리는 순수하게 1990년대 스웨덴의 것; 타격은 순수하게 1986년 뉴욕의 것입니다. 이렇게 간단한 작품은 정말 많은 카리스마가 있어야 잘 전달됩니다. 이 젊은 그룹은 이미 스페이드로 그 카리스마를 쌓아 올리고 있습니다. 솔직히, 어쿠스틱 부분이 조금 어색하지만, 이는 그들의 눈이 그들의 위장보다 더 넓어 보일 때의 경우일 뿐입니다. 당신이 피트에서 누군가를 제압하지 않고는 절대 알아차리지 않을 것입니다. Timbs를 준비하세요.

Conan — Revengeance (Napalm): 성공하기 위한 열쇠… 슬러지는 단순히 더럽혀진 기타 톤이 아니라 다양성입니다. 너무 많은 밴드가 혼탁함 속에서 길을 잃고 Celtic Frost의 속도로도 속도를 낼 줄 모릅니다. 너무 느리게 연주하는 것은 빠르게 연주하는 것보다 리프가 부족한 것을 더 잘 숨기는 수단이며, 후자는 조금의 에너지로 사람들을 속일 수 있습니다. 다행히도 Conan은 그런 밴드가 아닙니다. Fistula, Goatsblood, Eyehategod처럼 그들은 빠른 부분을 넣을 시기를 알고 있으며, Revengeance에는 그런 부분이 많습니다. 그들은 슬러지 트로프인 바늘, 우울, 약, 자살, 상사 처치, 경찰 혐오 등과는 다르게 접근해야 할 것임을 잘 압니다. 이 음반은 그 장르와는 전혀 관련이 없지만, 힘을 주는 파워 메탈 음반처럼 느껴집니다. Jon Davis의 보컬은 Conan이 그들의 고통받은 동시대 아티스트들보다 우위에 설 수 있는 큰 이유입니다. Revengeance는 여전히 적에게 그 칼날을 갈아넣을 수 있는 느린 순간들을 담고 있습니다 - 그 광택 있는 검을 더 깊게 비틀어보세요. (“Wrath Gauntlet”은 근육질의 비가입니다.) 만약 당신이 둠과 슬러지에 지쳐 있었다면 이 앨범을 한 번 들어보세요.

Yellow Eyes — Sick with Bloom (Gilead Media): 뉴욕의 Yellow Eyes는 USBM 매니아들 사이에서 특별한 컬트 팔로우를 가지고 있으며, Sick with Bloom의 12월 출시일은 연말 리스트에서 항상 킬러가 되어도 그들의 열렬한 팬들이 감정적으로 반응하지 않게 하진 않았습니다. 그럼에도 불구하고, 만약 이 곡이 언론 사이클 초반에 나왔더라면 더 큰 존경을 받았을 것입니다. Yellow Eyes의 구성은 그리 혁신적이지 않습니다 — 두 개의 경쟁하는 트레몰로 기타, 드럼, 베이스, 비명 — 그러나 그들이 만들어내는 무언가는 놀랍습니다. 그들은 가장 황홀한 멜로디를 선별하여 그것을 blissful overdrive로 보내며, "진정한 블랙 메탈"과 "블랙게이즈" 사이의 격차는 어떤 사람들이 말하는 것만큼 넓지 않다는 것을 알려줍니다. 멜로디 팬이라면 여기에 사랑할 요소가 많습니다. 마지막 곡 "Ice in the Spring"은 이름과는 달리 당신의 마음 속의 차가움을 모두 녹여줄 것입니다 — 삶이 당신에게 역행할 때에 당신의 삶에 의미를 부여하는 에너지를 가지고 있습니다. 그 시작의 절단은 Argento가 사무라이 영화를 감독하는 것처럼 찢어집니다 — 고통스럽지만 아름답습니다. 놓쳤다면, 이번은 용서해드리겠어요.

Pig DNA — Mob Shity (La Vida En Un Mus Discos): 런던의 La Vida Es Un Mus Discos는 L.O.T.I.O.N.의 Digital Control and Man’s Obsolescence를 출시했습니다. 2015년 최고의 (그리고 유일한) 디스토피아 사이버펑크 음반이죠. 그런데 Bay Area의 노이즈-펑크 미치광이들인 Pig DNA의 새 음반 Mob Shity를 봤다는 것이 이상하네요. 이 음반은 La Vida를 통해 11월에 나왔습니다. Pig DNA는 일본의 Disclose와 D-Clone의 원초적인 d-beat 노이즈를 취하여 — 둘 다 Discharge의 Hear Nothing See Nothing Say Nothing의 폭발하는 하드코어를 재구성해 높은 경계로 밀어내는 그룹 — 이 두 밴드를 모두 초월하는 괴상함을 가지고 있습니다. 베이스는 멜로디가 없는 기타 폭풍을 겨우 붙잡고 있는 듯한 덩어리이며, 그 혼란을 통제하는 산업 흐름이 있어 더 듣기 좋고 더 섬뜩합니다. Pig DNA는 지구를 찢고 핵이 자유롭게 울도록 만들고 있습니다. 이 밴드는 현재 오클랜드, 필라델피아, 포틀랜드에 나뉘어 있지만, 당신의 고막을 망치려는 초점은 전혀 흐트러지지 않았습니다. 만약 당신이 작년 Pissgrave의 Suicide Euphoria의 열렬한 팬이었다면, Pig DNA는 그들의 영적인 사촌입니다. 이 음반을 여기에서 스트리밍할 수 있습니다.

Expander — Laws of Power (Caligari) 및 Expander (자체 발매): 오스틴의 하드코어 씬은 최근에 새롭고 더 젊은 인재가 풍성하게 배출되고 있습니다. 하지만 메탈 씬은 조금 새로운 피가 필요합니다. Expander는 오스틴이 필요로 하는 바로 그 대상을 제공하며, 그들의 Laws of Power 테이프는 지난해 말에 발표되었으며, 그들은 The Sword를 구할 수 있는 오스틴 밴드가 될 가능성이 있습니다. 임펠러스의 메탈펑크와 VHOL의 공상 과학적 요소를 융합하여 올드스쿨과 혁신의 균형감을 시장에서 만들고 있습니다. "Slime Beach"와 "Motorized Exterminator"는 제목만으로도 종말의 파티 리퍼입니다. Guzzler의 날카로운 리프는 유독 폐기물 통에서 케그 스탠드 하게 만들 것입니다. General Ham의 검은 펑크 스냘은 그들의 괴상한 매력을 보완합니다. (다른 멤버는 누구인가요? 드러머는 Keymaster이고, Swirly는 저음을 담당합니다.) Expander는 또한 지난해 Converge의 기타리스트이자 유망한 메탈 프로듀서인 Kurt Ballou와 함께 두 곡을 녹음하였으며, 그 곡은 이 곡들과 밀도가 높은 프로덕션의 유사성을 지니고 있습니다. 그들은 이미 파생적인 지역 메탈 씬에서 매우 앞서 있으며, 이 친구들은 엄청난 결과물로 성장할 수 있는 가능성이 있습니다. 당신은 여기에서 Laws of Power를 스트리밍할 수 있으며, 그리고 Expander를 여기서.

Andy O'Connor는 2003년에 뼈를 티타늄 합금으로 교체했을 정도로 메탈입니다. 그는 트위터에서 여기에 있습니다.