안나 와이즈는 모든 것에서 균형을 찾는다

인터뷰는 그녀의 유아로부터 자주 – 그리고 반가운 – 방해를 받으며 계속되었습니다. 이러한 끼어들기는 Wise가 현재 삶과 일에서 어디에 있는지를 보여주며, Gently Powerful의 마지막 트랙 “Balance In All”이 이를 가장 잘 나타내고 있습니다.

“내가 얼마나 많은 것을 해냈는지에 대해 실제로 놀랐어요,”라고 그 균형에 대해 그녀가 말했습니다. 자신의 음악 작업 외에도, 그녀는 최근 Durand Bernarr, Mndsgn 및 L'Rain의 앨범에 협력했습니다. 임신 중에도, Wise는 대다수 시간을 신체적으로 아팠음에도 불구하고 생산적이 되어야 한다는 큰 압박을 느꼈습니다. 이 경험에서 Wise는 “내 예술에 관해서는 어떤 형태의 생산성을 유지할 필요가 없다는 것을 배웠어요. 적절한 시기가 오면 일이 이루어질 것입니다.”라고 말했습니다.

“음악 작업을 선택할 때는 매우 집중된 상태가 되고, 30분 동안 폭발적인 작업을 할 수 있습니다. 하지만 무엇을 할지 머릿속에서 계획하고 있었기 때문에, 실제로는 하루 종일 거기에 앉아있는 것보다 훨씬 더 잘 나오고 다르게 나올 수 있어요,” 라고 Wise는 설명했습니다. 그녀는 “음악 여정은 나의 인간 여정입니다. 그래서 나의 의식과 인간으로서의 발전 상태에 달려있고, 내가 준비가 되지 않았다면 왜 굳이 그걸 밀어붙이겠어요?””라고 덧붙였습니다.

그녀의 자신감과 자기 인식은 Wise를 매력적인 퍼포머로 만드는 요소 중 하나입니다. 아무것도 억지로 밀어붙이지 않고, 무대에서 그녀의 모든 움직임에는 차분한 자신감이 담겨 있습니다. 앨범 제목인 Gently Powerful은 공연 후 Wise에게 떠올랐지만, 수년간의 준비 끝에 나온 것입니다: “솔로 아티스트로서 투어하고 공연하는 많은 년 동안, 사람들은 '목소리가 부드럽게 강력하다' 또는 '강력하게 부드럽다'라는 말을 했습니다. 나는 권력을 부드럽게 사용하는 개념을 매우 좋아합니다. 그리고 두 가지 측면을 모두 인식하는 것 – 두 가지가 동시에 진실임을 인식하는 것.”

비록 청중 없이 녹음되었지만, Wise는 체험적 무언가를 만들고자 열망했으며, 그녀는 “우리가 녹음하는 동안 이 앨범을 들을 모든 사람들의 존재를 느꼈다”고 말했습니다.

물리적 청중이 있을 때, Wise는 “그들이 나에게 주는 에너지에 따라 또는 그들이 나에게 반응하는 여부에 따라 – 마치 탁구공처럼 – 저는 더 많은 혹은 더 적은 즉흥 연주를 할 것입니다”라고 설명했습니다. Gently Powerful에 대해 그녀는 “저는 노래를 존중하면서도 약간의 변화를 주려고 노력했어요. 다만 저는 더 많은 라이브 앨범을 만들고, 그 중 일부 노래를 추가 앨범에 포함시켜 다르게 연주하는 것에 대해 매우 기대가 됩니다.”고 말했습니다.

첫 번째 곡은 원래 As If It Were Forever의 마지막 트랙이었던 “Juice”입니다. 라인업의 마지막에 이를 배치하는 대신, 그녀는 간과될 수 있는 이 곡을 강조하고 싶었습니다. “저는 항상 음악에 대한 진정한 열정을 가진 곳, 그것이 어디든지 간에 시작하고 싶었어요 – 예를 들어 Sonnymoon과 Jon Bap과의 앨범인 geovariance 같은 곳, 그곳이 진정한 창작을 즐기는 곳입니다.”

거의 모든 트랙은 원 스튜디오 버전보다 더 긴 런타임으로 확장되었습니다. 길고 느릿한 인트로와 아웃트로 때문입니다. “저는 항상 노래 사이의 전환을 사랑해왔고, 그런 방식으로 것들을 섞어 주는 것을 좋아합니다,”라고 Wise는 말했습니다. “저는 오래전부터 루프 페달을 가지고 놀며, 것들을 천천히 페이딩하는 것을 좋아해왔습니다. 그리고 때로는 그것이 나타나고 페이딩하는 때를 기다리며, 인내하는 것을 즐깁니다.”

이는 특히 Wise가 혼자서 시작하고 그녀의 목소리로 화음을 쌓는 “Abracadabra” 같은 트랙에서 특히 두드러집니다. 이 편곡은 Wise, Morales, Bap이 2020년 Gxrlschool 공연을 위해 미리 작곡한 것입니다.

Wise의 밴드가 서로에 대한 명백한 신뢰는 공연에서 더 유기적이고 유동적인 순간을 가능하게 합니다. Wise는 “저는 그들을 인간이자 예술가로서 매우 사랑하고 존경합니다. 내 음악은 코드 진행과 섹션 측면에서 단순한 편이어서 그들 세 명의 수준 높은 음악가들이 이 곡들을 배우고 그들의 아이디어를 더하는 것이 더 쉬워요.””라고 설명했습니다.

이 설정에서, “Worm’s Playground”는 라이브 3부 화음을 통해 새로운 차원을 돌파합니다, 스튜디오 버전에서는 Wise의 목소리 레이어로만 구성되었습니다. “Nerve”는 눈에 보이는 에너지와 공연의 기쁨 측면에서 고점이며, 레코드에서 가장 춤추기 좋은 트랙 중 하나입니다(공연 비디오에서도 특히 전염성이 있습니다).

라이브 앨범의 마지막에서, Wise는 Gently Powerful에 유일하게 포함된 As If It Were Forever에 없는 “Balance In All”로 돌아갑니다. 그녀는 “나는 그 노래를 정말 사랑하고 이를 기리며, 그것에게 존재할 기회를 주는 것을 사랑합니다. 그리고 어쩌면 그 노래는 다른 곡들과 어울린다고 느낍니다.”라고 말했습니다. 2011년에 쓰이고 녹음되어 2017년의 The Feminine: Act II에서 원래 출시된 이 곡은 Gently Powerful의 자연스러운 결말로 새로운 생명을 찾습니다.

가사적으로, 그 노래들은 변화 속에서 성장과 자기애에 초점을 맞추고 있습니다. As If It Were Forever의 모든 곡을 그녀가 임신 전 작곡했다에도 불구하고, 그 앨범은 지금 Wise가 부모로서 하고 있는 자기 평가와 일치합니다. 그녀는 “아기를 가지면서 저 자신 안에서 아직 치유해야 할 부분과 제가 아직 해야 할 그림자 작업의 모든 부분이 드러났습니다.,”라고 말했습니다.

그녀의 음악은 다른 세상에서 온 것처럼 들리지만, Wise 자신은 지상에 단단히 자리 잡고 있습니다 – 문자 그대로. “지상에 연결되고 땅과 연결되는 것은 나에게 새로운 개념입니다 – 웃기지만, 사람마다 다양한 시기에 다른 것들을 발견하니까요 – 그리고 머리에서 벗어나 몸 안으로 들어가고 지구의 중심에 나 자신을 느끼는 것이 정말 놀라운 도구가 되었습니다. 마치 지구의 인도가 있는 것처럼 창작하는 느낌입니다. 아기를 가지기 전에는 창의력을 발휘하려고 대마초를 피웠지만, 지금은 개인적으로 대마초 소비는 더 이상 저에게 맞지 않습니다,”라고 그녀는 설명했습니다. “새로운 방식으로 나의 가이드와 소스에 연결되고 싶었고, 지상을 통해 그렇게 하는 것이 매우 재미있었습니다.”

Wise는 트윗에서 “내가 지상과 연결되면서 창작한 첫 앨범”에 대해 언급했지만, “이 새로운 레코드를 위한 새로운 사운드를 계속 발전시키는 데 매우 집중하고 있습니다.”고 말했습니다. 그녀는 작업 중인 노래를 그녀의 아이가 들었고 박수를 쳤다고 공유했습니다 – 이 곧 다가올 앨범의 달콤한 승인입니다.