부모가 되면 갑자기 당신의 레코드 컬렉션이 아이의 귀에는 매우 부적절해 보일 수 있습니다. Prince? 그건 아니죠. Nick Cave? 음, 아마도 아니겠죠. 그래서 아이들 음악을 찾기 시작하게 되는데, 그것도 꽤 충격적일 수 있습니다. 솔직히 말해, 이건 성패가 갈리는 문제에요 - 당신은 그것을 사랑하거나 귀에 뜨개 바늘을 꽂고 싶어할 것입니다. 아이들이 무언가를 좋아하면 반복해서 다시 하고 싶다는 것을 모두 알고 있기 때문에 이 공포는 증폭됩니다. 당신은 아이들이 즐겁게 노래를 부르고 음악을 즐기길 바라지만, 당신도 귀를 아끼고 싶습니다. 물론 무언가를 틀어놓고 그냥 떠날 수도 있지만, 가족 시간은 함께하는 경험에 관한 것이죠.
부모는 또한 어린 시절의 음악을 공유하고 우리가 놓친 앨범에 대해 열려있는 것 사이의 균형을 맞춰야 합니다. 우리의 음악적 및 문화적 유산을 다음 세대에 전하는 것은 과거와의 연결이자 기억이 되지만, 아이들은 그들만의 존재로서 선택할 권리가 있습니다. 그러나 어린이 음악을 두려워할 필요는 없습니다. 그것은 다른 어떤 음악과 마찬가지로 진심 어린 감정을 가지고 있고 왜곡할 필요 없이 흥미진진할 수 있습니다. 아이들은 리듬을 통해 언어 기술을 배우고, 움직임을 배우고, 서로 다른 악기를 인식하며, 가장 중요한 것은 자신의 마음껏 노래할 기회를 갖는다. 저희는 아이들과 함께 재미를 누릴 수 있습니다. 불행히도 많은 새로운 어린이 음악 앨범이 비닐로 제작되지 않지만, 여전히 선택의 여지가 많습니다. 아이들을 행복하게 만들고 귀에서 뜨개 바늘을 제거할 수 있는 비닐 앨범 10가지를 소개합니다.
어린이 음악은 아이들의 관심을 끌기 위해 지나치게 어리석고 과장될 필요가 없습니다. 음악은 차분하고 의도적일 수 있으며 여전히 큰 영향을 미칠 수 있습니다. '어린이 민속 음악의 퍼스트 레이디' Ella Jenkins는 다양한 문화의 리듬을 반응형 노래에 통합하여 전세계 유치원 및 콘서트에서 아이들에게 전달하는 것으로 알려져 있습니다. 그녀의 베스트셀러 앨범, 나는 노래를 부르고 당신도 노래를 부를 것입니다 (1966)는 어린 아이들에게 전통적이고 원작의 노래를 가르치며 음악 교육을 재미있고 상호작용적인 과정으로 만듭니다. Jenkins의 따뜻한 목소리와 우쿨렐레는 Urban Gateways Children’s Chorus와 함께 아이들에게 클래식들을 가르치며 (그들과 함께 노래하며) “Shabot Shalom”, “Did You Feed My Cow?”, “This Train”, “Miss Mary Mack”과 같은 노래를 부릅니다. 노래의 가사 중 완벽히 요약된 음악 철학이 있다면 바로 이 가사입니다: “당신은 노래를 부르고 저는 노래를 부르고 우리는 함께 노래를 부를 것입니다, 당신은 노래를 부르고 저는 노래를 부릅니다 따뜻한 겨울 날씨에.” 이제 50년이 지났지만 여전히 놀라운 이 앨범은 꼭 소장해야 할 것입니다.
1969년에 발매된 옐로우 서브마린은 동명의 애니메이션 영화의 사운드트랙입니다. 여기에는 이전에 발매된 “옐로우 서브마린”과 “모든 것이 필요해”가 포함되어 있으며, 네 곡의 이전에 발매되지 않은 곡과 함께 영화의 오케스트라 악보가 두 번째 면에 수록되어 있습니다. “옐로우 서브마린”은 노래의 내레이터가 해양 이야기들을 들려주는 완벽한 따라 부를 수 있는 곡입니다. 링고의 노래 스타일은 당신이 따라 부르고 싶게 만듭니다. 가족들은 타이틀 곡, “All Together Now”, “Hey Bulldog” 및 “모든 것이 필요해”와 함께 춤추고 노래를 부를 수 있습니다. 한 앨범의 한 면에 모두 다 포함되어 있어 젊은 아이들이 에너지를 방출하고 차분한 활동에 집중할 수 있는 완벽한 길이가 됩니다. 아이들이 “옐로우 서브마린”을 자주 듣고 싶어 하므로 별도의 카피를 갖추는 것에 준비하세요. 그 결과 오래된 앨범이 고르지 않게 마모되는 경우가 많습니다.
아이들이 있다면, 아마 이미 Rockabye Baby 시리즈 앨범에 대해 알고 있을 것입니다. 이는 우리가 좋아하는 록, 팝, 랩 노래를 부드러운 아이 친화적인 기악으로 바꾸는 것입니다. 그 중 가장 좋은 앨범 중 하나가 The Flaming Lips의 자장가 편곡 (2011)입니다. 이 앨범은 비닐로도 발매되었습니다. 우리의 친근한 이웃 사이키델릭 록 밴드는 실로폰, 종, 귀뚜라미 소리를 사용하여 이러한 기발한 편곡에 완벽하게 어울립니다. 당신의 어린 아이가 거대한 분홍색 로봇과 맞서 싸우고 슈퍼맨을 꿈꾸는 모습을 상상하고 싶습니까? 아니면 아기가 뱃놀이를 하면서 “Watching the Planets”를 틀어주고 어린아이가 새로운 플레이 도우 작품을 자랑하는 모습을 상상하고 싶습니까? 다른 Flaming Lips의 클래식 곡으로는 “She Don’t Use Jelly”, “Fight Test”, “Do You Realize??”가 있습니다. 멜로트론 기악을 좋아하는 건 알겠죠, 그래서 저항하지 말고 개구리의 소리와 이상한 삑삑거리는 소리에 마음을 열어보세요 – Lips의 힘이 당신을 매료시킬 것입니다.
팝 퀴즈, 핫샷. 한 아이는 크레용이 부러져서 울고 있고 다른 아이는 바깥에 나가고 싶지 않아서 성질을 부리고 있습니다. 당신은 무엇을 할 건가요? 노래에 맞춰 춤추는 파티, 당연하죠! 걱정하지 마세요, 용감한 부모님이라면. 디즈니의 어린이 인기곡, Vol. 1이 있으면 아이들 노래를 전부 기억할 필요는 없습니다. 월트 디즈니 레코드에서 4개의 어린이 인기곡이 있지만, 1979년 발매된 이 앨범은 전통 어린이 노래의 기준으로, 이후 CD로 여러 번 리이슈되었습니다. “Mary Had a Little Lamb” 다음에 “Take Me Out to the Ballgame”이 연달아 나오는데, 짧고 달콤하며 따라 부르기 쉬운 곡들로 집중력이 낮은 아이들을 위해 분위기를 유지합니다. Larry Groce는 1970년대에 젊은 포크 가수 겸 작곡가로, 국가예술진흥처의 레지던트 아티스트로 일하며 학교와 지역 사회를 방문했습니다. 그의 어린이 음악에 대한 경험은 디즈니와의 녹음으로 이어졌으며, 이 앨범은 “This Old Man”, “I’ve Been Working on the Railroad”, “The Hokey Pokey”의 유일한 버전입니다.
공감은 다른 사람에 대해 배우는 것으로 시작됩니다. Suni Paz와 같은 민속 가수들은 아이들이 노래를 통해 다른 문화에 대해 배우는 것을 즐긴다는 것을 알고 있습니다. 그녀의 Folkways Records의 1977년 앨범 Canciones para el recreo는 Paz가 아르헨티나와 칠레에서 배운 매혹적인 민속 노래로 가득합니다. 그녀의 작업은 70년대 이중 언어 교육 운동의 일환으로 학교에서 다문화 음악의 사용을 증가시키는 데 기여하였으며, 아이들에게 라틴 아메리카 문화를 접하게 하고 영어로 된 재미난 음악뿐만 아니라 즐거울 수 있음을 보여주었습니다. 아침에 일어나는 노래(“Llega la mañana”), 불행한 수탉(“Cocoroco”), 칠레 민속 춤(“Resfalosa de mi escuela”)에 관한 노래가 있습니다. 친밀한 편곡은 어른들을 기쁘게 하고, 스페인어와 영어 두 가지의 가사도 함께 제공되어 다양한 배경을 가진 아이들이 라틴 아메리카 악기, 스페인어 단어를 배우고 리듬에 연결될 수 있도록 합니다.
많은 뮤지션들이 아이를 가졌을 때처럼, 싱어송라이터 로라 베어스는 어린이 앨범을 만드는데 관심을 가지게 되었으나 전형적인 “Old MacDonald”을 선택하고 싶지 않았습니다. 그 대신 그녀는 과거를 바라보았고, 옛날의 남북 전쟁 시대의 곡들과 민속 전통, 현대 곡들을 찾았습니다. 텀블 비: 로라 베어스 아동 민속 노래 (2011)는 제목에 “for kids”라는 말이 들어가 있지만 이 13개의 트랙의 부드럽고 애절한 편곡은 성인도 즐길 수 있습니다 – 아이들의 앨범이지만 아이들 앨범 같지 않은 소리입니다. “The Fox”가 몇 마리의 오리를 잡아먹겠다고 이야기할 때나 한 여성이 아기에게 자장가를 부르며 다른 한 여아가 방치될 수 있는 “All The Pretty Little Horses”에서 그 삶은 설탕으로 덮여 있지 않습니다. 다행히도 이러한 어두운 면에는 “King Kong Kitchie Kitchie Ki-Me-O”와 “Little Lap Dog Lullaby”와 같은 즐거운 곡들과 균형이 이루어져 있어 이 소울풀한 민속 앨범은 가족 시간에 필수품이 됩니다.
맞아요, 존니 캐쉬가 어린이 앨범을 만들었습니다! 1975년에, 블랙의 남자, 아울로우 카운트리 가수 겸 작곡가이자 전설인 그는 존니 캐쉬 아동 앨범을 발매하였으며, 11곡 (대부분 캐쉬가 쓴 곡)으로 구성되어 있으며 가족 게임 밤 동안 듣기 즐거운 직설적인 금이 울리는 음악으로 채워져 있습니다. 캐쉬는 그 당시에 가장 가정적인 모습으로 TV 버라이어티 쇼와 세서미 스트리트에 출연했으며, 이 곡들 모음이 나오는 것이 당연했습니다. 슬프고 불행한 가족에 대한 이야기 “Nasty Dan”은 ’74년에 세서미 스트리트에 등장하여 오스카 더 그라우치가 마음에 들었을 것입니다. 공룡과 온갖 동물에 대한 노래, 심지어 약간의 수학 (“One and One Makes Two”)이 있습니다. 어떻게 하면 귀여운 저음의 존니 캐쉬와 간단하지만 매력적인 스토리텔링을 아이들에게 소개할 수 있을까 고민할 필요가 없습니다.
Harry Nilsson의 1971년 앨범 The Point!은 우화적인 팝 명작입니다. 그것은 니르슨이 나무를 바라보며 숲 속에 있으면서 모든 것이 한 점으로 보이는 환각에 영감을 받아 만들어졌다고 알려져 있습니다. 그는 모든 것이 점을 가지는 땅에 대한 이야기를 지어냈습니다; 사람들은 모두 원뿔형 머리를 가지고 있지만 한 소년은 둥근 머리를 가지고 있으며 – 그는 무의미합니다. 그는 충성스러운 개 애로우와 함께 추방당하고, 무의미한 숲에서 이상한 개인들을 만나며 결국 그가 만나는 무의미한 것들도 모두 점이 있다는 것을 깨닫습니다. 이해됩니까? 인생의 의미와 관련된 이야기지만, 닐슨은 도덕력을 강요하지 않습니다. “Me and My Arrow”와 “Think About Your Troubles”와 같은 노래들로, 닐슨은 매력적인 멜로디와 따뜻한 내레이션 스타일을 사용하여 듣기를 반복해야 하는 필수 요소로 만듭니다.
1995년에 CD로 처음 발매된 플래티넘 올타임 페이보릿은 2015년에 비닐로도 처음 발매되었으며, 같은 해 문화적, 예술적, 역사적 중요성으로 인해 국립기록보관소의 기록물 목록에 선정되었습니다. 맞습니다, “쓰레기를 사랑해요”를 오스카 더 그라우치가 부른 것이 기록 보관소에 있습니다. 이 앨범은 70년대, 80년대, 90년대 초의 세서미 스트리트의 인기 곡들을 모았습니다. 1970년 버전의 “세서미 스트리트 테마”에서 에르니의 “고무 오리”까지 “Sing”, 그리고 카운트의 “Lambaba” (양을 세고 람바다 댄스를 자아냄)까지 모든 클래식 곡이 여기 있습니다. 커밋 더 프록이 “Bein’ Green”의 고난에 대해 철학적으로 이야기하는 모습을 보거나, 엘모, 빅버드, 스너플업어거스와 함께 “Elmo’s Song”에 맞춰 춤추고 싶습니까? 세서미 스트리트에 가는 길을 알려줄 수 있나요? 이 앨범이 당신을 보여줄 것입니다.
제 의견으로는 메리 포핀스는 디즈니에서 발매된 최고의 뮤지컬 사운드트랙입니다. 정말로. 겨울왕국보다 좋고, 인어공주보다도 좋습니다. 당신은 지금 화가 나 있는 이모지를 아무리 던져도, 제가 사실을 말하고 있다는 것을 압니다. 1964년에 발매된 이 영화는 앞으로 몇 년간 영화 제작의 기준이 되었고, 배우 줄리 앤드류스를 관객에게 소개했으며 (그녀는 메리 포핀스 역할로 오스카도 수상했습니다), 셔먼 형제들은 “A Spoonful of Sugar”, “Jolly Holiday”, “Supercalifragilisticexpialidocious”, “Feed the Birds”와 같은 많은 클래식 곡들을 주었습니다. 시작부터 끝까지 이 사운드트랙은 청취자들을 영화 속으로 이끌며 마법과 환상적인 모험을 다시 체험하게 합니다. 아이들이 영화의 커다란 뮤지컬 장면에 맞춰 춤추고 노래하려고 벽을 뛰어다닐 준비를 하세요 (“Supercalifragilisticexpialidocious”와 “Step in Time”). 그러나 “완벽한 보모”, “Stay Awake”, “Feed the Birds”와 같은 조용한 순간들도 있을 것입니다. 이는 평생 즐길 수 있는 밝은 곡들과 자장가의 매력적인 혼합입니다.
Marcella Hemmeter는 메릴랜드에 거주하는 프리랜서 작가이자 겸임 교수입니다. 그녀는 캘리포니아 출신이며, 마감 기한에 쫓기지 않을 때면 집 근처에 타말레리아가 없는 것을 자주 한탄합니다.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!