serpentwithfeet의 'soil'의 잃어버린 축복

나는 2017년 12월 미니애폴리스의 팰리스 극장에서 serpentwithfeet로 알려진 Josiah Wise의 음악을 처음 접했다. 그는 Painted Ruins 앨범을 지원하는 투어에서 Grizzly Bear의 오프닝을 맡았다. 미니멀한 세팅과 함께 뒤에서 울려 퍼지는 백업 트랙으로 구성된 원맨 밴드였다. 새로운 방식으로 장식된 콘서트 홀에서 미니멀한 존재감이었지만 작은 영향력을 주지 않았다: 볼티모어 뿌리를 가진 이 매혹적인 흑인 남성은 수행 예술의 영역에서 자주 시도되지만 잘 보이지 않는 방식으로 우리를 매료시켰다. 뱀의 영혼은 방을 가득 채웠고 우리가 가져온 어떤 무게도 견딜 수 있을 만큼 컸지만, 그는 우리의 욕망과 고통, 그리고 우리의 가장 추한 자아에서 나오는 모든 아름다운 것들로 들어오도록 초대하면서 움츠러들게 했다. '개인적인 것이 정치적이다'라는 생각은 단순히 고통스럽게 obvious하지 않았고, 그 이상으로 그 이상한 12월의 밤 거대한 홀에서 만들어진 마법을 과소평가한 것이다. 이렇게 거대한 무대에 가장 미세한 세부 사항을 높이 올릴 수 있는 능력은 분명히 이 혼란 속을 헤매며 자신이 의미가 없다고 세계가 보장할 때 그가 확보할 수 있는 어떤 공간을 위해 손톱을 세우던 삶에서 온다.

serpentwithfeet은 이제 모든 것을 이해할 수 있는 도구를 갖추었다: 그는 이번 6월 자신의 데뷔 LP soil을 발표할 예정이다. 그의 30번째 생일 한 달 전의 일이 된다. 그가 말하기를, 이 작품은 그의 20대에 대한 완벽한 작별 인사이며 30대가 가져올 것에 대한 훌륭한 환영이다. 이는 2016년의 blisters에서 나아가는 다음 단계로, 트라우마와 로맨스를 탐색하는 흥미롭고 흡입력 있는 곡들의 모음으로 구성되어 있으며 그의 첫 번째 싱글인 'four ethers'가 포함되어 있다: 세상을 등진 남자에 대한 서사시적인 오드로, 사랑받아야 할 권리를 부여하고 그가 알고 있는 어둠과 상관없이 진실을 말하도록 강요하는 뱀의 초대가 있다. blisters의 남자들이 불가능한 이름을 가졌다면, soil에는 Wise가 너무 잘 알게 된 남자들의 조각이 포함되어 있다. 여기서 Wise는 사랑의 모든 측면에 걸쳐 다양한 방식으로 씨름하는 경전을 확장한다. 그가 할 수 있을 때마다 클리셰를 뒤집는 것을 좋아한다는 점에서, 그는 그렇게 우아하고 격식 있게 사랑의 복잡성을 해부하고 고양시킬 수 있다. 그는 아무 것에도 도망치지 않고 기대를 설정한다: 우리는 우리 자신이 되어야 하고, 우리의 경험을 소유해야 하며, 우리의 불완전함은 우리가 허락하는 것보다 훨씬 더 많은 서비스를 제공한다. soil은 표면적으로 접근하기 쉬운 작품이지만, 침묵시키는 것들을 드러내고 위로하는 대담한 시도를 하며, 누구에게도 양보나 사과를 하지 않는다.

음향적으로 Wise는 그의 초기 작업의 웅장한 샘플을 프로그램된 일렉트로니카로 대체하여 그가 자란 흑인 복음 전통의 소스 코드에 혁신적이고 재편집하여 접근하고 있다. Katie Gately, Clams Casino 및 Paul Epworth와 같은 인물들을 불러들이며, soil의 프로덕션은 친숙한 흔적을 바탕으로 하여 더욱 큰 후크와 웅장한 순간들이 펼쳐질 수 있는 길을 열어준다. 손뼉과 발 구르는 소리는 영적인 것을 불러오고, Wise의 목소리의 흐름은 즉석에서 자유롭게 회전하여, 말들이 스스로 쌓이며 뱀을 높이 부각시킨다. 이 시편들은 Brandy, Beyoncé Knowles, Bjork의 것들이다. 한 순간, 그것은 할머니 집 근처의 애프터 아워 장소와 일요일 서비스의 소리처럼 들린다. 다루기 힘든 리듬은 없으며, 뱀은 예측 불가능한 환경에서 성장한다.

사랑의 개념으로 돌아가면, soil은 청중을 Wise의 젊은 시절에는 존재하지 않았던 부인할 수 없는 흑인, 퀴어 우주로 이끌어준다. 그는 그 시절을 자신의 욕망을 표현하고 유지하는 방법에 대한 혼란으로 오염된 시기로 자주 회상해왔다. 이제 그는 새로운 사랑이 피어날 수 있도록 영감을 주고자 세상을 구축했다; 고통과 기쁨, 거절과 애도가 있지만 두려움은 없다. 연인을 설명할 때 그를 지칭하는 대명사인 그/그의 사용에 무거운 강조가 있다, 그리고 Wise의 극적인 것을 정제하려는 경향은 이 사랑을 놀라운 방식으로 고양시킨다. 'cherubim'의 이미지를 가져보라, Wise의 다층적인 목소리는 한 남자에 대한 헌신을 즐겁게 노래하는 합창단을 불러낸다. 'fragrant'에서는 잃어버린 사랑의 키스가 다른 누군가를 감동시켰는지 알아보기 위해 이별한 사람들의 컬트를 조직하는 내용을 자세히 설명한다. 뱀의 기쁨을 묘사하는 화학적인 신체성이 스며든다: 'waft'의 후렴에 대해 묻는 질문에 대해 Wise는 어떻게 자신의 몸 냄새로 연인과의 적합성을 평가할 수 있는지, 그리고 향수가 존재의 본질을 가리는 방법을 상세하게 설명하며, 따라서 그 과정에 방해가 된다고 말한다.

더 암울하고, 더 퀴어한 미래의 가능성을 고려할 때, serpentwithfeet는 모든 것을 할 준비가 있는 사람들을 위해 충분한 공간과 안전이 있는 상상력 있는 비전을 통해 자신의 신전에서 존재하게 되었다. 30대에 접어들며, Wise는 권력에게 자신의 진실을 전달할 수 있는 능력을 부여했지만, 여기 도달하기 위해서는 추한 것들을 직면하고 소중히 여겨야 한다: soil은 조용한 첫 만남에서 평화로운 작별의 결의에 이르기까지 느슨한 관계의 내러티브를 통해 이 과정을 구체화한다. 앨범의 마지막 곡인 'bless ur heart'에서 뱀은 이러한 경험의 여파를 더 큰 것의 일부로 반성하며, '어떻게 내가 이 사랑의 문서를 나 혼자 가질 수 있었겠는가? / 어떻게 내가 나에게 생명을 준 것을 제한할 수 있었겠는가?'라는 질문을 던진다. 단 한 줄로 자신을 세상에 열 수 있는 촉매로 받아들이는 결론을 내린다. soil에서 발견되는 것들은 우리가 하는 대로 ebb and flow한다: 때때로 엉망으로, 조용하게, 전기적으로, 분노하게, 그리고 같은 순간에 모든 것이 된다. 그리고 그렇게 될 수 있으며, 그렇게 되어야 한다; serpentwithfeet는 멀리 기어들어가 우리를 다시 매료시킬 준비를 하며, 우리는 우리에게 주어진 축복을 받을 준비를 한다.