마일스 어헤드와 전기 영화의 의도적인 폭발

나는 첫 번째 음악가의 전기 영화가 실제로 무엇인지 잘 모르겠고, 그것을 찾는 것이 실제로 보람이 있는지 잘 모르겠지만, 음악가에 관계없이 우리 모두 그것을 쓸 수 있을 것 같다. 아티스트는 유년기의 트라우마에 직면하고, 주목을 받기 위해 싸우고, 그 주목을 얻고, 한동안 고군분투하고, 유명해진 후, 아티스트에 따라 마약에 중독되거나 비행기 사고로 사망하거나 실명하게 된다. 그들은 로맨틱 코미디만큼 공식적이며, 그에 더해 단맛이 난다.

2005년 제이미 폭스가 Ray에서 레이 찰스 역할로 여우주연상을 수상하고 오스카 무대를 떠나던 순간, 아이디어가 부족한 할리우드가 수십 개의 음악가 전기 영화를 승인할 것임을 알 수 있었고, 그들은 실망시키지 않았다. 지미 헨드릭스 전기 영화는 헨드릭스 음악 없이 제작되었고, N.W.A. 전기 영화는 태도 없이, 끔찍한 빅기 전기 영화, 동등하게 끔찍한 체스 레코드 영화가 있었다; Johnny Cash도 하나를 가졌고, 브라이언 윌슨도 하나를 가졌으며, 제임스 브라운도 하나를 가졌고, 이번 달에는 두 명의 재즈 가수가 그들만의 것을 가졌다 (니나 시몬과 쳇 베이커). 그 그룹 중 최고의 전통 전기 영화는 Control,였고, 대부분은 조이 디비전의 창의적인 폭발 속에서 무절제한 고통에 관한 것이었다. 우리는 이안이 간질로 고군분투하고, 결혼 생활에서 고군분투하고, 음악을 만들기 위해 고군분투하고, 그의 연인과 고군분투하고, 미국 투어에 대한 두려움과 고군분투하는 모습을 지켜보며, 그리고 그는 스스로 목숨을 끊는다. 그 영화에는 전혀 구원받는 아크가 없고, 빛의 순간도 없다.

Miles Ahead는 대조적으로 구원이 부족하고, 정말로 전기적 정보가 없다. 마일스는 그의 결혼생활과 그 파탄으로 이어지는 사건들을 회상하며, 그는 테이프 캡쳐의 가장 긴장된 순간에 그의 밴드 이미지들이 나타나기도 한다. 체들에 의해 묘사된 마일스의 초상은 전성기를 지나 악행을 일삼고 혼자에서는 누구도 Kind of Blue와 혼동하지 않을 유기적인 스케치를 가득 담은 테이프를 듣는 남자의 모습이다. 당시 마일스가 실제로 그랬는지는 정말로 아무도 모른다. 그는 트럼펫을 연주하는 데 너무 적은 시간을 보냈기 때문에 입술 주름을 잃었고—이로 인해 체들은 마일스를 미친 광인으로 묘사할 수 있게 된다. 대안적인 모습을 상상해보라: 체들이 무대에 서서 트럼펫 연주를 흉내 내고, 그 다음 스튜디오에 가서 Milestones을 만드는 것에 대해 소리 지르는 모습. 이건 정말 훌륭한 선택이다—전설을 무시하고 액션 영화 팬 픽션에 해당하는 것을 만드는 것-- 나는 누군가가 1971년에 롤링 스톤스가 마리화나를 피우고 문제에 휘말리던 전기 영화를 만들지 않았다는 것이 믿기지 않는다.

Miles Ahead는 당신이 On the Corner의 녹음 과정에서의 시련에 대한 새로운 감사를 주지 않을 것이며 (회상 부분에서 Sketches of Spain의 녹음이 보여준 장면들은 훌륭했지만), 마일스의 이야기를 위키피디아를 통해 읽는 것보다 더 잘 채워주지도 않을 것이다. 그러나 그 영화는 나로 하여금 그가 지금까지 한 모든 음악을 듣고 싶게 만들었고, 그는 실제로 존재하는 매력적인 인물처럼 보였으며, 비록 그가 창의적인 천재였더라도 현실적이고 미친 결점을 가진 사람으로 느껴졌다. 이 전기 영화 이전의 어떤 전기 영화보다 더 많은 것을 말할 수 있는 것이다.