우리는 바통 루지의 메탈 밴드 Thou의 새로운 앨범의 한정판을 출시하며, 당신은여기서 구매할 수 있습니다.
n아래에서, 앤디 오코너(Andy O’Connor) — Vinyl Me, Please의 메탈 칼럼니스트 —가 밴드의 프론트맨 브라이언 펑크(Bryan Funck)와 진행한 인터뷰를 읽을 수 있으며, 그들은 메탈 기준에 도전한다고 이야기합니다. 당신은 Magus를현재 NPR에서 스트리밍할 수 있습니다.
내가 지난 10년간 가장 좋아하는 밴드 중 하나는 루이지애나 배턴 루지 출신의 메탈 5인조인 Thou입니다. 그들은 Eyehategod와 Crowbar와 같은 뉴올리언스 밴드의 크고 중후한 사운드를 가져오면서도, 비극을 마지막 수단이 아닌 불꽃으로 사용하며 아름다운 장소로 데려갑니다. Thou는 급진적인 정치, 단절된 펑크와 메탈 문화에 도전하는 공간을 만들었으며, 당신이 음악을 사랑하더라도 특정 극단적인 서브문화에는 적응하지 못할 때 자신을 찾을 수 있는 길을 찾았습니다. 그들은 정말로 다른 어떤 밴드도 할 수 없는 방식으로 공간을 창출했습니다. Magus는 금요일에 Sacred Bones에서 발매되는 또 다른 그들의 업적으로, 멜로디나 그들의 '아름다운 면'에 기반하지 않지만, 그 매력이나 보람이 덜하지 않습니다.
Magus는 2010년의 Summit에서 시작된 3장의 레코드 아크의 일부분이며, 2014년의 Heathen으로 이어집니다. Magus는 내성적인 앨범으로, 보컬이자 작사가인 브라이언 펀크가 말하는 '자기 비판적인' 작품으로 — "내면의 끝없이 확장되는, 하품하는 어둠의 생각으로 내려가라"가 'Inward'의 첫 번째 가사입니다. 자기 비판적인 앨범에 대한 아이디어는 Summit을 위한 작곡이 시작될 때쯤 나왔지만 현재까지 실현되지 않았습니다. 그리고 아마 그것이 최선일 것입니다. 이 앨범이 자기 비판적인 이유 중 하나는 성 정치에 대한 논의인데, 무거운 음악이 이 부분에 대해서는… 그렇게 뛰어나지 않았습니다.
"남성 특권과 여성 혐오에 대한 개념을 매우 엄격하게 들여다보고 있으며, 동시에 세계와의 상호 작용을 실용적인 방법보다 이데올로기에 헌신하는 것을 재평가하고 있습니다,"라고 펀크는 말했습니다.
"Elimination Rhetoric"에서 펀크는 소리칩니다. "일어나라! 여성 혐오로 가득 찬 열악한 현실: 그 악성 강요된 현실, 그 부패의 초점은 어두운 구석에서 자생하여 우리의 정신을 식민지로 삼았으며, 어둡고 음산한 곳에서 퍼져 우리 정신을 식민지로 삼았다." "Transcending Dualities"도 혁명적인 정신을 다룹니다: "우리의 성은 일시성과 위반이다. 섹스와 욕망의 진창을 탐색하기 위해 삶을 통해 형태를 변형합니다. 무의미한 갈등 속에서 시들고, 동질성이라는 얕은 풀 속에서 다양성을 익숫습니다. 당신의 것은 시간의 흐름 속에 잃어버렸고, 우리의 것은 무한한 형태입니다. 당신의 것은 시간 속에 잃어버렸고, 우리의 것은 무한한 선택입니다. 당신의 것은 부패한 시체이며 그 악취는 시간 속에 잃어버렸습니다." 이러한 관찰은 섹스를 집착하고 갈망하는 메탈 남자들이 하는 종류가 아닙니다. 이는 미래를 바라보는 것이며, 우리가 더욱 필요로 하는 것들을 깨뜨릴 위험이 있습니다.
펀크는 이 문제를 #MeToo 이전에도 상당히 많이 생각했습니다. 너무 단호하게 깨어있으려는 사람들 사이에서 큰 유혹 중 하나는 (그것은 단지 '비평가'나 '청취자' 또는 '팬'이나 '스탠'이 아니라, 우리 모두입니다?) 모든 것을 — 특히 어둡거나 화가 난 듯한 것들 — 현재의 사건의 렌즈를 통해 보는 것입니다. 그 렌즈는 이 모든 것이 결코 새로운 것이 아니라는 더 나쁜 진실을 가립니다. 음악은 모든 것이 얼마나 터무니없는지를 이해할 수 있도록 하는 데 더 중요해졌고, 그것을 처리하며, 최소한 우리를 정신적으로 건강하게 유지하기 위해 — "아니면 그 자각을 퍼뜨려서 모두에게 참을 수 없을 정도로 만듭니다. 왜 혼자서 고통받아야 합니까?"라고 펀크는 유머를 덧붙였습니다. 그렇지만 그것은 카타르시스를 명분으로 고정된 의미를 부여할 수 없다는 것을 의미합니다.
“실제로 매우 가혹한 자기 평가가 요즘 사람들에게는 더 잘 받아들여지고 있는 것 같습니다. 왜냐하면 그것은 주류 대화에 들어온 내용들이기 때문입니다."라고 펀크는 말했습니다. "우리는 '현재 정치 기후와 blah blah blah' 같은 질문을 많이 받습니다. 지금 일어나고 있는 일들은 수년간의 흐름과 다르지 않습니다. 사회의 많은 부정적인 측면은 더욱 분명하고 뻔뻔해지고 있으며, 점점 더 참기 힘들어지고 있습니다."
자신을 바라보고 질문하며, 어쩌면 자신을 미워하게 만드는 앨범이 당연히 무겁게 느껴질 것입니다. Thou의 과거 앨범들은 멜로디에 있어 보다 포스트 록 접근법을 취했으며, ISIS와 Pelican과 같은 밴드가 인기를 얻을 때 유행했었습니다. (다른 소식: 2000년대 중반은 십 년 전의 일입니다!) Thou는 이 두 밴드나 '포스트 메탈' 스펙트럼의 어떤 밴드와도 비슷한 소리를 내지 않았습니다. Magus는 포스트 록의 요소를 대폭 줄이며 더욱 강렬한 슬러지로 기울어졌습니다. "Sovereign Self"에서 가장 두드러지며 그것은 빠르게 사라집니다. 펀크는 Magus를 "Heathen에서 모든 접근 가능한 부분을 잘라낸 것"이라고 묘사하며, 그들의 마음속에서는 그 앨범의 부드러운 섹션들에 대한 반응으로 생각하고 있습니다.
“어느 순간 우리는 정말로 거친 소리의 서브테레인 변이체 사운드가 필요하다고 생각했습니다,"라고 그는 말했습니다. “사람들이 어떻게 받아들일지 지켜보는 것이 흥미롭습니다. 우리는 Heathen을 녹음했을 때 모두 매우 좋아했었지만 그 앨범이 받은 관심에 조금 놀랐습니다. 많은 사람들이 아마 우리가 Heathen의 후속작을 쓸 것으로 기대하고 있을 것입니다."
그렇다고 해서 Magus가 근본적인 변화인 것은 아닙니다 — 여전히 그 마음속에는 Thou의 앨범이 있습니다. 그런지 사운드는 Thou 사운드의 큰 부분이었고, 주로 그들이 과거에 몇 번 같인 Nirvana의 곡을 커버할 때 모습을 드러냅니다. Magus의 멜로디는 점점 더 그러한 방식으로 표현됩니다. 더 이상 섬세함과 무거움 사이의 균형이 없으며, 그 쾌적함에도 비극이 느껴집니다.
“우리는 항상 우리가 메탈 밴드보다 더 펑크 그런지 밴드라고 느꼈습니다,"라고 펀크는 말했습니다. “아마 Nirvana는 조금 덜하고, Alice in Chains는 조금 더 있습니다. 우리의 음악에서 그런지 요소가 얼마나 전면에 있었는지 모르겠지만, 우리는 모두 90년대에 성장했고, 그것은 우리 개인성과 떼려야 뗄 수 없는 관계이며, 어떤 방식으로든 그것에서 영향을 받지 않기는 어려울 것입니다."
심지어 Magus의 "Dualities" 도입부에 블랙 메탈 요소가 들어가 있습니다. 기타리스트 매튜 스디움은 2015년까지 배턴 루지의 데스/블랙 메탈 밴드 바르게스트에서 기타를 연주했으며, 그 부분은 그 그룹에서의 그의 경력에 대한 작은 헌정이었습니다. 비록 그것이 Magus의 작은 부분일 뿐이지만, 그들은 그것에 대해 많을 생각을 했고 앨범의 전반적인 거칠고 강한 캐릭터와 잘 어울립니다.
“우리는 블랙 메탈 음반 같지는 않지만, 블랙 메탈 감각을 원한다고 계속 이야기했습니다. 그것은 우리가 느끼기를 원했던 위협감과 잔인함으로 응축되었습니다,"라고 펀크는 말했습니다. "만약 우리가 블랙 메탈 앨범을 쓴다면, 대부분의 사람들은 그것이 [블랙 메탈] 앨범처럼 들리지 않을 것입니다. 우리에게 있어 우리가 다루는 모든 것은 어느 정도 Thou의 사운드로 왜곡될 것입니다. 현재 이 Thou 사운드는 많은 시간을 고민하지 않아도 될 것입니다."
고독은 블랙 메탈의 큰 부분입니다. 그것이 Magus의 자기 비판적 임무에 기여할까요?
“그것은 세계에 접근하는 방식에 대해 비판적인 시각을 가지기보다는 괴상한 자아 의식을 제공하는 것 같습니다. 하지만 내가 듣는 블랙 메탈 밴드가 잘못된 것일 수도 있습니다,"라고 펀크는 말했습니다.
Thou는 많은 것을 내면에서 삶고 있으며, 그것이 Magus에서 나오지 않는다면 어느 방식으로든 드러날 것입니다. Magus는 세 장의 EP, 즉 The House Primordial, 매우 무자비하고 떠들썩한 슬러지 (우리가 우리의 메탈 칼럼 Deaf Forever에서 다룬 내용)로 선보입니다; Inconsolable은 그들의 부드러운 면을 집중 조명하며 Thou의 어쿠스틱 앨범에 가장 가까운 앨범입니다; 마지막으로 Rhea Sylvia는 스디움이 주도하며 그들의 90년대 얼트 록 영향을 강조합니다. 세 앨범 모두 Thou의 사운드의 핵심 부분을 나누어 각각의 단위로 만들었습니다. Rhea는 Thou의 풀렝스 앨범과 가장 비슷하게 들리지만, Primordial은 Magus의 방향을 가장 잘 예측했으며 - 세 장 중 가장 추한 음반이며, Magus는 다른 앨범처럼 멜로디에 의존하지 않습니다.
가장 헌신적인 Thou 팬들조차 그들의 많은 작품들이 따라잡기 힘들다는 것을 알고 있으며, 펀크는 그들의 상당한 디스코그래피가 풀렝스 앨범에 우선시되는 경향이 있다고 인정합니다. EP들과 Magus의 아크는 의도적으로 설계되었습니다.
“보통 우리가 풀렝스를 발매할 때, 다소 적합하지 않은 자료가 많이 남고, 그 자료와 함께 EP를 발매해 그 앨범에 대해 우리가 원하는 응집력을 떨어뜨리지 않기 위해서입니다,"라고 그는 말했습니다. "많은 경우 그 EP들은 사람들이 풀렝스에 집중하기 때문에 잊혀지곤 합니다. 이번에는 우리가 이 다른 것들에 주목하게 만들기 위해 무엇을 할 수 있을지 염두에 두었습니다 — 그들은 적절한 음반만큼 중요합니다."
그들은 레코드 수집가들에게 어필하지만, 소비문화 이상의 것을 원합니다. 나는 메탈이 — Thou가 스스로를 이렇게 부르지 않더라도 — 자기 자신을 들여다보고, 어떤 높은 이해를 얻으려 하거나 그 길에 이르는 도구가 될 수 있다고 생각합니다. 왜 도피에 안주해야 합니까?
Andy O’Connor heads SPIN’s monthly metal column, Blast Rites, and also has bylines in Pitchfork, Vice, Decibel, Texas Monthly and Bandcamp Daily, among others. He lives in Austin, Texas.
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