디지털/디바이드: 4월의 전자 음악 리뷰

최근 Your Old Droog의 싱글을 비유하자면, 이전에 우스꽝스럽게도 퀸스브리지 전설 Nas로 잘못 알려진 백인 뉴욕 래퍼에게서 볼 수 있는 것처럼, 정의로운 창작자가 비리꾼들과 다른 것은 좋은 손님이 되는 것입니다. 장르와 문화 도용의 복잡한 인종적 역사에 대한 적극적인 이해와 의식적인 인식은 중요합니다. 존중은 중요합니다. 특히 펑크와 같은 경우에는 약탈이 여전히 찌름과 신선함을 느끼게 하기 때문입니다.

대중 차트를 보면 역사적으로 백인들이 블랙 음악을 무심코 표절한 결과와 그로 인해 발생한 일들을 쉽게 확인할 수 있습니다. Mark Ronson의 히트곡 "Uptown Funk"는 Gap Band에 대한 소급 작사 크레딧이 요구되었고, Robin Thicke의 경우 고 Marvin Gaye의 유산으로부터 법적 어려움이 크게 보도되었습니다. 그럼에도 불구하고 정상화는 계속되고 있습니다. 많은 현대적 사례에서, 오랜 세월 동안 제도적으로 인식된 발전이 있었음에도 불구하고 산업이 여전히 백인성을 선호하고 가치를 부여한다는 결론은 불행한 일이지만 이미 주목할 만한 것으로 보입니다.

이런 역학에 익숙한 Mayer Hawthorne과 Jake One은 각각 논란이 많은 장르에서 경력을 쌓았습니다. 전자는 소울을 부르고 후자는 비트를 쏟아냅니다. 이들은 함께 Tuxedo를 구성하며, Chic, Shalamar, 그리고 1980년대 미니애폴리스 사운드에 빚을 지고 있습니다.

Chromeo를 이미 떠올리고 있다면 틀린 것은 아닙니다. 그들에 대한 과도한 비교는 Tuxedo가 두 번째 정규 앨범 II [Stones Throw]에서 이루는 성과를 확산시키고 있습니다. 두 그룹 모두 펑크와 부기 선조들에 대한 솔직한 접근 방식을 취하며, 우주적 불협화음보다는 지상의 즐거움을 선택하고 있습니다. 그러나 그러한 공유된 감성 너머에서 Tuxedo는 Chromeo가 가진 긍정적인 특성에도 불구하고 클래스 있는 쿨함에 접근하고 – 때때로 이를 이루기도 합니다.

Tuxedo는 시작부터 그들이 펑크 전통에서의 위치에 대해 배려하고 있음을 시사합니다. 오프너 "Fux With The Tux"에서의 Snoop Dogg의 카메오는 래퍼의 존경받는 Bootsy 뿌리와 그의 비교적 최근의 음악 작업을 인지하게 합니다. "Livin 4 Your Lovin" 및 "Take A Picture"와 같은 곡에서 Jake One은 만족스러운 전통주의적 접근을 취하지만, 또 다른 곡에서는 좀 더 괴짜스러움도 찾아볼 수 있습니다.

이 장르가 본질적으로 장식적일 때에도 불구하고, Hawthorne의 뛰어난 보컬 실력이 이 프로젝트를 두드러지게 만듭니다. 그의 푸른 눈을 가진 솔로 작업에서도 그러했듯이 말입니다. "2nd Time Around"와 "Back In Town"과 같은 곡은 그의 뛰어난 보컬 범위와 훌륭한 후크를 자랑합니다. 그러나 그는 항상 그러한 모습은 아니며, "Special"과 Cameo를 참조한 "Rotational"에서는 비교적 억제된 모습을 보입니다.

Clark: Death Peak [Warp]

16년 전, Chris Clark가 처음으로 주목받았을 때, 그가 되어가는 아티스트가 될 것이라고는 예상하지 못했습니다. 그의 Warp 데뷔작 Clarence Park을 통해, AFX를 향한 노드가 가득한 그 컬렉션은 훌륭함과 대시를 접촉하기도 했습니다. 하지만 그 이후에 단축된 Clark nom de guerre는 2014년에 동명의 테크노 명작으로 진정으로 자리를 잡았습니다. 텔레비전 사운드트랙 작업 후 돌아왔고, 그의 음악은 문자 그대로 숨이 멎는 듯하게 Death Peak을 내놓습니다. 숨이 막히고, 불규칙한 목소리들로 이루어진 이 아홉 곡은 Orbital의 행복한 시절 이후로 댄스 음악의 텍스처로서 목소리의 가장 좋은 사용을 제공합니다. "Living Fantasy"는 두드리는 소음 없이 긴장감을 갖고 있으며, “Hoova”는 우아한 멜로디와 천상의 신음 사운드를 위해 휘젓습니다. 하이라이트 "Peak Magnetic"은 댄스플로어 테피스트리에 부드러운 음성 표현을 섞어 놓습니다. 늘어진 스텀프 클로저 "Un U.K."는 그의 조국의 급격한 Brexit에 대한 걱정과 경멸을 담고 있습니다.

Domenico Crisci, Body Punishment [Opal Tapes]

L.I.E.S. 및 Russian Torrent Versions와 같은 레이블을 위해 발매한 이탈리아 프로듀서인 Domenico Crisci는 실험적으로 경향이 있는 레이블을 위해 산업의 강력한 테크노 제공을 선보입니다. Crisci의 최신 앨범 중 일부는 고전 벨기에 EBM의 방식으로 바디 뮤직처럼 느껴지며, "Your Scent"의 Front 242 바이브가 차가운 기계적 킥 드럼을 복부로 직결하고 있습니다. 그 외에도 Body Punishment은 Downwards 크레이트에서 찾을 수 있는 기대를 반영하며, 클럽의 음산함을 드러내는 "Black Roses"나 공장 연료로 만든 "Knife"는 확실히 서지 DJ 세트에 잘 어울립니다. 쿵쿵거리며 탄력 있는 "EX"는 창고 테크노의 많은 특징을 보유하고 있지만, 기분 좋은 것보다는 어둡고 불안정한 톤을 가지고 있습니다. 소음과 고통을 넘어서, "United Tribes"와 타이틀 트랙은 보다 자비로운 속도로 뒤엉키고 갈아탑니다.

Eureka The Butcher, ¡EUREKA! [Alpha Pup]

Mars Volta 및 Red Hot Chili Peppers와의 작업으로 어느 정도 록 서클에서 알려진 키보드/퍼커션 연주자 Marcel Rodríguez-López는 그의 최신 프로젝트 아래에서 다양한 장난을 치고 있습니다. 커버 아트의 장난기 가득한 모습은 거의 동명의 ¡EUREKA!의 톤을 정확히 나타내며, 힙합, EDM 및 기타 장르가 명확히 없는 식물들의 영역을 자유롭게 그릅니다. 이러한 전자적 에클렉티즘은 Rodríguez-López 성을 지닌 아티스트에게서 거의 예상되는 것이며, 그의 형인 Omar의 다양한 노력 덕분입니다. "The Formula"와 같은 곡에서 베이스의 무게를 테스트할 때도, Eureka는 클럽의 친숙함을 벗어나, 안전한 프리셋이나 사운드뱅크보다 이색적인 종소리와 차임을 선택합니다. 프로그 마니아와 신스-펑크 애호가 모두 "Run Off On Me"와 기분 좋은 "Super Movements"에서 공통의 기괴함을 찾게 될 것입니다. Sahtyre의 영향을 받은 리드 싱글 "Rap Songs"는 Dungeon Family의 기이함으로 나아갑니다.

Slaptop, With You [Sunsquad]

명백히 전자 프로젝트가 Billboard 핫 100의 상위에 위치하고 있는 덕분에, 팝 댄스 프로듀서들이 행복한 경계에서 운영할 수 있는 상업적 기회가 많이 존재합니다. 전체 앨범 With You는 샌프란시스코 기반의 Slaptop의 귀여운 보컬 싱글의 연속에 뒤따르며, 그 어떤 것도 여기서는 나타나지 않습니다. 그러나 "Sunrise"와 "Walls"와 같은 이전 컷을 알고 있는 사람들은 이곳에서 어떤 기대를 가져야 할지 잘 알 것입니다. Bay Area의 Oliva Florentino 및 Will Fraker와 같은 손님들의 도움을 받아 Slaptop의 직설적인 접근 방식은 여러 라디오 준비 스타일을 아우릅니다. "Passenger"와 "Jump Into"의 부드럽고 멜로디가 있는 하우스는 특정한 친숙함을 지니고 있으며, 쾌활한 "I Try"는 베이스의 가벼운 면모를 나타냅니다. "What I Mean"에서는 볼티모어 래퍼 Tate Kobang이 자유로운 구절을 던져 프로듀서의 효과가 풍부한 보컬 후크에 부딪힙니다. 그가 홀로 방 안에 있을 때 With You는 아마도 의도치 않게 2000년대의 Pet Shop Boys를 상기시킵니다.