비틀즈 앨범을 라이브로 연주한 적이 없는 네덜란드 비틀즈 트리뷰트 밴드

최근 아메르스포르트에서 열린 공연을 앞두고, Vinyl Me, Please는 아날로그스의 베이스 기타리스트이자 키보디스트이며 무엇보다도 음악 감독인 바르트 반 포펠과 대화를 나누었습니다. 우리는 바르트와 그가 네덜란드 아메르스포르트의 극장 드 플린트에서 무대에 오르기 직전, 잠시 만났습니다. 이번 공연은 아날로그스의 Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band Tour의 일환으로, 지난해 10월에 시작되어 네덜란드 전역의 30여 개 공연장에서 공연을 진행하고 있습니다. 이번 투어는 아날로그스가 무대에서 재현한 두 번째 비틀즈 앨범을 의미합니다. 첫 번째는 1967년의 Magical Mystery Tour로, 비틀즈의 세 번째 영화와 히트 싱글인 “Hello, Goodbye,” “Strawberry Fields Forever,” “All You Need Is Love” 등의 곡이 포함되어 있습니다.

나는 그들을 2016년 초 고향에서 처음 보았습니다. 다섯 명의 멤버와 네 명의 브라스 연주자, 그리고 같은 수의 현악 연주자들이 “Magical Mystery Tour”로 공연을 시작했을 때, 나는 눈을 감고 내가 결코 들을 수 없다고 생각한 밴드를 들었습니다. 이 경험은 비틀즈 팬인 반 포펠 자신에게도 비슷한 감정이었을 것입니다. “난 여덟 살 때 비틀즈를 처음 들었던 기억이 나요.” 그는 공연 시작 30분 전 아메르스포르트에서 나에게 말합니다. “옆집 소년이 나보다 세 살 많았어요. 그는 네덜란드에서 출시된 첫 비틀즈 싱글을 소장하고 있었죠. 그때는 그와 같은 음악이 없었어요.”

반 포펠은 다양한 밴드에서 활동하고 작곡했지만, 60년대의 음악에 대한 편애는 떨쳐버릴 수 없었습니다. 반 포펠의 프로젝트 중 하나는 Tambourine이라는 밴드로, 여기서 그는 아날로그스의 현재 기타리스트인 잭 비코와 함께 연주했습니다. 네덜란드인은 약 13년 전부터 연주를 중단한 후 상업 음악 산업에 종사하게 되었습니다. 당시 복고풍 사운드가 주류로 자리 잡기 시작하면서, 그는 고용주들이 마스터 테이프를 구입할 수 없는 곡들을 위해 유사한 사운드를 만들어내는 일에 관여했습니다. 이 경험은 반 포펠이 곧 참여하게 될 프로젝트의 완벽한 서문이 될 것입니다. 3년 전, 그는 억만장자 뮤지션 프레드 게링으로부터 도움을 요청받았습니다. 게링은 톰미 힐피거의 이사 직위를 드럼 키트로 바꾸고 싶어 하던 사람입니다. 2013년, 그는 다국적 의류 회사의 직장을 그만두고 자신이 사랑하는 비틀즈 노래를 무대에서 연주하는 꿈을 이루기로 선택했습니다. 반 포펠과 잭 비코, 유명한 네덜란드 뮤지션인 디더리크 놈덴과 얀 반 데르 메이의 도움으로 그는 그 꿈을 실현할 수 있었습니다.

“우리가 드레스 파티를 하는 밴드는 아니었다는 것은 처음부터 명확했어요.” 반 포펠이 설명합니다. “드레스 파티를 여는 밴드는 상당히 재미있습니다만, 우리는 개인적으로 그런 스타일에 맞지 않아요. 음악이 중심이 되어야 합니다. 게다가 우리는 비틀즈와는 전혀 다르게 생겼으니 그건 완전히 실패할 겁니다.” 다행히 아날로그스는 자신들이 잘하는 것을 곧 발견하게 되었습니다. 비틀즈의 사운드를 가능한 한 똑같이 재현하기 위한 야심 찬 시도로, 반 포펠은 eBay에서 비틀즈가 1967년에 사용한 것과 동일한 악기, 앰프, 이펙트 페달을 모으기 시작했습니다. 결국 밴드는 반 포펠이 편곡을 쓰고(악보는 존재하지 않음) 리허설하는 스튜디오를 일종의 박물관으로 바꾸게 되었습니다. 이곳에는 조지 해리슨의 대표 기타인 그렛치 컨트리 젠틀맨, 루드윅 블랙 오이스터 펄 드럼 세트, 여러 리켄백커 기타, 울리처 피아노(호너 피아넷은 “가난한 사람의 울리처”로 부르기도 합니다)와 복스 앰프들이 있습니다. “우리가 아직 찾고 있는 것은 많지 않아요.” 반 포펠은 웃으며 자랑합니다. 그는 아날로그스의 컬렉션에 자부심을 느끼고 있으며, 정당하게도 그렇습니다. 그는 아날로그스가 손에 넣을 수 있었던 클라비올린, 멜로트론, 그리고 두 대의 로웨어 헤리티지 델럭스 DSO 1 오르간에 대해 가장 자랑스러워 합니다. “로웨어는 제작된 수가 적은 오르간의 종류로, 비틀즈는 어느 시점에 애비 로드 스튜디오에서 이를 사용했습니다. 그들은 예를 들어 “Lucy In The Sky With Diamonds”의 유명한 인트로에 이걸 사용했죠. 나는 미국의 경매에서 시작가인 $195에 하나를 구입했습니다. 그 후 철저한 복원을 위해 네덜란드로 배송해야 했습니다. 마침내 이를 수행할 수 있는 사람을 찾았을 때, 그는 오르간 내부에서 두 마리의 쥐 둥지를 발견했습니다.”

이 오르간은 아날로그스가 지난해 Sgt. Pepper’s Tour를 시작하기 직전에 복원되었습니다. 이 앨범에서 로웨어가 중심적인 역할을 합니다. 반 포펠은 이 앨범이 비틀즈의 디스코그래피에서도 특별한 의미를 갖고 있다는 것을 알고 있습니다. “이 앨범은 그들에게 큰 전환점을 의미했습니다. 그들은 몇 년 전 라이브 공연을 그만두었기 때문에 스튜디오에서 원하는 것을 다 할 수 있게 되었습니다. 이는 비틀즈뿐만 아니라 팝 음악 전반에 큰 변화를 가져왔습니다. 어떤 앨범도 – 심지어 비치 보이스의 Pet Sounds도 한 해 전에 발매되었던 앨범으로써 – 이처럼 큰 영향을 끼친 적이 없었습니다.” 그런 이유로 비틀즈가 라이브 공연을 하지 않았던 앨범을 연주하기로 한 결정은 도전이 되었습니다. “물론 우리는 그 앨범들을 많이 듣지만, 투어 내내 변화는 지속적으로 이루어지고 있습니다.” 바르트가 설명합니다. 비틀즈의 가장 도전적인 앨범 중 하나인 Sgt. Pepper’s를 연주하는 것은 때로는 불가능한 경우도 있었습니다. “일부 곡의 특정 부분은 우리가 자체적으로 녹음한 후, 라이브 공연에서 역으로 재생하기도 했습니다. 다른 경우에는 우리 기타리스트 잔이 노래 중 특정 리프를 조용히 미리 녹음하고 페달을 사용하여 역으로 재생하기도 합니다.”

Sgt. Pepper’s의 한 곡을 위해 아날로그스는 런던의 애비 로드 스튜디오로 순례를 떠났습니다. 네덜란드인들은 이곳에서 앨범의 전설적인 마지막 곡인 “A Day In The Life”의 버전을 녹음하기 위해 갔습니다. 곡의 끝부분의 크레센도는 원래 160명의 음악가와 함께 연주되었기 때문에, 아날로그스가 매일 밤 재현하기에는 불가능합니다. 그래서 밴드는 존, 폴, 조지, 링고가 한때 원곡을 녹음했던 방에 자신의 오케스트라를 데려갔고, 지역 뮤지션의 도움을 받아 곡을 녹음했습니다. 라이브 공연에서는 이 녹음이 배경으로 재생되면서 오케스트라가 함께 연주합니다. “애비 로드에서 녹음하는 것은 우리에게 엄청나게 흥미로운 경험이었습니다. 그것은 우리와 모든 비틀즈 팬들에게 신성한 장소입니다.”

이러한 품질과 양의 조합 덕분에 아날로그스는 3년 이상 만에 유럽에서 가장 존경받는 비틀즈 트리뷰트 밴드가 되었습니다. 반 포펠과 그의 동료들이 지금까지 받은 가장 큰 칭찬은 비틀즈의 Revolver, Sgt. Pepper’s, the White Album, Abbey Road에서 함께 작업했던 녹음 스튜디오 오디오 엔지니어인 제프 에머릭으로부터 받았습니다. 그는 처음 아날로그스를 온라인에서 접했을 때, 그들이 원곡에서 샘플을 훔쳐서 함께 연주하고 있다고 믿었습니다. 에머릭은 이 밴드를 위한 1시간 분량의 다큐멘터리에서 아날로그스에 대해 언급했습니다. 해당 다큐멘터리는 2017년 6월 1일 네덜란드 방송에서 방영될 예정입니다. 그 다큐멘터리의 일부 내용은 현재 아날로그스의 Sgt. Pepper’s 라이브 공연에서 사용되고 있습니다.

또한, 이 밴드는 네덜란드뿐만 아니라 영국과 독일 (독일의 함부르는 특별한 장소로 당연히 여겨집니다)에서도 공연을 하였습니다. 6월 1일, Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band가 50주년을 맞이할 때, 이 밴드는 네덜란드 축하 행사에서 중심적인 역할을 할 것입니다. 이 행사는 국가에서 가장 큰 음악 공연 장소인 지그고 돔에서 열리며 수용 인원은 17,000명입니다. 한편, 반 포펠은 아날로그스가 더 젊은 사람들, 예를 들어 나와 같은 사람들을 비틀즈로 이끌 수 있었던 사실을 소중히 여기고 있습니다. “우리는 부모님이나 심지어 조부모들이 어린이와 젊은이들을 우리 콘서트에 데려오는 것을 보는 것을 좋아합니다. 이는 비틀즈가 영원히 살아있을 것이라는 증거입니다.”

아날로그스가 모은 악기에 대한 더 많은 정보를 원하신다면, 꼭 그들의 공식 웹사이트를 방문해 주세요.