Waxahatcheeは最新アルバムで個人的な痛みを普遍的な体験に変換します

Katie Crutchfieldは名前を挙げていません。しかし、"ロマンティックでプロフェッショナル"な関係の解消についての別れのレコードを書くことで、彼女は誰の音楽についてなのかを推測されることを余儀なくされています。彼女はすべてのインタビューで同じ質問を受けており、あるライターは元パートナーの名前を公表しました。「人々はあらゆる細部を解明しようとしています。それは奇妙で侵入的に感じます」とクレッチフィールドはフィラデルフィアから電話で話します。

「そのようなことをインタビューで話し始めると、私が作ったものから遠ざかってしまいます」と彼女は言います。「それは物事を取るに足らないものにします。」

Out in the Stormは、2010年に子供の頃の家の近くのアラバマの小川から取った名前、Waxahatcheeとしてのクレッチフィールドの4枚目のアルバムです。これはMerge Recordsとの2枚目のLPであり、彼女のデビュー作であるAmerican Weekendの初期のベッドルーム・ローファイ録音から音の劇的な変化を示しています。クレッチフィールドは、以前の作品のざらつきをより明確なプロダクションに集中させ、時にはアコースティックギターを完全に忘れ、怒りのある脈動するシンセと鋭いスネアのヒットを選んでいます。彼女はサウンドを変えましたが、同じ brutally honest なストーリーテリングはしっかりと立っています—各アルバムは日記の章のように。

「私のレコード全てにおいて、私はそれを特定の瞬間における自分のバージョンのドキュメンテーションとして見ています」とクレッチフィールドは言います。「私の古いレコードを見返すと、私は人間としてどう進化したかを確かに理解できます。記録されていることに感謝しています。もうその人を認識できませんが、それが記録されているので嬉しいです。」

Out in the Stormの中にも章があります—すべてが毒性のある関係の終わりの増減を表しています。失敗、断固とした議論、無力さ、睡眠不足、うつ病、さらには気分が良い瞬間も。アルバムの最初のトラック「Never Been Wrong」では、クレッチフィールドはトーンをセットしながら、まだどうやって去るかを探りながら去る必要があることを知っています。「私はあなたのゲームであなたに勝つ方法を学ぶのにすべての時間を費やしています / 恥ずかしいです」と彼女はクラッシュするシンバルとグランジギターの混沌の中で歌います。これはPitchforkが「うるさいインディーロックの古典」と呼んだ曲で、クレッチフィールドは別れの際に友人グループに彼女の味方になってもらおうとしています。

「人々に sides を選ばせることは望んでいません」とクレッチフィールドは別れの際の友人について言います。「しかし、誰しもがその本質的なこと、すべての人々の内面的に未発達な部分がそうしたいと思っているのです。『みんな、私が言っていることを聞いている。誰もがこの人にそれが見えている。どうしてみんながこれから離れないの？』」

そのゲームは、彼女がプレイすることに恥ずかしさを感じているにもかかわらず、レコードの残りの部分にも駒を動かしています。

各曲は、彼女が「あなた」、告発された相手に直接話しかけているかのような論争中にいるように感じさせます。しかし、その歌詞は必ずしも戦いの真っ最中に書かれたわけではありません。代わりに、クレッチフィールドは別れと録音プロセスの間に反省する時間を取りました。そのため、彼女の詩は自己認識と機知に富んだものになり、もし彼女が口論の後に急いで歌詞を走り書きしていたら見つけられなかったかもしれません。「今日、あなたは過去に戻った、私もそうすることを期待して」と彼女は「No Question」で歌い、状況のより全体的な見方を提供します。それは、あなたが自分の過去の関係における似たような瞬間を反省させるような歌詞です—あなたがそれらの中に深く埋まっているときには気づかなかったことです。

「このレコードに関して私にとって重要なことは、私が描写している状況、私が書いた曲が多くの人々に共感できるものだと思うことです」とクレッチフィールドは言います。

各行はそれを考えさせるように誘います。電話で彼女が異なる歌詞を説明しているのを聞くのは、何かズルをしているような気分です。彼女は、アルバムの中でより希望に満ちたトラックの一つ「Sparks Fly」を分析し、「私は姉の目を通して自分を見る」との歌詞を紹介します。（クレッチフィールドは、彼女の姉、アリソンと共に2007年にP.S. Eliotとして音楽を作り始め、彼らはソロキャリアを始めました。アリソンはWaxahatcheeと一緒にツアーを行っています。）

「コードペンデントの状態にあるときや、ロマンティックな関係に没入しているとき、あなたはしばしば役割を果たします」と彼女は言います。「しばしばあなたはパートナーの目を通して自分を見るのです。彼らの視点から自分を見ているのです。私は、自分が見ているその人を好きではなかったことがあります、その人とは私がなった人です。[「Sparks Fly」で、]私はベルリンにいて、状況から離れて、外に出て本当に素晴らしい夜を楽しんでいて、遅くなって、私たちは笑いながら最高の時を過ごしています。彼女は私をこの幸せで楽しい人として見ています。」

「A Little More」では、彼女は繊細なアコースティックのメロディの中に暗いうつのポケットを隠しています。「私はもう少し生きる / 私はもう少し死ぬ」と彼女は甘いソプラノで歌い、彼女が立ち往生して愛されていないと感じた時の関係のグレーゾーンを再現しています。曲全体は、モービッドな歌詞を聴かせるためのトリックのように聞こえます。「私の地球上での一番好きなことは、甘く聞こえたり非常にポップに聞こえたりする歌詞が暗い曲です」とクレッチフィールドは言います。アルバム全体は、パンク、ポップ、ロック、そしてもちろんCarly Simonのシンガーソングライターの雰囲気を掘り下げながら、音のねじれを展開しています。

もちろん、サイモンの「You’re So Vain」についての他の煩わしい部分は、私たち全員がその曲が誰についてなのかを知っているということです。知ってますよ、その会話を常に自分や彼の目を見開く旅行経験や彼が食べてきたレストランについて話す面倒な男です。彼は、みんなが自分に興味があると思っているせいであなたに酸逆流を引き起こす男です。彼は、すべての曲が自分についてだと思っている男です。私たちは皆、その人を知っています。

そして、私たちがOut in the Stormでクレッチフィールドが誰について書いたのかを決して知ることはないかもしれません（本当に私たちのビジネスではありませんが）、私たちは常に知っていました。私たちは皆、何らかの形で操作されてきました。私たちは皆、関係の迷路から歩き出すのに時間をかけました。私たちは皆、逆行させる夢を持っていて、それは私たちを恥ずかしいことにしたことがあります。私たちは皆、説明できない束縛を持った人がいました。

「このレコードに関して私にとって重要なことは、私が描写している状況、私が書いた曲が多くの人々に共感できるものだと思うことです」とクレッチフィールドは言います。「私はただそれらを世の中に出して人々に共鳴してほしいのです。」