VMPの台頭：Amindi

アミンディは彼女のイングルウッドの家で、ノートパソコンを少し持ち上げて自然光が入りやすいようにして座っています。この時、彼女は今回どれだけ髪をブリーチするかを考えながら声に出して考えています。彼女の髪はミュージシャンとしての彼女の全体のパーソナリティにとって重要な要素で、カエサルカットにしており、気分によってしばしば色が変わります。私たちが打ち解けていくうちに、お互いの短いほぼ坊主頭の髪型についていくつかの称賛を交わしました。

「私は本当に髪をとても明るくしたいと思っています。時には目覚めるとピンクや青にしたくなることもあります。私はその日の気分で決めます」と彼女は言います。

現在プラチナブロンドの彼女の髪は、最も大胆な主張かもしれませんが、アミンディの大胆さの確かな印です。アミンディ・キアラ・フロストとして生まれた彼女は、非常に若い頃から音楽を探求し始めましたが、ウクレレのレッスンを受けた12歳の時に正式に追求し始めました。彼女のスキルは発展し始め、彼女は高校で学校から支給されたiPadでGarageBandを使い始めました。Juice WRLDやTrippie Reddのようなアーティストと同様に、彼女はSoundCloudやYouTubeでトラックを共有し、瞬時にバイラルになる時代でした。学校の友達のために曲をリリースすることから始まった彼女の音楽キャリアは、やがて彼女自身の可能性を見出すきっかけとなりました。

「12歳か13歳の頃からずっと続いている旅です」とアミンディは言います。「若い頃から音楽を作っていて、それに対してどんどん真剣になっていきました。大学には行かなくても音楽が先に成功するようになると思っていましたし、それは正にその通りになりました。」

ジャマイカ移民の両親のもとに生まれたアミンディの両親は教育に価値を見出していたので、音楽は娘のキャリアとして最初に考えたものではありませんでした。「特に母の側には、創造的なキャリアパスは最も安定していないという見解があります」と彼女は言います。「[しかし]私は自分を信じ、全体のプロセスで自分がやりたいことをできると信じていました。」

反対に、音楽はアミンディの人生の一部であり、無視することはできませんでした。アミンディの母はクリスチャンで、家の中では主にゴスペル音楽を流していました。一方、父はレゲエやダンスホールの音楽を好んでいました。彼女の兄弟やいとこたちはヒップホップを聞いていました。これらの音楽は彼女が形成期に露出したもので、ミュージシャンとして彼女自身が後で活かす音の豊かなタペストリーを作り出しました。

家族が紹介した音楽を基に、アミンディは自分で音楽を探求し始め、その過程でサンティゴールドに出会いました。彼女はジャンルにとらわれず、パンク、ロック、ヒップホップ、ダンスホールの要素を融合させました。アミンディにとって、サンティゴールドは複数のジャンルを超えた初めてのブラック女性のアイコンでした。

サンティゴールドのファンであることから彼女自身の音楽に同じ道を進むことになり、2017年にはアミンディのヒット曲「Pine & Ginger」がその証拠です。このダンスホールにインスパイアされたトラックは、彼女の両親に彼女がどれほどのことを成し遂げるかを示しました。

Photo by Vinny Nolan

彼女の母は彼女に信仰に頼るように勧め、アミンディによれば、それがまさに彼女をここまで導いてきたと言います。サンタモニカカレッジの最初の年に、彼女はジャマイカの首相のために「Pine & Ginger」をパフォーマンスするように求められ、最終的にはその曲の権利をワーナーミュージックのサブレーベルであるビッグビートレコーズに譲渡しました。「ダンスホールの曲がヒットするのはクールなことでした。それは私が何をしているかを母に示すものでしたが、彼女も共感できるものでした」とアミンディは説明します。「Pine and Gingerは実際に彼女が私に作ってくれた飲み物でした。」

彼女の上昇を振り返ってみると、アミンディは解放され、自分をよく理解していますが、音楽業界に入ることが今日の彼女をつくるきっかけとなりました。彼女の両親のミュージシャンとしての信頼が強くなる一方で、大手レーベルの支援はアミンディの創作を制限し、彼女の音楽のアイデアや方向性も制約されました。彼女の夢はレーベルのサウンドに対するビジョンに合わなかったため、アミンディはそれに同調することができませんでした。2020年まで、ワーナーはアミンディの音楽の権利を所有しており、彼女のレーベルとの最後の曲はカリ・フォーをフィーチャーした「Love Em Leave Em」でした。その日から、彼女は常に自分自身が創作することを決めました。

「私は若い頃から常に自分を非常にはっきりと見ることができました。私は常に音楽を書いたり作ったりするのが上手で、外部の承認を必要としたことは一度もありませんでした」とアミンディは説明します。「私は音楽の好みが良い消費者であり、自分自身の音楽を作ることができるので、これをスーパーパワーだと考えています。」

現在、23歳の彼女は自分の音楽にさらに積極的に関与しており、その証拠は彼女のデビューEP「nice」にあります。イングルウッド出身の彼女のEPは、「Insecure」シーズン6にぴったりのサウンドを持っているのは偶然ではありません（ただの願望ですが）。プロデューサーのデビン・マリクとウォルト・マンサの助けを借りて、音的にビートは彼女の内面の想いと調和しています。彼女はリズムに乗りながらメロウなプロダクションの上でラップを歌い、イッサ・レイの「HOORAE Media」の注目を集め、その結果「Fresh Prince」のリブート版である「Bel-Air」に楽曲が採用されました。

このプロジェクトは、アミンディの最も生々しくフィルタリングされていない姿であり、彼女の創造的な表現が輝きます。映画愛好家として、「nice」は音と映像の両方の要素を持ち合わせています。クエンティン・タランティーノやスパイク・リーのような彼女のお気に入りの映画監督から影響を受けたミュージックビデオは映画のような短編映画のような感じです。いくつかはプロフェッショナルに制作され（「haircut」のビジュアルは1999年の映画「マルコヴィッチの穴」にインスパイアされています）、他のビデオはiPhoneやPhoto Boothのビデオを編集したものです。

「nice」は、自己への深い手紙です。8曲のEPは、心の痛み、不安、そして回復力の間でうまくバランスをとっています。アミンディの感情が中心となりますが、彼女はそれをオルタナティブでベッドルームR&Bを通じて探求します。「u got next」で始まる彼女の宇宙への降伏は、彼女がアンダードッグであるということと向き合うプロセスです。独り言のように、自分が音楽キャリアを始めた理由を思い出させます。「私は両親ができなかった国で物事を達成できる能力を持っています。両親は私が何かをしたいと思うすべての理由です。とてもお金持ちになりたい、そうすれば両親に全てのお金をあげることができます。」

彼女はEPでたくさんの感情を解き放ちますが、彼女のトーンは何よりも自信に満ちています。彼女は自身の男性性と女性性の二面性を示し、「death proof」はその最も決定的な展示です。タランティーノからインスピレーションを受けたこの曲は、彼女の2007年のアクション映画にちなんで名付けられました。この曲では、アミンディは友人たちと外出の準備をし、彼女たちのセクシーさは男性たちを遠ざけるように見えます—これは素晴らしいことで、彼女たちは平和に楽しむことができます。アミンディと友人たちはタランティーノの映画のように殺人的なエンディングを迎えませんが、良き友人の重要性と、文字通り、そのビッチであることの重要性を思い起こさせます。「niceを作る時、ロマンティックな曲は一つも作りたくありませんでした。これは私自身についてのものでした」とアミンディは言いました。

アミンディの自身の探求に根ざし、「nice」は「great again」、「nwts」、「haircut」のような賛歌を通じてエンパワーメントのサウンドトラックです。彼女の髪との関係についての自己愛の物語です。「私はもっと再生したように感じます。「nice」は私が自分に戻るただのものでした」と彼女は言いました。 「私はそのバージョンの自分が好きです。進化したように感じます、またはもしかしたらそれは実際には逆行かもしれません。」

アミンディは誰もが共感できる方法で彼女の魂をさらけ出します。人間の経験の高低を受け入れながら、彼女はすべての銀の裏地（そしてそのビッチであることの絶え間ないリマインダー）を「nwts」、「slideshow」、「telly」で特定し、すべてが転機のように感じます。彼女の内なる独り言を通じて、彼女は恐れを知らず、今が彼女の時間であることを明らかにしています。

彼女は「nice」で再びビッディになる方法を学びましたが、深いメッセージは自己愛です。「自分を大切に扱う方法を学び、それを他の誰かから探すことはなくなりました。自己愛、友人関係、家族。再び自分をケアする方法を学び、「haircut」と「great again」はその良い例です。」とアミンディは説明しました。