Deaf Forever: 7月のベストメタル

Impalers: Cellar Dweller (540 Records)

クリス・ウルシュはパワートリップのアルバム Nightmare Logicでドラマー（時にはギタリスト）として今年最高のヒットを出し、オースティンの最も凶暴なメタルパンクバンド、インペイラーズのボーカリストとしてもCellar Dwellerというもう一つの傑作をリリースしています。Dビートを基盤にしていますが、ディスチャージを崇拝するのみではなく、「Technology」や「Nuclear Cabaret」でサイケデリックな熱気を醸し出しています。その短い脱線は、ウルシュと彼の仲間たちが猛進するのを止めません。Dwellerは、太陽の下に長時間放置されたような音：輝かしさがあるものの、美しくはありません。要するに、これはテキサス人によって、テキサス人のために作られたものです。（逆再生すると「カリフォルニアに戻れ！」と繰り返し言っているという噂を広めるべきだと感じます。）ウルシュには、最も凶悪なハードコアのスニャールがあり、多くの賞賛にもかかわらず頭に乗らないことを示唆しています。彼は、同様に致命的なフックで補強された基本的なパンクの怒りに触れています。申し訳ありませんが、オルタナ右翼の皆さん、ここには「Nazi Burning Man」という曲があります。インペイラーズは冗談ではなく、自分自身を暴露することを恐れていません。2017年、テキサスは支配しています（これはまだ終わりではありませんが、詳細は控えます）、そしてDwellerは、テキサスチリパールーのチリを投げつけるのに最適です。（ギタリストのコディ・コックスは、彼の他のバンドGlueと共に新しいレコードをリリースしました、オースティンの最優秀ハードコアグループの一つです。ドラマーのマイク・シャープは、70年代ドイツ風のエレクトロニック・ミュージックを作っており、これもチェックすべきです。テキサスは本当に素晴らしいところです。）

Boris: Dear (Sargent House)

日本のトリオ、Borisは25年以上にわたってさまざまな音楽スタイルを走り抜けてきましたが、ファンが最も戻ってくるのは2つのスタイルです。ファズアウトしたガレージメタルと、彼らの名前の由来であるMelvinsの「Boris」から続くヘビーでスラッジなドゥームです。最新作のDearは明らかに後者への回帰であり、Amplifier WorshipやFloodが好きな人にとっては掘り出し物です。ただ、それらのレコードと比べてもDearは大部分がさらに暗いトーンを持っています。ギタリストのワタのリフは不吉なエッジを持ち、ドローンと南部スラッジとの間のリンクを探求しており、ベーシスト兼ボーカリストの大谷猛の歌は悲痛な叫びのように浮かび上がります。ノイズがいつもより多く混入していて、特に「D.O.W.N. -Domination of Waiting Noise-」や「Kagero」ですが、それでもMerzbowとのコラボレーションほどは派手ではありません。「Absolutego」は、1996年の彼らの最初のフルレングスの名前でもありますが、この曲とは似ていません。この曲はMC5が半速で録音したような感じです。ワタのギターソロは歓喜よりも恐れに駆られ、60年代の終わりを最後の息まで叫びます。Dearのペシミズムにも関わらず、「Biotope」では彼女のギターから低音の安心感を取り除き、空虚さが増します。Borisはやり過ぎと言われるかもしれませんが、予測不能と言われることはありません。オースティンの91.7周波数のKOOPコミュニティラジオとテキサス大学のKVRXの両方に特に感謝したいです。最近Dearから特に「Absolutego」を頻繁に流しているので。スタナー・ドウィーブスよりもチューニングがうまいです（そして「ここ」はオースティンだけでなくほとんどどこでも）。それにしても、これは本当に憂鬱なレコードです。

Tchornobog: Tchornobog (Fallen Empire/I, Voidhanger)

アルバムアートだけでも、Tchornobogのセルフタイトルデビューは素晴らしい。山の中で目があなたを見つめているのが見えますか？これが素晴らしいものであることは分かるでしょう。デスメタルがどのようにしてサイケデリック・ロックの真の継承者であり、私たちの精神を解き放つのに優れた役割を果たしているかを思い出させます（デスメタルはあなたをより完全な自己に気づかせるのに不可欠ですが、それは別の話です）。若き天才マルコフ・ソロカ率いるTchornobogは、Impetuous Ritualのような密なウォール・オブ・サウンド・デスメタルに基づいており、よりドゥーミーな傾向があります。「The Vomiting Tchornobog」と「Hallucinatory Black Breath of Possession」は、カバーの峡谷に吸い込まれるようなレースのように感じられます。そしてそれらの32分間は、最初の2曲だけです。「Non-Existence’s Warmth」は、すべてが本当に奇妙に感じ始めるところで、サックスが入ってくると、アルバート・アイラーの完全に自由なタイプのスカーニックを予期するかもしれませんが、それはBohren & der Club of Goreのリンチ風の脈に近いです。それでも、軸を乱す、夢幻的なデスメタルのカーブが歓迎されます。「Tchornobog」にはトランペットもあり、これはよりローマのオルギーのようですが、それでも予想外です。また、「Warmth」と「Tchornobog」には、葬送ドゥームの伝説的バンドEsotericのグレッグ・チャンドラーがゲストボーカルとして参加しており、彼はこの重さを引き受ける数少ない一人です。デスメタルを奇妙でトリッピーにしたいなら、これで十分です。そして、昔のデスメタルメタルベテランの素晴らしいアルバムがたくさんあることについて以前に話しましたが、ジャンルをより奇妙にするバンドがいることにも等しく興奮しています。もしアダルトスイムがデスメタルを音楽レパートリーに取り入れることがあれば、Tchornobogがそのバンドになるでしょう。

Serpent Column: Ornuthi Thalassa (Self-released)

このレコードは、このコラムの締め切り前の晩に私の受信トレイに届き、1回聴くだけで最後の瞬間にそれを収めたなら、それがどれだけ素晴らしいか分かるでしょう。Serpent Columnは、新しい、やや神秘的なデュオで、リフ中心のブラックメタルを演奏しています。リフが急速にあなたに向かってきて、よく考える前に変わるとしても、ブラックメタルバンドがその点に焦点を当てているのは素晴らしいことです。Arsisの複雑なメロディー、Mithrasの宇宙的なMorbid Angel崇拝、Ares Kingdomの祝祭的なデスメタルの影響があり、志の高いブラックスラッシュサウンドを作り出しています。「Men of the Polis」のような曲は驚くほどキャッチーで、絶えず変わり続けながらも拳を振るわせる雰囲気を保っています。Deathspell Omegaは影響として挙げられますが、Serpent Columnはディソナンスに夢中になるよりも、ハイパースピードに進化したクラシックなスラッシュバンドのように感じられます（「Feuersäule」の中間部は素晴らしいテュートン風のリフです！）。ドラムプログラミングは時折気になることがありますが、ほとんどの場合はうまく馴染んでおり、ほとんどのリアルドラマーを持つバンドは、初めからこの完成度には達しません。Serpent Columnがこれほどまでに良いなら、今後2〜3枚のアルバムでどれほど素晴らしくなるか想像してみてください。