所有人都应该拥有的10枚現代ロンドンジャズアルバム（アナログ盤）

現代のロンドンジャズのこの興隆を促進しているのは、その星たちをつなぐコラボレーションの精神です。これらの俊才たちは、お互いのレコードに頻繁に登場します。彼らは共にステージに立ち、必要に応じてお互いのリビングルームで過ごします。緊密なアートコミュニティの化学反応を瓶に詰めることは難しく、ほぼ定義不可能です。その化学がワックスに転送できるとき、それは小さな奇跡のように感じられます。

現代のロンドンジャズへの入り口を探している新参者にとって、重要なリスニングはBrownswoodのコンピレーションWe Out Hereです。これはその魔法を封じ込めた最初のリリースの一つです。ここでは、過去数年において「The Old Smoke」から登場したバンドや個々のアーティストによる10の最高のフルレングスステートメントに焦点を当てました。それぞれが、国際的な注目を求める燻ぶるジャズシーンの展示品Aとして機能しています。今、接続した者は誰も忘れることはないでしょう。

Shabaka and The Ancestors: Wisdom of Elders (2016)

ロンドンの新しいジャズルネッサンスの中心人物を探し求めると、すぐに落ち着きのないサクソフォン奏者でバンドリーダーのShabaka Hutchingsに行き当たります。バルバドス出身のイギリスのボヘミアンは、シーンを定義するために多大な貢献をしています。彼の大胆で幅広い作品群の中でも、Wisdom of Eldersは明らかに突出しています。このレコードを作るために、Hutchingsはヨハネスブルグに行き、The Ancestorsとして知られる地元のミュージシャンたちとつながりました。その結果は、Hutchingsのメロディックなトーン、バンドの南アフリカの遺産、そしてSun Raの教訓が融合した豊かで力強いレコードが誕生しました。「9つの部分からなる詩」として描写されるこれらの作品は、精神性の運命的な側面のように聞こえます。風化したボーカルチャントは、古代のマントラや悲劇的な葬列を思わせます。それでも、Hutchingsのサックスは「Joyous」のような曲でリラックスして豊かです。一方、「Give Thanks」では、Tumi Mogorosiの輝くドラムがサポートし、それ以外は何もなく、Hutchingsが選んだ楽器で赤熱の火を吹き上げるための明確なスペースを提供しています。

Yussef Kamaal: Black Focus (2016)

Black Focusは地元のレコードストアのジャズセクションで見つけられるでしょう。確かに、これはジャズです — Yussef DayesとKamaal Williamsの束縛されていないインストゥルメンタルは、ジャンルの精神で動きます。しかし、この2人の南東ロンドン出身者は、ファンク、ソウル、ブギー、アフロビート、ヒップホップの古典的な音を融合させ、英国のこの多様で壮大な一角を抽出したすっきりとしたカクテルにしています。特に、Roy AyersとLonnie Smithの古典的なソウルジャズのサウンドや、Robert GlasperやThundercatのようなロサンゼルスのシーンの現代音楽を喚起し、アレンジはスキニータイやバourbonのように永遠です。Dayesのドラムは本当に強烈で、Williamsのスタイリッシュな鍵盤は自由にさまよい、アルバムのスムーズに弾みのあるメロディを引き立てます。2人のケミストリーは、ラストトラック「Joint 17」で最もよく示されています。このようなオフキルターのアレンジをリラックスして effortless に聞こえさせるためには、絶妙なスキルと無限のクールさが必要です。

Nubya Garcia: Nubya’s 5ive (2017)

Nubya’s 5iveでは、カムデン出身のサクソフォン奏者Nubya Garciaがロンドンで最もスムーズな蜜を提供します。ダッパーな「Lost Kingdoms」は、耳に柔らかく沿ってスリープしますが、より伝統的な「Red Sun」はWayne Shorterの自由なアプローチを呼び起こします。ガルシアは間違いなくスターですが、彼女はローカルシーンのオールスターバンドを集結させ、アルバムに独自のスタイルを加えています。Moses Boydのアブストラクトなドラムはアルバム全体に完璧な基盤を提供し、Joe Armon-Jonesの「Fly Free」でのボーダーレスなピアノのチクリチクリ音はエネルギッシュでクレッシェンドな自由形式のプレイです。「Hold」は厳しく低音のブラスによって力強くなっています。この曲がここに2つの異なるテイクで存在することは、クルーの自由形式の表現への献身を強調しています。

Zara McFarlane: Arise (2017)

Zara McFarlaneの音楽は、彼女のイーストロンドンの背景、ジャマイカの遺産、ロンドン音楽大学やギルドホール音楽学校での広範な正式な音楽教育から得た断片を引き寄せます。彼女は、2014年のMOBOアワードでベストジャズアクトを受賞したまだ素晴らしいアルバムIf You Knew Herで彼女の震える声と夜のジャズクラブのサウンドを披露しましたが、Ariseは彼女のカタログの中で最も優れたフルレングスの作品です。ブラジル出身のドラマー兼プロデューサーのMoses Boydと協力して制作されたアルバムは、レゲエ、クミナ、ニャビンギ、カリプソといったジャマイカのリズムを探求しています。歴史への焦点は、19世紀にコンゴからの契約労働者によって発展したアフロジャマイカの宗教であるクミナの伝統に触発された短いオープニングトラック「Ode To Kumina」から明らかです。その他では、「Peace Begins Within」の美しいリズムが自己強化の正義の賛歌を強調しており、McFarlaneのはらはらとしたファルセットが彼女の最も重要な楽器であることを証明しています。

Sons of Kemet: Your Queen is a Reptile (2018)

ロンドンのジャズシーンは、しばしばBrexit時代のイギリスに心地よい消毒を提供します。Shabaka Hutchings主導のSons of Kemetは、混沌から生まれた最も政治的に関与したレコードの一つを解き放ちます。曲のタイトルのすべては、偉大で影響力のある黒人女性たちの名にちなんで名付けられています。オープナーの「My Queen is Ada Eastman」は、Hutchingsの曾祖母に捧げられています。ゲストボーカリストのJoshua Idehenが「Burn UKIP, fuck the Tories / Fuck the fascists, end of story」と叫ぶとき、彼はBrexitを毅然として拒絶しなければならない多文化首都の怒りを解き放ちます。音的には、Your Queen is a Reptile、グループの3rdアルバムは、彼らの音楽的パレットを広げます。賑やかな「My Queen is Harriet Tubman」は、低音のホルン、元気なソロ、ダンスしやすいハイパーアクティブなパーカッションを組み合わせています。一方、「My Queen is Mamie Phipps Clark」は、The Specialsのようなスカグループの手の跡をさらけ出します。

Joe Armon-Jones: Starting Today (2018)

キーボード奏者のJoe Armon-Jonesは、Ezra Collectiveのメンバーとして、また親友のMaxwell Owinと共に共同EPIdiomで技術を磨きましたが、デビューソロアルバムStarting Todayは、Armon-Jonesの音楽的嗜好の広さを完全に表現しています。彼のレトロなR&B、ファンク、ヒップホップ、ブギーへの愛がアルバムの溝に深く埋め込まれています。アルバムのアートワークは、アーティストで友人のDivya Scialoによって制作され、Armon-Jonesのロンドンの家の画像が反映されており、6曲の個別の性質を示しています。

ハイライトには「Almost Went Too Far」が含まれています。これは1970年代のアメリカのR&Bサウンド、Larry Levan、Paradise Garage、Shuggie Otisを求める滑らかな曲です。タイトルトラックでは、ボーカリストのAsheberの情熱的なクルーンがフィーチャーされ、ロンドンで最も疎外された人々へのタイムリーな呼びかけを提供します（「今日から、これらの通りの血を拭き取るつもりだ」と彼は唱えます。「今日から、コミュニティに愛を広げよう」）。時には、最高のデビューアルバムはアイデアの集合体であり — 制作者がスタジオ録音にもう一度許可されるかどうかわからないため、できるだけ最大限に活用するようにしているかのようです。ここで、Armon-Jonesは全てを持ち寄っています。

Kamaal Williams: The Return (2018)

Yussef Kamaalが突然離れてしまった原因は決してわからないかもしれません。Black Focusの後、このペアを失うことはロンドンのジャズシーンにとって壊滅的な打撃のように感じられました。分裂の背後にある理由はなんであれ、Kamaal Williamsはすぐにグループの自然な継続者として提案されました。The ReturnのアルバムアートワークとカバーフォントはBlack Focusのものと一致し、グループの遺産の明確な領土的奪取です。もっと重要なのは、The Returnは、再び満足させる宇宙的なグルーヴを提供しました。ドラムはファンキーで、ベースは高めに設定され、Williamsのレトロフューチャリスティックな鍵盤は素晴らしく滑らかです。「Salaam」の鈍いコードとスペースのあるシンセウェーブが登場するとすぐに、これは南ロンドンのビジネスにすぐ戻ることを示すものであると言う音楽学者でなくてもわかります。

Tenderlonious: The Shakedown (2018)

Tenderlonious、別名Ed Cawthorneは、サクソフォン奏者、DJ、レーベルの責任者、そしてロンドンのジャズ界の重要な人物です。The Shakedownは、1回の8時間のセッションの結果ですが、そのシーンの最良のミュージシャンたちからなるグループを持っているため — The 22archestraと呼ばれ、Yussef Dayesがドラムを、Hamish Balfourが鍵盤を担当しました — クールなグルーヴと落ち着いた鍵盤音を持つファンキーなレコードです。ここには強いヒップホップの影響もあります。「SV Interlude」と「SV Disco」はSlum Villageへのトリビュートであり、Tenderloniousの「Togo」でのフルートプレイは、Slumのかつての達人J DillaまたはMF DOOMのグルーヴからインスパイアを受けたと言われています。

ただし、The Shakedownは本質的にジャズのレコードです。「Yussef's Groove」は駆動するドラムで始まり、22archestraの各メンバーが徐々に入ります。彼らの技術力を完全に活用し、低音のベース、シックなオープンピアノのソロ、かすかなエレクトリックピアノのスイッチを行います。より抑制された瞬間もあり、Bitches Brewスタイルの雰囲気が、待ち遠しい緊張感と情熱の実感を提供しつつ、彼らが得意とする70年代のスイングのリズムを保持しています。The Shakedownは、ロンドンからニューヨークまでの飛行時間とほぼ同じくらいの時間で録音されたかもしれませんが、バンドは甘いグルーヴに乗っているため、全員が世界中で時間を持っているように感じます。

Moses Boyd: Displaced Diaspora (2018)

もう一人のFlying Lotusは存在しないが、Moses BoydはFlyLoのエソテリックなレーンに快適に収まれることを意味しません。Boydはジャズの伝統に根ざした電子音楽を作ります。2017年の4トラックのリリースAbsolute Zeroで彼の異常な枠組みを初めて提示し（「Square Up」のような曲はハッキングされたセガ・ジェネシスから捻り出されたように聞こえます）、BoydはDisplaced Diasporaで音の外側をさらに広げます。オープナーの「Rush Hour/Elegua」は、伝統的なアフリカのチャントをBoydのソウルフルなエレクトロニクスとミックスしています。Zara McFarlaneは、ミッドナイトブルーのバラード「City Nocturne」でゲスト参加しています。経験豊富なバンドKevin Haynes Grupo Eleguaが4トラックに参加し、カットにより伝統的なジャズのフィーリングを追加することが助けられます。最も良いのは「Rye Lane Shuffle」で、多忙な金管楽器、ギターのソロ、素早いドラムが、それに名前をつけた賑やかなペッカムの通りを捉えています。

Camilla George: The People Could Fly (2018)

子供の頃、Camilla Georgeの母親はしばしば彼女にThe People Could Flyのストーリーを読んでくれました。これは、奴隷制をテーマにしたアフリカの物語集です。ナイジェリア生まれでロンドン在住のアーティストがこれらの物語から引き出した人間の精神の強い感覚は、同じ名前のアルバムに影響を与えています。この精巧に制作された、緊密にアレンジされたジャムのセットは、軽快な雰囲気を持っています — どれも6分を超えることはありません。しかし、Georgeの感情は曲ごとに明白です。音が鳴る鎖の音は、悲しげな「The Most Useful Slave」の冒頭で彼女のサクソフォンを力強く支えます。一つのメモではなく、「The People Could Fly」は彼女の芸術にもっと生き生きとした側面を提供します。アルバムはCurtis Mayfieldの「Here, but I’m Gone」のカバーで締めくくられ、Georgeを1970年代の社会的意識の高いグルーヴとリンクさせ、今ここに大切な物語を甦らせます。