所有者必須のフリークフォークアルバム10選

Josephine Foster: This Coming Gladness

ジョセフィン・フォスターは他に類を見ないフォークミュージシャンです。彼女は若い頃、オペラを夢見る一方で、結婚式や葬式の歌手として働いていました。フォークシンガーとしての役割に落ち着いた彼女ですが、芸術的な冒険への遊牧民的な欲望を持ち続けています。彼女のディスコグラフィーには、19世紀のロマン主義に触発されたドイツ語の曲、子供向けアルバム、エミリー・ディキンソンの詩の音楽的再現、そして夫ビクター・エレロと録音したスペインのフォークナンバーが含まれています。概念的に言えば、This Coming Gladnessは彼女のより真っ直ぐなコレクションの一つかもしれませんが、平均的なものではありません。フォスターの声は、ジョーン・バエズ、ジョアンナ・ニュースム、そして彼女がかつてなりたかったオペラ歌手の間で漂っています。エレロのギターとアレックス・ニールソンのドラムが、彼女の異世界的な作品にサイケデリックな肉付けをしています。

Animal Collective: Strawberry Jam

彼らの初期の録音の田舎なヒッピー的形状から卒業し、Strawberry Jamは、Animal Collectiveの次の突破的なアルバムであるMerriweather Post Pavilionを定義する、はるかに密度の高い、電子音に支配されたサウンドを紹介しました。確かに、「Unsolved Mysteries」はアコースティックギターのストラミングを中心に展開されますが、全ての種類の泡立つ音の異常性で飾られています。一方、エイビー・テアはジャック・ザ・リッパーに関する不安を煽る歌詞を叫んでいます。別の「For Reverend Green」や「Fireworks」では、エイビー・テアが美しい霧のようなギターのディレイとかわいらしいバックウープを汚そうとしているかのように、時折ランダムな歌詞を叫んでいるようです。とはいえ、彼の激しさは決して過剰ではなく、パンダ・ベアのより柔らかく、遊び心溢れるボーカルによって完璧に補完されています。

Jackie-O Motherfucker: Fig. 5

彼らの毒舌な名前は挑発的なパンクバンドの印象を与えるかもしれませんが、実際にはトム・グリーンウッドのジャッキー・オ・マザー・ファッカーは田舎の即興を語る者です。数年にわたる地下CD-Rおよびビニール限定リリースの後、Fig. 5は2000年にCDのみでリリースされました。当初の12インチの欠如は正直言って馬鹿げていました。もしビニールの甘いひび割れがアルバムの既存のざらざらした雰囲気を本当に加えることができるレコードがあるとすれば、それはこのレコードです。幸いにも、ファイア・レコードは2011年に長らく待たれていたビニールプレスを発行しました。その上で、ドローントラックがコーラスの囚人の歌、埃だらけのポストロックの散歩、鍋やフライパンのジャズの瞑想、そしてかろうじて認識可能だが、なお深く感動的な「Amazing Grace」のアレンジが共存しています。Fig. 5の後の10年間でグループが達成した多作さは最近減少していますが、彼らの広大なディスコグラフィーには他にも傑作があります。

Sunburned Hand Of The Man: Fire Escape

サンバーン・ハンド・オブ・ザ・マンの無数の限定版、自己リリースのライブ録音に恋をしてしまったファンたちの中には、Fire Escapeがキアラン・ヘブデン、すなわちフォー・テットによって制作されると聞いて少々心配する者もいました。したがって、Fire Escapeが完璧なIDMのクラブ向けスライスではなく、実際にはサンバーンの初期作品の奇抜な精神に強く根ざしていることを知って、ほとんどの人が心地よい驚きを覚えました。サンバーン・ジャムの4時間を録音し、結果を9部構成に編集することで、ヘブデンはバンドの無秩序な即興の力を洗練させ、ショーケース化しました。実験的な日本のロックバンド、ボアダムスのヤマンタカ・アイによって制作されたLPのカバーは、その中に含まれる鮮やかな音を示すにふさわしいものでした。

No-Neck Blues Band: Qvaris

サンバーン・ハンド・オブ・ザ・マンとともに、多メンバーのノーネック・ブルース・バンドは、新しい奇妙なアメリカ人の中でおそらく最も奇妙でした。彼らの隠れ家的でシャーマニックなライブショーには、ヌード、舞台の血、そして大きな段ボール箱を頭にかぶるという独創的で子供のような習慣が見られることがあります。2005年のQvarisは、広範なカタログの中で、最も称賛され、アクセスしやすく、集中したアイテムの一つです。それを言っても、スティーリー・ダンのようではありません。ギターは不気味にねじ曲げられ、他の同定できない弦楽器がザラザラとしたオルガンドローン、カルトのような歌、猫が戦っているような不規則な爆音に合わせて弾かれたりこすられたりします。それでもなお、Qvarisのいくつかのトラックには魅惑的で魅力的なグルーヴがあります。中でも、「Boreal Gluts」のマジック・バンドのようなブードゥー・シャッフルが際立っています。

MV&EE: Fuzzweed

マット・バレンタインは他のグループでもプレイしており、ソロ録音を続けていますが、彼の作品の大部分はパートナーのエリカ・エルダーとのコラボレーションによるものです。彼らは自家製の手作り製品を作るだけでなく、多くの独立レーベルにさまざまな仮名で、広範囲にわたるバックプレーヤーのクルーと共に録音しています。Fuzzweedは常に信頼できるスリー・ローブド・レコーディングスから来ており、「MV & EE」としてクレジットされていますが、ミック・フラワー、マット「ハーブクラフト」ラジョイらの貢献も含まれています。ニール・ヤングのぼんやりとした部分を取り入れ、約40倍夢のように陶酔させれば、Fuzzweedのぼやけた抽象に近づけるでしょう。このリリースの初期オーダーにはボーナスライブCD、Fantasy Setが付いており、それを含むコピーを見つけられたらラッキーです。これは彼らの最も強力なコレクションの一つです。

Joanna Newsom: Ys

ジョアンナ・ニュースムが彼女のユニークなネオフォークデビューの後、これほど壮大で野心的な作品を続けるとはほとんど誰も予想しませんでした。2006年のYsは、その10年で最高のレコードの一つと広く見なされており、5つのトラックが合わせてわずか1時間以下です。アルバムのスパースなハープの音や滑らかな弦楽のアレンジ、彼女の暗示的な歌詞、鋭い声、そしてトラックの長さは、ニュースムの歌のサイクルを最初は圧倒的で、侵入不可能に感じさせるかもしれません。しかし、わずらわしさの中で再度聞く価値があるレコードは少ないです。毎回再生するたびに、耳はニュースムのストーリーテリングの中の細部や彼女の作曲の微妙さに埋もれた宝物を拾い上げます。これはあなたが思いがけず夢中になる作品です。

Charalambides: Joy Shapes

ここで、コアのチャラランビデスデュオ、トム・カーター（エレキギター、ラップスチール、アコースティックギター、チャイム、ウィンドワンド）とクリスティーナ・カーター（エレキギター、ボイス、ベル）は、実験的なペダルスチール奏者のヘザー・リー・マレーと共に、ジョアンナ・ニュースムのYsをキャーパンターズのように見せるアルバムを作りました。Joy Shapesの5つのトラックは、抽象的なフリークフォークの贅沢な75分にわたり、幽霊のようなボーカルのうなり声、骸骨のようなギターの反復、風のお守りの音、そしてあらかじめ用意された曲構造へのボヘミアン無頓着が満載です。これは、完全にその瞬間に創造され、キャプチャされた音楽であり、その結果は確かに美しいもので、非常に不気味な形で美しいものです。

Six Organs Of Admittance: School Of The Flower

時折、シックス・オーガンズの名前で知られるベン・チャスニーは、独自で録音を行うことがあります。他の時には、才能あるコラボレーターを巻き込みます。時には彼のスタイルはフォークでアコースティックであり、他の時には、彼は自ら鋭いサイケロックのジャムを演奏します。さらに、実験的で瞑想的なドローンの領域に舵を切ることもあります。最近では、タロットのようなトランプカードを使った偶然に基づく作曲法を発明しました。2005年のSchool Of The Flowerは、チャスニーが4トラックのホームレコーディングからプロのスタジオに移行した瞬間を捉えており、彼の能力の範囲を定義する明確な展示を作り出しました。フォルセットフォークのメロディー、巧みなフィンガーピッキング、精神的なラガドローン、時折のサイケジャズノイズへの探求を組み合わせたSchool Of The Flowerは、シックス・オーガンズの世界への完璧な導入です。

Wooden Wand And The High Sky Band: Second Attention

このリリースの前、ジェームス・トス（別名ウッドン・ワンド）は、ザ・ヴァニッシング・ボイスとのフリーフォーム・サイケデリック・ジャズのコラボレーションで最も知られていました。トスは、ローファイなソロセットである「Harem Of The Sundrum & The Witness Figg」で曲指向の素材への初歩的なステップを踏み出しましたが、Second Attentionは彼の曲をはるかに自信を持って提供しました。ハイ・スカイ・バンドと共にスタジオでライブ録音されたトラック「Portrait In The Clouds」は、あらゆる粗さと混沌の中で残りますが、このアルバムは、表向きはより伝統的なアメリカーナ領域へのシフトが、シンガーが最も誠実で独自の声を見出す瞬間を捉えています。その当時のインタビューで、トスは、彼の仲間のフリーク・フォークの仲間たちが、彼とは異なり、シーンの罠から距離を置かないことに対する苛立ちを表明していました。「これはクソなビジネスだけど、君は身動きが取れないわけじゃない」と彼はSecond Attentionの「Dead Sue」で歌っています。それ以降、トスは決して身動きが取れないことはありませんでした。