ポスト・マローンのアメリカ

4年後、ポスト・マローンは間違いなくポップ音楽の最もアメリカ的なアーティストとなった。彼はジャンルのない世界に飛び込み、白人男性の不安で超充電され、メインストリームの成功の危険と喜びで増幅されている。間違いなく、彼はこの10年間の末路に散りばめられた強力な耳に残る楽曲の数々を提供してきた。一般的なマキシムの高い実行を通じて、またはウエスタンのタッチを持つ彼のシグネチャーの憧れの声で。 （文脈において、後者は大きく異なるイーハウのアジェンダを延長する。）ポスト・マローンに対処する者は、彼の労働のキャッチーな戦利品を享受することになるが、しばしば、自分の意志に反して彼を聞く現実を受け入れることを余儀なくされる。 ガソリンスタンド、ストリップモール、衛星、アルゴリズム。 フラタニティの芝生、ゲームデー、バーベキュー、集まり。お気に入りのポスト・マローンの曲をアンハイザー・ブッシュの製品と組み合わせよう。タバコとクロックスの準備をしろ。お前の敵全員をぶっ潰せ（あるいは、ぶっ潰すな）。

ああ、そうだ、オースティン・ポスト — 私のお気に入りの友達 — が、キーボードに集まった大衆に向けてまた別の大ヒットを持って帰ってきた。

ハリウッドの流血は、ポスト・マローンに、最もアメリカ的なアーティストが持つべきすべてを体現する新しい機会を与える：混乱、偏執症、快楽主義、男尊女卑、そしてスパイダーマン。幸運なことに、ポストはジャンルのない美学を合成し、彼の範囲をより統一的でユニークな方法で再パッケージングすることに成功した。どんなに空虚なクリシェでも、ポスト・マローンの曲はもはや彼の影響の空虚な再現に聞こえない。彼は今、彼らと共に振る舞う。スカムバッグであろうとカウボーイであろうと、ポストはビットへのコミットメントに応じて繁栄し、苦しむ; ハリウッドの流血はしばしば変動するが、先行作品と同様に、Spotifyのビジュアライザーがスタジアムの映像を詰め込む理由がある... ポスティのヒットがある！彼はまた、自身への批判のために永遠のショルダーチップを抱えているため、彼の最高のハイパーキャピタリスト・アンチヒーローの転回を助長する。「ワオ」。Fuck you!のエネルギーを輻射し、主流のポップ音楽が彼の立場にある誰かから要求するものである。「サン・トロペ」と「敵」の最初のパート２は同様に共鳴し、彼らの創造者の自我と同じくらい巨大で貫通するように感じる「ハイター」への説得力のある可聴な反撃がある。

ルイ・ベル、ブライアン・リー、フランク・デュークスなどのチームに寄りかかり、ハリウッドの流血はポスト・マローンが実験の基準としてトラップスタンダードを再確認するのを見つける。ポップなスライドは外れ値のようには感じられず、全体の音のアイデンティティは新しいリスクや驚きの余地を最小限に抑えます。このアルバムの暗いストリークの相対的な予測可能性にもかかわらず、一部の瞬間が旅を脱線させるまでしばし楽しめる。「アレルギー」のポップパンクの色合いは、フックの周りで苛立たしく、煩わしく感じるが、明るい牧草地に和らぐ。「君が欲しいものを取れ」のオジー/トラビスの騒動は、アリーナロックのビートが、見捨てられないほど grotesqueで epic にギターソロに進化させる。ポスト自身のように、彼の共演者もコントロールが難しい可変率でチェックインする：ミーク・ミルは完全に登場するが、リル・ベイビーは前進する。オジー・オズボーンは栄光に浸るが、トラビス・スコットは中程度の登場のストリングにおいてまた別の中間的な特徴を提供する。

ハリウッドの流血とどれだけの関係があるのかという疑問も残る。ポストのマゾヒスティックな金持ちの小道は、彼の潜在能力をむしばむ恐れがある。ガスライト・グリルズのように、DJドラマのタグもない中で展開される心の痛みと裏切りのサブナラティブによって示される。彼のよくキャッチーな探求にもかかわらず、ハリウッドの流血にはほろ苦い幼稚さが漂い、彼のキャラクターへの共感を促す一方で、表面の下に何を掘り下げることもない。しばらくすると、恨みを持つ愛人や嫌悪者の物語は、彼らの空虚な議論を支える最小限の深さを持つ worn tropes となり、使い古される。「お前がポストをこのようにした」的なものがたくさんあるのに、その責任を免れる試みはほとんどない。確かに、「さよなら」ではポストがコーバインと自分を比較するが、果たして彼は興味深い方法で自分を救いだす必要がある悪を言い表すことができるのか？彼は名声を獲得して以来、操る女性たちの手によって「千の悪い時間を」経験したが、彼は何も間違ったことをしていないのか？「イム・ゴナ・ビー」は、千ドルのクロックスをかけて自己力おうを通じてどうしてこんなにも無名に聞こえるのか？

ハリウッドの流血が急に終わりに近づくころ、私たちはどうにかセレブリティの遊びを経て、ほとんど数十億ストリームのシングルのアルゴリズミックなトックに伴う劇的に明るい音調の変化に移行する。SZAとのデュエットが「サンフラワー」の前に登場し、インターネットに関する曲がその後続き、最終的に私たちは何についても明確なステートメントなしに去る。それでも、このアルバムはBluetoothスピーカーから、あるいは白人のティーンのAirpodsが郊外に戻るUberPoolの中で、十分に良い音として響く。ポスト・マローンプロジェクト（アーティストとして）は明快さやハッピーエンディングを要求せず、しかしポストは「私自身」の第二連において彼のミッションステートメントを公然と埋め込む：

「このアメリカン・ドリームすべてが」

「誰もが信じることに飽きた」

「ああ、意味がないまで気にしないようにしよう」

「気にしないことは意味を持たない」

連の後半は、ポストが「私」という代名詞に変わることで魅力的な対位法を提供する：

「ああ、私は信じることに飽きた」

「このアメリカン・ドリームすべてが」

ポスト・マローンは、朝のオーツの前に車を購入し、ミンクに8万ドルを使い、血管にバド・ライトが流れるが、それでも…彼もまたこのアメリカのクソ事に飽きているのか？前の40分余りは、ポスト・マローンがアメリカを象徴していると語ることで神話を誇張したが、しかし私は今、興味をそそられる!

あのアルバムはどこだ、ポスティ？ハリウッドはあなたの手によって流血しても良かったのに!