Freddie Gibbs、Drake、そして3月の最高のラップ全体

フレディ・ギブス: You Only Live 2wice

フレディ・ギブスを話題を呼ぶサブプロットに結びつけるのは簡単です。彼の故郷インディアナ州ゲイリーの衰退、2000年代後半のレコード業界の不況時におけるインタースコープ契約の崩壊、マッドリブとの関係、昨年彼を新生児の娘から引き離し、ヨーロッパ中のいくつかの刑務所に閉じ込めた告発などです。しかし、彼の魅力の根底にあるのは、彼がその世代を代表する最高のラッパーの一人であるということです。彼は恐れ知らずの正直な作家であり、目の回るようなテクニカルスキルを持っています。You Only Live 2wiceは、彼の2回目のマッドリブとのコラボレーションアルバム、Bandanaに先立つ短い再紹介です。オープニング曲「20 Karat Jesus」の途中でのビートチェンジは、それを勝利の周回に変えます。ギブスは振り返ることなく進み続け、Andreaのような骨の髄まで冷え込むギャングスタラップの8曲を鮮やかに披露します。

ドン・トリップ & スタリト: Step Brothers Three

ドン・トリップとスタリトが優れたラッパーであるというのは大げさではありません。彼らのStep Brothersシリーズの第3弾が2017年の最も輝かしいレコードの一つであると言うのは、まったくもって当然のことです。テネシー出身の彼らは、これまでの2本のフルレングス作品（2011年のミックステープと2年後の小売用アルバム）で、言葉の花火だけでなく、重大な個人的な告白や厳しいリアリスティックなストーリーテリングを競い合ってきました。Threeにはアクロバティックなパンチラインが豊富に詰まっていますが、ほとんどの時間とエネルギーは、トリップとリトの人生の重苦しい部分に注がれています。

ゴールドリンク: At What Cost

At What Costは、ゴールドリンクが最初から約束されていた人物です。DMV（ワシントンD.C、メリーランド、バージニア）の広範な音楽影響をシームレスに統合し、大胆にオリジナルなものに変える人です。有名な支持者のリストはすでに多く挙げられていますが、真実はこれらの曲が非常に浮遊感があり（「Have You Seen That Girl?」）、動的（「Kokamoe Freestyle」）であるため、白いラベルに名前が載っていてもほとんど関係ないということです。関連する点：偉大なシャイ・グリッチーの名前変更実験は正式に失敗しましたか？

ロック・マルシアーノ: Rosebudd’s Revenge

ロック・マルシアーノは2010年代を通じて、世界で最も滑らかで、最も冷酷で、最も真似できないラップミュージックを作り続けてきました。Rosebudd’s Revengeは、彼のこの10年で3枚目の主要LPです（しかし、その展開と音質はMarcbergやReloadedに比べて短縮されたプロセスを示唆しています）。「Burkina Faso」のような曲は、マルシアーノの世界観を縮図として示しています。固い底の靴、きれいに実行されたスティックアップ、「ロータスを手に入れるかもしれないが、それには飽きてしまった。」マルシアーノのライティングがこんなにも魅力的なのは、多くの場合、脅威や豪華さを取り扱っている行にしろ、それが仮定されたペルソナを丸めるために奉仕されているからです。Rosebudd’s Revengeは彼の決定的な作品ではありませんが、すでにその魅力に取りつかれた人々への簡潔で鋭い一撃です。

ドレイク: More Life

More Lifeは、昨年ドレイクが作りたかったであろうアルバムにほぼ間違いありません。彼がプレッシャーを感じて疲れた、自己中心的なラップで満載されたViewsをリリースする前に。それは新しいセットが「One Dance」や「Controlla」で溢れていると言うことではなく、その最高の曲は様々な方向に回転しています。金属的な「Free Smoke」から感動的な「Do Not Disturb」、2チェインズとヤング・サグがショーを盗むほどの素晴らしいヴァースで構成された「Sacrifices」まで。More Lifeの冒頭のダンス中心の組曲は、夏の間ラジオを支配するでしょう。慣性だけでトップに留まることができる人にとって、これは当然の勝利です。

エルシッド: Valley of Grace

エルシッドのビリー・ウッズとのアーマンド・ハマーとしての作品は層が厚く、鋭く、最近の記憶に残る最も優れた実験的なラップミュージックの中にあります。彼のソロ作品、昨年の驚異的なLP Save Yourselfなどは、それらの創造的なトンネルをさらに深く掘り下げています。そしてValley of Grace、南アフリカでの長期滞在中に書かれ録音された新しいレコードは、これまでで最も困惑するものです。それは肉体の直面する問題と、黒人アメリカ人であることの形而上的な現実に等しい重みを与えています。それは世代に渡るトラウマを、オフィスの窓やドアノブ、政府のナンバープレートを覆う汚れとして想像します。

リック・ロス: Rather You Than Me

まず第一に、「Lamborghini Doors」という曲を作るのにこれほど時間がかかったことは、まったくもって驚きです。ロスの多分税法に従っていると思われる、そしてまたヨット上でのラップがこれほど低いステークスのレガシーアクトとして機能することに驚かされます。ご存知の通り、ロスはバードマンに対してキャッシュマネーの悪名高いビジネス慣行を非難し、「Where Have You Been」ビートをループしながらクリス・ロックを引き連れています。もし、ロスが—有名なことに麻薬王というよりは矯正官であることが明らかになったにもかかわらず—業界の真実の語り手のような存在になるなら、もっと奇妙なことが起こってきたものです。Rather You Than Meは、ロスのほとんどのアルバムを完成させるような種類のゲスト満載の、静かに優れた曲で満ちています。「Dead Presidents」は、ヨー・ゴッティ、フューチャー、長い間対立してきたジージーが参加しており、「Trap Trap Trap」にはヤング・サグとワレーも（そう、ワレーも）参加しています。

G・ハーボ: Welcome to Fazoland 1.5

シカゴのラッパーたちは、しばしば社会学的なケーススタディやジャンルの象徴として扱われますが、生きた人間として扱われることはめったにありません。2014年にリル・ハーブ（当時の名前）がRSSフィードに登場した最も人間味溢れるレコードを作り出しました。Welcome to Fazolandは、美学のノウハウを見せつける炎のような作品であり、彼が経験すべきだった以上の痛みと苦しみが溢れています。ハーボの最新EPはFazolandに再び焦点を当て、同じセッションから選ばれたかのように感じられる6曲を展開しています。Fazoland 1.5はBallin’ Like I’m Kobeや、昨年12月のStrictly 4 My Fansを含む一連の息をのむような作品を続けており、彼をラップの最も輝かしい若き才能の一人として位置づけています。彼の成長が目撃され続けることは、絶対的な喜びです。