ビリー・アイリッシュが悲しみと成長を語る

13歳の時、ビリー・アイリッシュと彼女の兄はシングル「オーシャン・アイズ」を発表しました。当初はダンスパフォーマンス用の曲として企画されていましたが、結果的にグローバルヒットとなり、数週間のうちにロサンゼルスのシンガーソングライターは公の目にさらされることになりました。アイリッシュは有名な人物として成長してきたようなものであり、既に彼女の人生の約3分の1が公の注目を浴びています。

間違いなく、特に人の成長の重要な時期におけるスターの圧力は、その心理に大きな影響を与えます。彼女のセカンドアルバム、ハピアー・ザン・エバーでは、アイリッシュはキャリアが彼女の幸福に与えた影響について嘆いています。アルバムのタイトル自体は、19歳の彼女にとって現実よりも皮肉めいた表現です。アイリッシュは常に名声にまつわる不快なトピックについて率直であり、彼女の素晴らしい成功にもかかわらず、多くの人々に共感をもたらしています。ハピアー・ザン・エバーも例外ではなく、彼女の心とキャリアへの個人的な覗き見を提供しています。

「ゲッティング・オルダー」から始まり、アイリッシュは静かに歌うこと自体について歌っています。「以前楽しんでいたことは今や私を雇用させるだけだ」と彼女は歌います。情熱をキャリアに変えると多くの人が悩むようですが、アイリッシュはそれをさらに進め、シンセサイザーの光るパルスの中で、彼女にもたらされたものについて話します—それには孤立感やストーカーも含まれています。「ゲッティング・オルダー」はそのまま—成長することによる責任感とプレッシャーについての孤独な歌です。

明るいギターのバックで、アイリッシュはトラック「マイ・フューチャー」でギアを切り替え、彼女の軽やかなボーカルは他の誰かを必要とせずに自己愛に触れています。それは誰もが経験する課題です。一人でいることに自信を持ち、他者を必要とするという概念を手放すことは、アイリッシュがこの曲で反映させているタイプの認識です。

ハピアー・ザン・エバーの半ばで、アイリッシュは言葉を詩にし、引き伸ばされた環境音が言葉に伴います。「ノット・マイ・レスポンシビリティ」は、アルバムで最も印象的なトラックの一つであり、アイリッシュの最も解放的な状態を示しています。彼女のファッションは、アイコニックで意図的な外観—だぶだぶのパンツ、だぶだぶのシャツ、だぶだぶのジャケット—で、すべて彼女の体を隠すために選ばれています。それにもかかわらず、彼女は厳しい体型批判にさらされました。彼女は批判を受け入れ、それに対して反発する180度の転換をします。

アルバムの同名の曲は、アルバムの二番目に最後のタイトルとして登場します。その中で、アイリッシュは「これまで以上に幸せ」であるという感情を実際に内面化しているようです。これは、アイリッシュが自分の幸福と健康のために離れなければならなかった誰かに直接向けられています。明らかに傷つくことではありますが、若いシンガーはこの個人がいないほうがずっと良いと語り、彼女の選択に至った特定の出来事を挙げています。

アルバム全体を通して、アイリッシュは率直に歌い、彼女のデビューアルバムで行ったようにシンプルな背景を繰り返しています。ハピアー・ザン・エバーは、シンガーにとって悲しみと個人的な逆境に満ちたアルバムです；各曲の歌詞は異なる苦しみのトピックを取り上げています。しかし、それは日常の人々が見て親密に持てる歌のトラックリストにも入ります。なぜなら、アイリッシュはすべての人を悩ませる深い経験を明らかにするという課題を引き受け、その中で自身のカタルシスをも追求しているからです。