今週のアルバム：チェット・ベイカーが歌う「ロスト」

毎週、私たちはレコードのクレートを掘り起こし、あなたに聞いてほしい「失われた」またはクラシックなアルバムについてお知らせします。今週の特集は、チェット・ベイカーの1954年のアルバムChet Baker Sings.

世界で最も高価で収集価値のあるレコードが、貧困と抑圧を受けたマイノリティによって築かれたジャズやブルースの形をとることは驚くべきことではありません。これらのレジェンド、マイルス・デイビスやビッグ・ビル・ブルンジーのようなアルバムは、主流の聴きやすさにかかわらず、アメリカの歴史、アート、文化、社会全体に特定の瞬間を記録したメモランダムのような存在です。

1950年代半ばのロサンゼルスのジャズシーンに素早く現れたチェット・ベイカーは、シャープな顎と滑らかな髪によって特徴づけられ、後に彼がなることになる同一視可能なヘロイン中毒者という印象を与えず、フランク・シナトラの洗練されたプロフェッショナリズムと、ジェームズ・ディーンのような反抗的な危険とマチズモの間の交差点のようでした。「みんながチェット・ベイカーについての話を持っている」と写真家のウィリアム・クラックストンは言いました。コロンビア・レコードのためのベイカーの最初の録音セッションからの彼のショットを開発しているとき、クラックストンは次のように思い出します。「拡大を作成していて、画像が開発トレイに現れていました。それが、私がフォトジェニックが何を意味するのか、またはスタークオリティが何を意味するのか、カリスマとは何かを学んだ最初の瞬間でした…」ベイカーはその良い容姿を利用して、友人や友人の友人からお金を貸してもらい、ドラッグを手に入れました。彼は人々の心を操る方法を知っており、男性も女性もその魅力に屈するまで押し続けました。彼と一緒に働いたほぼすべての人は、彼の能力がどれほど自然に見え、どれほどステージの上で溶け込むことができたのか、そして音楽がどれほど容易に彼に来るのかを語っていました。彼の後の恋人ルース・ヤングの言葉を引用すれば：「チェットを頼ることは本当にできない。そしてそれを知っていれば、乗り越えることができる。」

Chet Baker Singsは、1954年に最初にリリースされ、現代ジャズの標準的な型を打破しました。それは、楽器の能力を即興で示すものでした。真の演奏におけるマスターであったベイカーは、彼のホーンを置き、一千万ドルのラブバラードを次々と作り上げました。いくつかの批評家の信頼を失ったにもかかわらず、その年に彼は著名なダウンビート・マガジンの「読者投票」で2回勝ち、マイルス・デイビスを「ベスト・トランペッター」として、ナット・キング・コールを「ベスト・ボーカリスト」として打ち負かしました。これにより、彼は「グレート・ホワイト・トランペット」と「グレート・ホワイト・ホープ」と呼ばれるようになりました。ニューヨーク市への帰路、チャーリー・パーカーはマイルス・デイビスとディジー・ガレスピーに言いました：「気をつけた方が良い...カリフォルニアにはあなたを食い尽くす小さな白い猫がいます。」

しかし、ベイカーの薬物依存はついに音楽への愛よりも強いことが証明されました。彼は、薬物のためにお金が必要なときには、楽器を質入れすることが知られていました。1968年、彼は毎日ディーラーに会うために訪れるホテルで数人に襲われたとき、取引が悪化しました。やり取りのある瞬間に、彼は脱出を求めて見知らぬ人の車に飛び込んだが、乗客たちは関与することを恐れて彼を道に押し戻しました。「彼らがする必要があったのは、ただ運転して去ることだけでした、」と彼は言いました。しかし、彼が受けた暴行のために、残ったのはわずかに欠けた歯でした。彼は医者に診てもらい、一つずつ彼の歯が抜かれ、トランペットを演奏することが物理的に不可能になりました。彼はガソリンスタンドの店員として働き、週6日、朝7時から夜11時まで brutal な時間を投入しました。この単調な生活は彼を非常に憂鬱にし、音楽に戻る方法を見つけたくなりました。彼はまた演奏することを試みたいと思うまでに6ヶ月かかりました。そこから、彼は唇と義歯の奇妙な新たな位置を再学習しなければなりませんでした。それは3年間の練習と運動が必要なプロセスでした。その後、ベイカーのヒーローであるディジー・ガレスピーが、彼にギグを提供する電話をかけました。そして彼はニューヨーク市に戻り、その神秘的で話題になっていた迷惑から彼がまだ演奏できるかという全観客の疑問の中で現れました。

Chet Baker Singsは、当時のジャズの他のものとは本当に違う世界です。そこには、この1956年のイタリアでのパフォーマンスで捉えられた「愛が何かを知らない」シンプルで心を打つ歌詞と歌い方があります。ベイカーは歌います：「あなたは愛が何であるかを知らない、ブルースの意味を学ぶまで、失うことになった愛を愛するまで。あなたは愛が何であるかを知らない。」または「I Get Along Without You Very Well (Except Sometimes)、言葉はこうです：「私はあなたなしでとても上手くやっていけます、時々柔らかな雨が降るとき以外...あなたの名前、または同じ笑い声を聞くためだけです。」すべてのジャズミュージシャンはもちろん演奏できましたが、チェット・ベイカーは歌うこともできました。彼のように本当に全体のパッケージを持っているジャズ奏者はどれほど多かったのでしょうか。彼は非常に柔らかく歌うことができ、注ぎ続けている音符がまるで彼がホーンを演奏しているかのように感じさせました。

彼の最後の録音インタビューで、ベイカーは彼の世俗的経験をこう述べました：「アムステルダムの人々は、他の国のように些細なことに気を取られない…スイスやドイツのように。フランスはかなり不安定です。そしてベルギーもひどい。オランダはその周りに、永続的な24時間パーティーが一年中行われている国に入るような別のものです。」彼は「クールジャズ」のスタイルで働いてきました。彼はそれの対極的なものであるより、より穏やかで攻撃的ではありませんでした。ドラムなしでの8年間のパフォーマンスは、彼に「クールのプリンス」という称号を獲得させました。この西海岸のスタイルは、パーカッションの問題ではなく、太陽、ビーチ、そのプレイヤーが暮らしている環境の副産物だという人もいました。

Chet Baker Singsに関しては、1954年の10インチプレスと1956年のパシフィックジャズLPプレスは、50ドルで始まり、100ドル-200ドルの間で、それを見つけることができれば。ですが、批評家たちは彼の最も強力な期間は80年代のヨーロッパ亡命中で、小さなジャズクラブで演奏しながらめったにアメリカに戻らなかったと主張しています。

57歳にして、年齢以上の姿で、小さな男の体に縛られた老いのようで、ヘロイン、コカイン、またはメタドン（強力な痛み止め）がなければ一日を過ごせないかのようでした。彼が人生を退屈だと思ったかと尋ねられたとき、彼の答えはこうでした：「状況によっては、多くの人にとって非常に退屈になることがあります。空腹で、寒いこと。[私はそれを]あまりにも最近経験しました、残念ながら。」しかし、彼を思い出す最良の方法は、彼の作詞、歌、演奏の比類のない明瞭さ、彼の野生で場合によっては目的のない、クールで完璧なジャズの神聖な光に対する追求によって支えられている。彼は死の前にこう言いました：「この人生で良いのは、本当に楽しむことを見つけて、誰よりも上手にやることです。」

アルバムを以下でストリームしてください：