今週のアルバム：Jay SomのEverybody Works

22歳の時、Jay Somのように、すべてをまとめようと奮闘しているとき—生活を成り立たせ、愛を作り、アートを創造し、全てをゼロから作り上げようとしているとき—すべてが非常に重要に思えます。テキストの句読点、誰かが自分をどう見るか、曲を書くために寝室で過ごす時間。

毎日自分を誇りに思える何かに変えようと努力しているとき、すべてが波となり、すべてに意味があります。Everybody Worksは、その過程で前進する方法を見つけることと、皆が同じことをしようとしていることを実感することについての曲です。アルバム全体は、日常が本当にどのようなものであるかを理解するための目を大きく見開いた寝室ポップの記録です。それは唯一耐え難い方法で：瞬間ごと、思考ごとに。

そして、たった22歳にもかかわらず、Melina Duterte、つまりJay Somほど漸進的成長プロセスの報酬に精通している人はいません。彼女は2012年にBandcampとSoundcloudでいくつかのトラックをリリースして控えめにスタートしましたが、それが最近、MitskiのようなアーティストやMTVやSPINのようなメディアからの小さなブームの認識に繋がったのです、そしてそれは正当です（私たちは2017年の1月に彼女を注目すべきアーティストに位置づけました）。彼女の声は初恋のように柔らかく、彼女のテクスチャのあるムーディなギターフレーズや特定のドリームポップのキーは、まさに何をしているのかを知っています。告白的な—しかし決して陳腐ではない—歌詞に満ち、曖昧な自信の誘惑的な二項対立がこのアルバムの音楽的および歌詞的な基盤を構成し、Duterteの20代前半の良心を封じ込めています。

純粋なDIYの寝室ポップスタイルで、オークランドのアーティストは2016年のポリビニールデビューアルバムTurn Intoを自分の部屋で録音、ミキシング、マスタリングしました。そして、Everybody Worksのプロセスも同様でした。前回の作品よりも贅沢でポップ寄りのサウンドにもかかわらず、彼女はアルバムのすべてを作曲し、演奏し、録音し、プロデュースしました。アルバムは、すべての点でDuterteの頭の中を明確に覗くことができるものですが、その個人的な性質にもかかわらず、各曲はリスナーが自身の意味を導き出せるよう、慎重にスペースが設けられています。

彼女がこれらの曲で自分自身の世界を見せることで、私たちもその中で自分自身の世界を作ることができます。Duterteは自分のサウンドを「ヘッドフォンミュージック」と表現しており、これらのトラックは四半期の人生危機を考えたり、街を歩いたりするためのサウンドトラックになることが明らかです。Jay Somは22歳であることを恐れず、すべてを大きくすることを恐れていません。「The Bus Song」では、バスは予期しない明晰さのポケットです。「Lipstick Stains」では、愛する人の口紅の跡が永遠に残るかのようです。「Remain」では、小指の約束は時間の試練には耐えられない思い出に過ぎません。このアルバムにおける細部への重みは、愛、心配、抑うつ、孤独といった大きなテーマにも触れないわけではありませんが、それが繊細さにおいて、同様のテーマに手を伸ばす失われたソングライターの告白の無限の量よりも、より説得力を増すのです。Everybody Worksにおける彼女の音楽的影響は、彼女が扱うテーマ的な範囲と同じように広範囲です。

特にJay Somの初期のソフトなアンガストと比較すると、Everybody Worksはキラキラとした恐れのないポップコートの中でその輝きを見つけますが、その核心はパンク、90年代オルタナティブロック、歪んだファンク、ソフトシューゲイザー、インディーロックの遊び心のあるミックスにあります。彼女はBandcampでアルバムについての声明の中で、Yo La Tengo、Tame Impala、Pixiesをプロダクションの影響として挙げ、トラック間での影響の顕著なミックスを示しました。彼女はさらに、「[Carly Rae Jepsenの] E•MO•TIONアルバムは、Everybody Worksの多くのサウンドに実際にインスパイアを与えました」と付け加え、これも明らかな影響であり、音をまとめ、根付かせるものの一部です。彼女は、彼女が愛し、聴くものの中での最高のものをぎゅっと凝縮し、Jay Som独自のサウンドに混ぜ込むことに成功しました。

正当化された今日のシニシズムの中で、あまりにも多くの落胆した魂が諦めようとする中で、Everybody Worksは私たちができることの必要な励ましです：少しずつ続けていくこと—それがあなたにとっての「何」であれ。"For Light"のサビは「私は時間通りに会います / 光を見逃しません / 登ることを忘れません」と繰り返されます。青春を抜け出し、自分が試みることが美しいと気づく最初の瞬間は、より重要かもしれませんが、私たちにはそのことを思い出させることが必要です。Jay Somは私たちに登ることを思い出させるためにここにいます。