Vinile di cui hai bisogno: Black Hills Vinyl

All'inizio, l'unico motivo per cui volevo andare nel South Dakota era per realizzare un sogno irrazionale e romanzato di visitare tutti i 50 stati. Ma più facevo ricerche, più mi affascinava questo vasto e ostracizzato stato rettangolare. Così, mentre pianificavo il mio grande ritorno sulla East Coast, ho deciso di fermarmi in South Dakota non solo per una notte di passaggio, ma per tre notti e quattro giorni.

Giovedì, sono passato per Rapid City, la seconda città più grande del South Dakota, pronto a recuperare energie e a prepararmi per un altro viaggio verso il Monte Rushmore e il Badlands National Park. Conosciuta come la Porta delle Black Hills—una piccola catena montuosa nella parte sud-ovest dello stato che appare scura da lontano a causa delle sue pendici alberate—Rapid City è in realtà piuttosto piatta, almeno nella sua affascinante zona centrale. Le strade si allungano larghe come in una Detroit post-industriale, eppure, lo spirito mistico della terra non sembra mai lontano.

Quando sono entrato in Black Hills Vinyl, situato proprio nel centro di Rapid City, ho trovato un negozio di dischi abbastanza standard. T-shirt appese al muro, LP in edizione limitata e dischi rari custoditi in teche di vetro dietro il bancone, e casse di album nuovi e usati riempivano il resto della profonda stanza. Sembrava un ottimo posto per i locali per trovare ciò di cui avevano bisogno.

Ma poi, mentre uscivo, ho trovato la sezione locale—discreta, ma proprio all'ingresso del negozio. E quella collezione è il vero tesoro di Black Hills Vinyl. Immediatamente, una collezione autografata di canzoni da cowboy mi ha colpito. A Cowboy Has To Sing dei Circle B Cowboys presenta quattro veri cowboys, parte dei The Circle B Chuckwagon Suppers e Western Show, che cantano melodie tradizionali in armonie nasali e strette.

Grazie a Black Hills Vinyl, questo strano disco del South Dakota è diventato uno dei miei souvenir preferiti del mio tempo in viaggio. Così abbiamo chiesto ai co-proprietari Michael e Jennifer Calabrese di raccontarci quali sono alcuni dei loro preferiti.

Cinque dischi essenziali da avere su vinile

Michael Calabrese
Co-proprietario, Black Hills Vinyl

Artista: The Allman Brothers Band
Album: At Fillmore East
Motivo: “Quindi… odi i dischi dal vivo, eh? Hai mai sentito At Fillmore East?” Questo è qualcosa che ho detto numerose volte da quando abbiamo aperto il negozio. Questo album è stato assolutamente essenziale per me quando ho iniziato a collezionare vinile. Sulle tracce bluesy più brevi, la band è talmente coesa che potresti giurare che sia il risultato di molte take (anche se non sono stati usati overdub). Sulle canzoni più lunghe si scatenano veramente in jam selvagge che possono ricordare il free jazz. Adoro vedere musica dal vivo e nessun altro album mi trasporta in uno spettacolo che desideravo vedere più di questo.

Artista: Black Moth Super Rainbow
Album: Dandelion Gum
Motivo: Mi piace la musica strana e psichedelica e i BMSR si inseriscono perfettamente in questo. Provenienti dalla nostra città natale di Pittsburgh, i BMSR sono una band che colleziono da alcuni anni. Mi ritrovo immerso nelle trame che creano e questo è il mio album preferito. Non so se posso descrivere meglio questo album dell'inserto: “Nel profondo dei boschi della Pennsylvania occidentale i vocoders ronzano tra i fiori e i synth ribollono sotto il terreno cosparso di foglie mentre i flauti fischiano nel vento e i ritmi rimbalzano sotto la leggera pioggia acida di un caldo temporale. Quando il sole si fa strada tra le nuvole, il mix sonoro organico dei Black Moth Super Rainbow inizia a brillare sopra gli alberi.” Sì, suona bene.

Artista: Dr. John
Album: In the Right Place

Motivo: Il nostro amico con una collezione ordinata cronologicamente insiste sul fatto che il 1973 sia stato il miglior anno per la musica. Questo disco è una prova concreta a sostegno della sua affermazione con Dr. John stesso, i Meters come sua band, e Allen Toussaint al pianoforte e come produttore dell'album. La band fonde rock, boogie, funk, blues e jazz in un gumbo che è migliore della somma delle sue parti. Questo potrebbe essere il culmine della sua discografia ed è un ottimo intro al lato funky di New Orleans. Ho molti dischi di Dr. John, ma questo è quello che per me vince il king cake.

Artista: Parliament
Album: Mothership Connection
Motivo: Parliament-Funkadelic è stato uno dei miei preferiti da quando li ho sentiti la prima volta. I loro ritornelli sono la base di gran parte del suono hip-hop della costa occidentale che pervadeva il mainstream quando stavo crescendo. Nella sua forma originale, ti fa venire voglia di scatenarti sulla pista da ballo tutta la notte. I loro testi eccentrici a tema intergalattico mantengono le cose leggere, anche se il suonare è tutt'altro che uno scherzo. Fred Wesley e Maceo Parker con le cornamuse nella migliore formazione della band (sui loro massimi) rendono questo un must have per me.

Artista: John Prine
Album: John Prine
Motivo: Questo album è il perfetto mix di folk-rock e vero country genuino. Non riesco a resistere ai suoi testi intelligenti e alla sua grande scrittura. La maggior parte della gente ha probabilmente sentito qualche versione di “Angel from Montgomery,” ma l'intero album è essenziale. Anche se l'album ha 45 anni, molti dei temi hanno resistito al test del tempo. Con canzoni che parlano di dipendenza agli oppioidi, guerra e falsa patriottismo, l'album si sente ancora rilevante oggi. Qualsiasi fan del moderno alt-country e dei cantautori dovrebbe assolutamente avere questo disco.

Jennifer Calabrese

Co-proprietaria, Black Hills Vinyl

Artista: Grateful Dead
Album: American Beauty
Motivo: Se i loro album dal vivo catturano ciò che la maggior parte dei Deadheads ama di loro, American Beauty è un'opera meravigliosamente arrangiata che anche i non fan dei Dead possono apprezzare. I testi di Robert Hunter brillano con armonie a più parti e strumentazione concisa ma intricata. Se mai sto avendo una brutta giornata, metto su questo disco e ballo via i miei problemi.

Artista: Flaming Lips
Album: The Soft Bulletin
Motivo: Uno dei migliori album rock degli anni '90 (il mio preferito personale), i Flaming Lips abbandonano il loro noise rock lo-fi per un capolavoro sinfonico da sogno. Distribuito su due dischi, Wayne Coyne ti guida attraverso l'album, coprendo una vasta gamma di emozioni lasciandoti con la sensazione di speranza per il futuro. Siamo stati abbastanza fortunati da vederli esibirsi dal vivo con la Colorado Symphony Orchestra a Red Rocks a maggio, e mi sono innamorato di nuovo di tutto.

Artista: Ryan Adams
Album: Heartbreaker
Motivo: Sono una fan accanita di Ryan Adams, possedendo la maggior parte della sua discografia, e questo è il mio assoluto preferito. La sua prima uscita da solista presentava molti artisti di talento tra cui Gillian Welch, Emmylou Harris e David Rawlings. Anche se ci sono alcune eccellenti tracce alt-country ritmate, a volte hai bisogno di alcune canzoni tristi per piangere, e per me, questo fa il trucco.

Artista: The Claypool Lennon Delirium
Album: Monolith of Phobos
Motivo: Essendo un grande fan di Les Claypool, questo album mi ha entusiasmato nel momento in cui è stata annunciata la collaborazione e è rapidamente diventato il mio preferito del 2016. Le inconfondibili linee di basso di Claypool sono mescolate a riff psichedelici, che ricordano i Beatles, che ovviamente sono prodotti dal figlio di John Lennon, Sean. Claypool colpisce al cuore con questo, e puoi averlo su vinile color oro. Chi non ama un bel pezzo di cera colorata?

Artista: Galactic
Album: Ya-Ka-May
Motivo: Una volta che visiti New Orleans, c'è sempre un pezzo di te che vuole tornare, e ogni volta che inizio a sentire la nostalgia, ascolto Ya-Ka-May. I Galactic fondono i loro funky jams in una varietà di generi con l'aiuto di figure locali come Allen Toussaint, Rebirth Brass Band, Big Chief Bo Dollis e Big Freedia. Se potessi distillare la diversità della scena musicale della Crescent City in un singolo album, suonerebbe qualcosa del genere.