Intervista a Oscar: Il Brit parla di rap alla cannabis, Britpop e del suo album di debutto

di Ben Munson

“Direi che cerco sempre una melodia forte, cose ben scritte e cose che posso ricordare. Quindi sì, cerco sempre l’ambizione pop o come l'intera filosofia della musica pop, sai, qualsiasi cosa che si attacca. Il pop è davvero importante per me,” ha detto Scheller.

Gli anni di formazione musicale classica di Scheller, uniti alla sua apprezzamento per R&B, hip-hop e musica indie, si riversano nella pop malinconica e luminosa del suo album di debutto, Cut and Paste. Grandi ritmi si sciolgono in ritornelli scintillanti in “Be Good” e l’ennui maniacale in stile Dandy Warhols emerge in “Sometimes” mentre il baritono morbido di Scheller avvolge le composizioni concise. L'album è pieno di canzoni ben costruite che sembrano scivolare via, il che è molto il design con cui Scheller stava lavorando.

“La musica classica mi ha davvero dato una comprensione della strutturazione e del pensare a fare musica in un senso laterale e pensare davvero a componenti classiche come arrangiamento, tema e melodia principale,” ha detto Scheller. “Penso che la musica classica e la musica pop abbiano molto in comune, in quanto sono entrambe ben strutturate e hanno un messaggio che cercano di comunicare in qualche modo.”

In preparazione all'uscita del suo album, e prima che il suo album apparisse nel nostro Negozio dei Membri di Maggio, Vinyl Me Please ha parlato con Scheller di come ha scoperto l'hip-hop dopo aver iniziato a "fumare correttamente" erba, quanto alta fosse la sua voce prima, e del Britpop.

Molte delle tue canzoni parlano di relazioni. Come gestisci melodie così solari mentre ti immergi in un argomento che può essere molto frustrante?

Mi piacciono naturalmente progressioni di accordi maggiori più che progressioni di accordi minori sporche. Davvero la mia cosa preferita è la transizione da maggiore a minore, quando sono situate fianco a fianco, è lì che la malinconia colpisce più forte.

Non so se cerco di mantenerlo allegro. Immagino di essere per natura allegro. Per quanto riguarda le relazioni, non ho avuto un momento molto facile, ma chi ce l'ha? Penso che sia tutto materiale utile.

Puntate a avere quel tipo di dicotomia nella tua musica?

Penso che avere quel contrasto, per me, sia davvero importante perché altrimenti diventa troppo zuccheroso, troppo dolce o diventa troppo deprimente. La vita è fatta di equilibrio e immagino che questo emerga nella musica in qualche modo.

Sì, grandissimo fan dell'hip-hop. Quando ho iniziato a fumare erba da adolescente, sai, a fumare veramente, è stato allora che mi sono davvero immerso nell'hip-hop. E questo ha avuto un effetto duraturo su come penso al ritmo e al campionamento. Adoro quei campioni che provengono da vecchi vinili, vecchi dischi soul, vecchi break dell'hip-hop.

Ascoltavi molto weed rap?

[Ride.] Penso che sia iniziato con Big L perché mio padrino era un grande fan di Big L e io trascorrevo molto tempo con lui. Poi ho iniziato ad ascoltare Nas, J Dilla, Slum Village, Lord Finesse, e molto di quella roba di beat strano come Flying Lotus. Roba che suona bene quando sei alto.

Voglio chiederti della tua voce da cantante. Quando hai scoperto quel baritono? Era presente quando hai iniziato a cantare?

Nooo. Ero un mezzo soprano. Avevo una delle voci da canto più alte da bambino e la mia voce non è cambiata fino... in realtà non è cambiata affatto. È semplicemente scesa e scesa e scesa e ora è come Barry White. Quindi ho dovuto riscoprire la mia voce perché quando ho iniziato a cantare avevo questa voce molto, molto alta, angelica, da piccolo chierichetto.

È bella com'è ora. Funziona bene con la musica e mi ricorda cose come Jens Lekman e il Ladybug Transistor. Ma devo chiedere, dato che hai letteralmente studiato scultura a Saint Martins, sei un fan dei Pulp e del Britpop in generale?

[Ride.] Sì! Cavolo sì! È stato un periodo fantastico per la cultura britannica e un ottimo periodo per la musica. C'erano così tante belle canzoni nelle classifiche. E non abbiamo davvero avuto quell'integrità, e non credo che l'avremo, per molto tempo. I Pulp sono una band davvero ammirabile. Jarvis Cocker è sicuramente un idolo. Ha stile. Ha classe. È un grande paroliere e sa come scrivere una melodia pop. Inoltre, mi piace che ci sia voluto così tanto tempo prima di arrivare al successo. Ci sono stati 15 anni di tentativi e poi hanno [Pulp] avuto il loro primo numero uno. La lotta è reale e penso che sia un buon esempio da seguire. Non succede dall'oggi al domani.

Ma succede in un certo senso dall'oggi al domani per alcuni musicisti pop.

So cosa intendi. Ma quelle sensazioni improvvise come Lana Del Rey e persone che spuntano dal nulla, c'è stato molto lavoro dietro le quinte che è stato ben nascosto da chiunque si prenda cura di loro. Si tratta davvero di guadagnarsi i propri meriti. E coloro che hanno successo dall'oggi al domani, come i concorrenti di Pop Idol, quello non è reale. Non puoi connetterti a questo per molto tempo. Dura per un Natale e poi se ne va. Non credo che siano veri artisti e non lo categorizzerei come musica.

Giusto.