Nilüfer Yanya

L'artista di West London Nilüfer Yanya è il prodotto di una voce progettata per un R&B leggero e cristallino incanalato in un pop rock romantico e jazz. Ha quel tipo di voce unica che senti dal vivo e non puoi quasi credere che esca da una persona reale, lasciando una stanza piena di persone in soggezione durante il suo set al SXSW. Le sue registrazioni in studio — sonicamente ampie, dinamiche, un po' malinconiche — si sono tradotte sorprendentemente bene sul palco, considerando la loro qualità magicamente ingegnerizzata.**--Amileah Sutliff **

Nikki Lane

Highway Queen di Nikki Lane è stato uno dei miei album country preferiti dell'anno scorso, e vederla suonare alla serata country di Pandora la prima notte del SXSW Music è stato il modo perfetto per lanciarsi in una settimana di musica. Aveva un chitarrista slide che indossava la migliore giacca che abbia mai visto su un chitarrista, ed è stata magnetica mentre triturava brani come “700.000 Rednecks” e altre canzoni del suo breakthrough. È una forza della natura e il suo set è stato uno dei più sicuri che ho visto tutta la settimana.**--Andrew Winistorfer **

Vundabar

I ragazzi dei Vundabar erano svegli da quasi due giorni consecutivi, arrivando alla Canada House nella fase iniziale di un altro tour impegnativo a sostegno del loro album Smell Smoke. A giudicare dai circa 50 corpi presenti nella stanza, la stanchezza non si vedeva e tutti erano pronti. La performance delle 1 di notte incarnava tutto ciò che il trio di Boston rappresenta: abilità senza precedenti, completata con una qualità quasi comica che sembra precisa e senza sforzo allo stesso tempo. C'erano facce da cartone animato, trucchi sul palco che includevano l'equilibrismo sugli amplificatori e camminare intorno alla batteria mentre suonava, e una lunga pausa Vape & Red Bull. L'energia di ogni membro contribuisce a un'orbita strana e spericolata che invita i sorrisi e incita a ballare le versioni più giubilanti di esperienze dolorose. È uno dei migliori show rock di adesso, e non dico solo perché sono i miei ragazzi; catturateli in una piccola stanza vicino a voi, riscuotendo il loro sudore in nome di un tempo straordinario.--Michael Penn II

Natalie Prass Questo e Più di Amileah Sutliff

Natalie Prass

L'ultimo singolo di Prass “Short Court Style”, per mancanza di parole migliori, semplicemente sembra un vincitore. Conosci il tipo — quel contagioso, “non mi ero reso conto che i miei fianchi si muovevano”, finestrini abbassati che lasciano entrare l'aria primaverile, quello con cui metti il trucco, un singolo vincente. Vederla esibirsi — vestita con stivaletti caviglia magenta elettrico anni '70 per abbinare la sua presenza glam e soul — ha solo confermato il mio sospetto che dovremmo tutti tenerci stretti per il suo album di giugno.**--AS **

Moses Boyd

In termini di potenza pura e ispiratrice di soggezione, lo spettacolo più travolgente che ho visto al SXSW di quest'anno è stato quello del fenomeno del jazz britannico Moses Boyd. Boyd, la mano di batteria più stabile della scena jazz britannica, ha suonato un set solista accompagnato da beat programmati e pattern di batteria improvvisati; sembrava di essere attaccati dalle onde della copertina di Unknown Pleasures per 40 minuti. Ho passato la maggior parte del suo set con le mani sulla testa e la bocca aperta. Veditelo se si avvicina a te.--AW

Gang Of Youths

So che potrebbe sembrare un favoritismo nei confronti di una band che ho visto solo come parte del nostro show Vinyl Me, Please Rising (a differenza di Amileah, che ha visto Caroline Rose due volte), ma Gang of Youths dal vivo erano tutto ciò che sono su disco; appassionati, sinceri, rumorosi, sfacciati e totemicamente antemici. Prima del SXSW, erano una band che sembrava a un passo dal tour nei teatri e nelle arene di hockey in America, e il loro set al nostro showcase ha solo cementato quella sensazione. Il fuoco non si spegnerà mai.--AW

Caroline Rose di Amileah Sutliff

Caroline Rose

Il momento culminante del mio SXSW è stato letteralmente qualsiasi momento in cui Caroline Rose e la sua band sono saliti sul palco. Tra il vederla ghiacciare una birra, schiacciare il bicchiere sulla testa, lanciarlo al pubblico con un ringhio e chiedere a qualcuno di “per favore riciclarla”, il coordinamento di colori più visto tutta la settimana, e letteralmente ballare fino a farmi cadere le trecce durante il primo set che ho visto, amo Loner ancora più di prima e sto già morendo dalla voglia di vedere di più da lei.**--AS **

Sammus

Sammus offre uno dei concerti rap più rigeneranti e curativi che ci siano oggi. L'ho visto due volte ormai: sia al 7th Street Entry, affiancata solo dal suo laptop, Sammus evoca la sua magia e condivide la sua luce in un modo che dovrebbe essere standard per chiunque si esibisca in musica rap oggi. Questa volta, al Karma Lounge di Austin, era supportata dalla Galactic Federation: una band di due donne di colore. In quel piccolo bar, Sammus stava con la sua Federazione con orgoglio, offrendo un medley rock-tinto del suo meglio, scuotendo il quartiere dalla finestra esterna e incendiando la folla con tutto ciò che è Black, donna e nerd. Dato che era un Nerdcore Showcase, era tra i suoi, concludendo ogni canzone con un'ovazione. Come sua produttrice, ha trovato il giusto equilibrio nell'aggiungere l'elemento live senza rovinare gli originali; se svilupperà ulteriormente l'idea per il futuro, sarà una forza ancora più inarrestabile.--MPII

Sheck Wes

Dei 31 spettacoli rap che ho visto in sette giorni, posso contare su una mano quanti MCs non hanno usato una traccia di supporto. Come critico, odio quella roba; come rapper, odio quella roba più di tutto. Eppure, vestito con abbigliamento Texas Longhorns, Sheck Wes - il 19enne di Harlem firmato per l'etichetta Cactus Jack di Travis Scott - ha suonato all'evento 1AM Live ospitato da YesJulz presso l'Highland Lounge, ha rappato sui suoi due singoli principali, e poi è scomparso. Per otto minuti, il tempo si è fermato: il moshpit ha preso una furia mai vista tutta la notte, I fotografi formando un muro di morte dietro Sheck mentre arti e iPhone cadevano a terra. Dato che eravamo in Texas, “Mo Bamba” doveva essere così; Sheck ha lanciato il suo cappello al soffitto come il Bobby Shmurda della sua tonalità di pelle, lasciando che l'“Oh! Fuck! Shit! Bitch!” attraversasse l'aria morta prima di decollare di nuovo. Su disco, non avevo idea del perché la gente avesse ricaricato il ragazzo; in otto minuti, ho sentito l'elettricità di una nuova stella davanti a me, contorcentesi nel vuoto del nuovo rock 'n' roll.--MPII

Totally Mild

Her dei Totally Mild è uno dei miei album preferiti di quest'anno; una fettina delicata e ordinata di pop autocommiserante che ricompensa di continuo su ascolti ripetuti. Il loro spettacolo di prima serata alla Australia House venerdì sera è stato affascinante come Her; giuro che ha letteralmente cambiato il tempo da super caldo a fresco e ventilato.--AW

Anemone

Guardare Anemone mi dà quella sensazione di guardare lo studente di scambio canadese ™ Cool, Aloof che vuoi disperatamente essere amico, o semplicemente essere. Naturalmente cool e misteriosamente affascinante, le loro canzoni sono l'equivalente psych-pop balneare di una foto 35 mm scattata da un'auto in movimento. In mezzo al caldo del Texas, una lunga settimana di camminate, e continui sudori di carne indotti dal BBQ, hanno dato un'ipnotica esibizione che mi ha riportato alla realtà.--AS