Il nostro disco del mese di aprile è un'edizione speciale di Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not degli Arctic Monkeys, il debut LP che ha venduto più velocemente nella storia della musica britannica. La nostra edizione è in vinile fumé da 180 grammi e include un libretto di 16 pagine. Leggi qui sotto per scoprire perché abbiamo scelto Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not.
#Perché L'abbiamo Scelto
Cameron Schaefer, Responsabile della Musica di VMP: C'era questo periodo nei primi anni 2000, dopo l'uscita di Is This It, quando gli Strokes, i Kings of Leon e gli Arctic Monkeys stavano vivendo diverse fasi del loro arcobaleno, in cui sembrava che il rock n' roll sarebbe stato OK. C'erano queste tre band che sembravano poter diventare davvero enormi, e avere un grande impatto.
Andrew Winistorfer: La cosa interessante con gli Arctic Monkeys in quella linea è che--e non so se la gente traccia davvero questa linea--sono una delle prime band come, "Abbiamo ascoltato Is This It e volevamo formare una band." In qualche modo sono la prima band che è stata una generazione ispirata dagli Strokes e da quel revival del rock n' roll di New York.
Sì, è stata come l'ultima ondata di quel revival rock con loro che pubblicavano Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not. Ma allo stesso tempo, questo è un album su cui ci sono diverse prospettive basate su dove vivevi al momento dell'uscita, o quanto ne eri consapevole. Non sono sicuro che la gente negli Stati Uniti comprenda completamente quanto sia stato enorme questo album nel Regno Unito.
È il debutto più venduto nella storia del Regno Unito. Più veloce dei Stones, dei Beatles o di chiunque altro.
Ed è stato questo momento enorme che è difficile tracciare un analogo nella musica rock americana senza tornare indietro di 20-25 anni.
Sicuramente. La narrazione della musica rock in America è che il vero rock è morto nel 2000-2001 quando ha preso piede il rap-rock. Gli Strokes e i Kings of Leon erano un grande affare, ma la mammut band rock n' roll era praticamente scomparsa dal paesaggio a quel punto. Davvero, la cosa più simile agli Arctic Monkeys nel Regno Unito nella memoria pubblica recente è il Nevermind dei Nirvana; un album di debutto che sembra definire un'era. L'ultima volta che sembrava che una band avesse conquistato tutta la cultura in America in quel modo, che questa nuova band era qualcosa con cui dovevi fare i conti, è stato davvero allora.
Non per fare il Io c'ero, amico, ma ho comprato questo album il primo giorno che è uscito su CD. Qui, erano più famosi per essere la prima band di cui avessi mai sentito parlare diventata famosa per le canzoni che avevano postato su MySpace. Sono abbastanza certo che fossero il motivo per cui avevo sentito parlare di MySpace.
Questo è anche un album che è una storia di maturità su Internet; è stato un album che è passato dai teenager e dai ragazzi di Internet che lo trovano e lo amano, e poi questo è filtrato fino alle etichette discografiche e ai giornalisti musicali. È stata la prima volta che ricordo che ciò accadeva grazie a Internet.
Penso anche che siano stati la prima band che ho cercato su YouTube. Avevano il video di “I Bet You Look Good On The Dancefloor” su YouTube, e ricordo di aver sentito che YouTube esisteva, ho cercato immediatamente video musicali, e quello c'era. Mi sono collegato con il dial-up e ho bloccato la linea del telefono per un'ora per guardarlo. (Ride)
Oltre a questo, abbiamo scelto questo album perché in qualche modo, gli Arctic Monkeys sono esplosi negli Stati Uniti in grande stile nel 2013 con A.M., e questa è un'opportunità per ricordare alle persone che il loro debutto è un momento significativo, e devono riscoprirlo.
Sì, è un album importante e un pezzo di storia della musica. So che il dibattito, specialmente nei nostri forum, è “È davvero essenziale?,” e questo non potrebbe essere più chiaro: se sei un fan della musica rock degli anni 2000, è assolutamente un album essenziale.
Ci sentiamo davvero onorati di fare questo album perché sappiamo quanto sia stato importante per la band e l'etichetta. La sfida di fare questo era assicurarci di presentarlo con molto rispetto, e non fare qualcosa che non sembrasse in linea con l'etica della band. Era quasi come una conversazione “Quali sono le tue intenzioni con mia figlia?”, come se volessero essere sicuri che avremmo trattato bene l'album.
Come band, non sono entrati in varianti colorate e nell'edizione speciale da collezione del vinile; hanno semplicemente fatto stampare i loro album su vinile nero, e hanno fatto un ottimo lavoro nel creare un pacchetto solido che mantengono in stampa praticamente in perpetuo.
Volevamo portare qualcosa di nuovo che sia i fan, sia le persone che non conoscono la band, possano ottenere un nuovo contesto. Quindi abbiamo un libretto di testi a 16 pagine con foto di quell'epoca, ed è su vinile da 180 grammi. A causa della copertina iconica, abbiamo fatto un effetto vinile fumo che fa davvero riferimento alla copertina.
Sì, sembra una foto ravvicinata dell'aria sopra la testa del ragazzo sulla copertina, o qualcosa del genere. È come fumo lieve in un angolo della stanza.
E per quanto riguarda il remastering, qual è la storia lì?
Quando abbiamo accettato di fare il progetto, abbiamo parlato con la band del remastering dell'album, e loro si sentivano davvero soddisfatti di come era stato masterizzato originariamente. Anche io rientro in questa categoria, ma a volte la gente pensa, “Se questa è una riedizione, ci deve essere un nuovo remaster,” ma a volte le cose sono perfette così come sono e tutti sono già felici dell'album, e la persona che l'ha masterizzato la prima volta ha fatto un ottimo lavoro. C'è qualcosa da dire quando sei soddisfatto al 100% degli originali.
Ma abbiamo rifatto le placche, giusto?
Sì, è tutto nuovo lavoro metallico.
Penso che questo sia un buon momento per annunciare il nostro nuovo packaging/rollout obi strip per Essentials, e alla fine Classics.
I membri forse l'hanno notato con Ayalew, ma abbiamo rebrandizzato l'abbonamento “originale” come VMP Essentials, quindi vedrete il nuovo timbro o logo su quei dischi. Alle persone è piaciuta molto l'obi strip che stiamo facendo sulle nostre uscite Rap & Hip-Hop, e abbiamo deciso di trasportarla anche qui, perché quando abbiamo tolto l'avvolgimento bianco che avevamo intorno ai nostri album l'anno scorso, la cosa che è stata immediatamente persa era l'uniformità se allineavi i tuoi Record of the Month sugli scaffali. L'OCD in tutti noi come collezionisti è stato davvero sollecitato, quindi lo stiamo facendo per tutti. Classics lo avrà a maggio, ed Essentials lo ha da aprile.
E nei pacchetti Essentials, tutti gli elementi saranno ora insieme. La stampa artistica è confezionata all'interno dell'album sulla copertina posteriore, e l'obi strip avrà effettivamente la stampa del cocktail sul suo interno.
Sì, la ricetta del cocktail è ora dietro la parte posteriore dell'obi strip, e puoi staccarla dall'obi. La gente ha chiesto per un po' di avere le schede dei cocktail in un modo che fosse facile da organizzare e collezionare, e questo risolve quel problema.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
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