Terminal Consumption è una rubrica di recensioni mensili incentrata sui margini oscuri del punk e dell'hardcore.
Behavior—375 Images of Angels [Iron Lung]
Con 375 Images of Angels, il trio di Los Angeles Behavior emerge con un album rock denso, cupo e volutamente confuso, che suona punteggiato da belle macchie di ruggine e diffidente nei confronti del suo stesso legame labile con il punk. Passaggi di agitazione rancorosa si alternano a ballate rovinate e strumentali composti da armoniche di chitarra e piatti frenetici, tendenze disparate unite dal belato, miserabilista del cantante.
È allettante classificare 375 Images of Angels come un rifiuto alle convenzioni punk, ma risulterebbe troppo limitante. L'umore sembra meno contrario e più intrepido, preoccupato di lasciare che i capricci collaborativi di tre musicisti distinti arrivino a conclusioni illogiche. Al minimo, Behavior è simile ai canti anti-inno dei Institute, o alle pulsazioni sfocate e inventive post-punk dei Total Control, ma i brani più rischiosi di 375 Images of Angels—quelli che evitano ritmi coerenti o riff coerenti per minuti alla volta—evocano la tanto declamata ricerca di espressione non idiomatica degli improvvisatori.
A tal fine, 375 Images of Angels è registrato in modo chiaro e secco, mettendo in risalto un batterista capace sia di note fantasma che di ritmi hardcore pugnaci; un chitarrista interessato a clangori fragili e senza melodia e riff di vetro; e un bassista abbastanza audace da minare sottilmente il suono di Behavior con melodie esili. Insieme, nei punti salienti come "Dry Swift Horse", "78" e "For Contempt", sembrano sfidarsi e provocarsi a vicenda tanto quanto, se non di più, il pubblico.
375 Images of Angels inizia con una lunga citazione di John Cage sul sito dell'etichetta punk e hardcore della West Coast Iron Lung, in cui il compositore ricorda di aver osservato un malfunzionamento in un inchiostro meccanizzato. Disciplina, andata a rotoli. È un dettaglio risonante. Ma i testi dell'album contengono le proprie analogie poetiche. "Outfit", ad esempio, inizialmente riecheggia Tom Verlaine in "Venus De Milo" dei Television: "E poi Nikki disse / E se ci vestissimo da poliziotti? / Pensa a cosa potremmo fare." Poi arriva una proposta originale: "E se ci vestissimo come il tempo?" È un piccolo spostamento appropriato: lontano dall'omaggio a una band marginalmente punk e verso l'assurdo a cui si aggrappa Behavior.
Deformity: Bug Collection [D4MT Labs] & Beta Boys: Real Rockers [Lumpy/Eat the Life]
Nel 1976, Crime apparve con il singolo autoprodotto "Hot Wire My Heart" e un'affermazione audace: "La prima e unica rock 'n roll band di San Francisco." Crime era scettico riguardo al termine "punk" in fase di emergenza, optando per situare la sua musica indubbiamente punk e l'operato autonomo esplicitamente in un'altra tradizione più longeva: il rock. Crime era attenta all'immagine e sospettosa delle tendenze, ma la posizione pro-rock è ricomparsa nel punk da allora, spesso per opporsi alla politicizzazione della scena, enfatizzare i tropi tradizionali della chitarra, o ripristinare l'individualismo burbero (si potrebbe argomentare che il revival del "garage rock" è un tentativo in corso di fare tutte e tre le cose). Deformity e Beta Boys rappresentano rispettivamente le ultime due inclinazioni.
In Bug Collection, che compila la discografia di Deformity mentre i membri si concentrano su un nuovo progetto, JJ Doll, il gruppo di New York oscilla tra un passo diretto e di media velocità e una corsa ansiosa, mettendo in risalto, a qualsiasi ritmo, la sua chitarra anguistata e strillante, che tradisce una comprensione nightmare preternaturalmente selvaggia di musicisti degli anni '50 come Link Wray. Con l'aiuto della registrazione, fetida e schiacciata com'è, la riappropriazione da parte di Deformity del primo rock 'n roll non è abbastanza pulita e curata per la nostalgia, ma esplode invece con una tenacia decisamente contemporanea.
Real Rockers, l'ultimo EP dei Beta Boys, è il lavoro di un complesso compatto e preciso con un cantante il cui ululato sarcastico alla rodeo ricorda i Vandals. Mentre la comunione rock 'n roll di Deformity avviene principalmente a livello di chitarra, l'insieme di Kansas City si appella esplicitamente all'individualismo rock pungente: Il brano titolo di Real Rockers presenta sia un campione di Elvis che la frase: "Siamo i Beta Boys e non ci interessa." È una risonanza familiare del vecchio mantra dei Sex Pistols, che Sid Vicious, con la sua successiva cover di "My Way", implicitamente accreditò a Sinatra. Entrambi i gruppi dimostrano che il punk è saggio a rimanere ricettivo al rock.
Acrylics—Acrylics [autoprodotto]
Su diverse cassette autoprodotte, il gruppo di Bay Area Acrylics ha articolato una visione di punk a blitzkrieg incrinata, destabilizzata contemporaneamente da chitarre doppie sbandate e sostenuta da un basso torbido. Sul loro ultimo, un nastro omonimo di sei tracce, i brani sono sempre più complicati e tortuosi, come superstrutture maciullate da cui i riff cercano di liberarsi con forza. I tamburi, nel frattempo, si uniscono alle voci simili a quelle dei Beta Boys, staccate e persino isteriche, ma sono le chitarre—il loro ronzio tandem, il feedback orrendo e i leads da bombardamento in picchiata—che conferiscono Acrylics la sua coinvolgente e inadeguata propulsione.
Tyrannamen—Tyrannamen [Cool Death]
Tra gli atti australiani contemporanei lodati per l'anima a forma di pugnale, il gruppo più conosciuto negli Stati Uniti è Royal Headache, ma Tyrannamen di Melbourne si dimostra altrettanto scintillante, bochioso e disordinato nel suo debutto omonimo. "I Can’t Read Your Mind" è un'apertura esuberante, carica di riempimenti movimentati e ganci strappati, mentre "My Concrete" è una ballata pesante e asprigna sulla lotta in un isolato cittadino. Il gruppo suona palpabilmente presente, incarnando i propri strumenti e correndo per rimanere un passo avanti al ritmo, il che conferisce Tyrannamen il movimento cinetico di una registrazione dal vivo (leggere che, per cinque anni prima di questo debutto, il gruppo ha accumulato una notevole reputazione dal vivo non sorprende). E dopo ascolti ripetuti, il confronto con Royal Headache sembrerà meno saliente. Mentre Royal Headache evoca atti punk degli anni '70 influenzati dal pop come The Undertones, Tyrannamen si colloca più in una linea di discendenza americana che include The Reigning Sound e The Golden Boys, gruppi degli inizi del 2000 le cui melodie emphatiche risuonavano ancora di più per la loro consegna disordinata e disperata.
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