Blood Orange dà un nuovo splendore a ciò che è insignificante in ‘Angel’s Pulse’

Non c'è né strategia né ironia nel modo in cui Dev Hynes fa suonare la musica di Blood Orange come il suo nome: puzza di estate, tramonto e sofferenza. È facile vedere un arancione brillante, un marrone profondo; i suoni bruciano come incenso da una stanza familiare, da un luogo che si chiamava casa. È presente e nostalgico, ieri pesa come un tonnellata come il vinile sulla puntina. Questa è la visione del mondo che Hynes ha realizzato e continua ad ampliare. Angel’s Pulse è un'estensione della lente di Negro Swan che sistematizza i dettagli sciolti del lavoro precedente approfondendo ancora di più la natura impulsiva e sconsiderata che ha portato tanta gloria al nome Blood Orange. Hynes è arrivato all'etichetta (appropriata) di mixtape per necessità piuttosto che invenzione, ma non c'è nulla di affrettato o sacrificale nelle dolorose distillazioni archiviate attraverso questo collage. Hynes rimane riflessivo, veritiero e davvero collaborativo in modi che continuano a sorprendere l'ascoltatore.

Il punto collaborativo è ciò che dà a Angel’s Pulse il suo battito: è l'unico posto dove troverai Project Pat e Gangsta Boo insieme a tinashe, Joba che comunica la sua anima dopo che Arca canta in spagnolo, e qualsiasi feature di BennY RevivaL. Dove Hynes è carente delle sue abilità vocali, continua a eccellere nel suo ruolo di produttore e organizzatore, canalizzando e sfidando tutti i suoi compagni fidati a esaudire i suoi desideri portando il loro io più completo al tavolo. Ecco perché Chaz Bundick riporta fuori la salsa, perché Ian Isiah continua a stendere falsetti burrosi e come Aaron Maine abbassa la guardia da qualche parte a Berlino in “Berlin.” Per Hynes stesso, una sfida: una mixtape molto simile a quelle che di solito crea per gli amici — o per nessuno, lasciategli dire — è emersa in un frazione del tempo che di solito impiega tra i progetti. Lo spirito dei trent'anni scorre attraverso le vene di Angel’s Pulse: preoccupazioni per il corpo e i suoi fallimenti, della storia che si ripete e delle riserve sempre più esaurite di fucks da dare. È musica di crisi (ancora), ma con molto più grazia e controllo.

In un certo senso, Angel’s Pulse traccia la discendenza dell'influenza di Hynes permettendo loro di fiorire nei modi più inaspettati. I toni sacri di Negro Swan continuano a ribollire sotto le lotte in corso presentate qui. (Vedi “Birmingham,” un tributo bruciante al bombardamento della Chiesa Battista di 16th Street del 1963.) C'è anche una sottile, persistente queerità incorporata profondamente nelle sfumature della mixtape, secondo la consuetudine nell'opera di Blood Orange. (“Baby Florence (Figure)” si muove tra un house da ballroom pronto per la passerella e un pop ambientale isolato.) Dove Negro Swan sembrava molto più grande e gonfio, Angel’s Pulse dimora nell'isolamento e si arrangia con l'eccitazione che deriva da un domani incerto. Dove il suo predecessore spiana la strada all'accettazione del nulla, questa mixtape dà un nuovo splendore al vuoto e ancora meno chiarezza mentre Hynes continua ad aspettare che il fumo si diradi. In tandem, forse Hynes ha offerto molto più di una mappa per l'amore di sé e la resistenza… forse sta ricordando a qualcuno di dare a se stesso il permesso di essere perso, trovato e perso ancora. Un baratto piuttosto equo per così straordinari passi avanti verso l'ignoto.