Herbie Hancock selalu ditakdirkan untuk menjadi bintang. Tentu saja, mudah untuk mengatakan ini sekarang, tetapi dia memainkan Concerto Piano D Mayor karya Mozart – dengan Chicago Symphony Orchestra – saat dia baru berusia 11 tahun. Dia adalah seorang jenius, sebagian karena ibunya. Hancock suatu ketika diberitahu kepada National Endowment for the Arts: “Dia ingin memastikan anak-anaknya memiliki ‘budaya’. Bagi dia, budaya dalam arti musik adalah musik klasik, bukan jazz, bukan rhythm-and-blues.” Dia mulai tertarik dengan jazz pada usia 14 tahun ketika dia melihat seorang teman sekelas melakukan hal-hal di piano yang menurutnya tidak mungkin. “Dia berimprovisasi di instrumen saya,” kata Hancock tentang pengalaman itu. “Piano adalah instrumen saya [dan saya melihat] seorang anak laki-laki seumur saya melakukan sesuatu yang saya tidak bisa.” Sebagai jiwa yang penasaran, dia mulai berlatih dengan anak laki-laki itu, yang memperkenalkannya pada musik pianis Inggris George Shearing. Hancock terpesona. Dia pulang dan menghilangkan debu dari beberapa piringan lama Shearing 78: “Saya memutarnya dan mendengar suara yang dimainkan teman saya di sekolah. Jadi itu adalah awal.”
Enam tahun kemudian, Hancock mulai memainkan sesi jam di sekitar Chicago selama liburan musim panas dari Grinnell College di Iowa. Musim dingin itu, ia mendapatkan pekerjaan seumur hidupnya—bermain piano dengan trompetis jazz terkemuka Donald Byrd dan pemain saksofon bariton Pepper Adams sebagai bagian dari kuintet mereka. Seharusnya itu hanya tampil cepat di akhir pekan di Milwaukee, tetapi mereka menyukai kontribusi Hancock begitu banyak sehingga mereka mempekerjakan dia secara penuh waktu. Tiba-tiba, pianis muda itu mendapat kesempatan untuk pindah ke New York City, yang selalu menjadi mimpinya. Namun, ada satu rintangan lagi untuk dilalui. \"Kamu harus bertanya pada ibuku,\" kata Hancock kepada NEA, mengungkapkan perbincangannya dengan Byrd. Dia menyetujui, dan pada 1961, Hancock tinggal di Big Apple dengan band yang aktif, tampil di tempat-tempat seperti The Five Spot. Lalu Blue Note Records menandatangani kontrak solo dengannya; albumnya yang pertama, Takin' Off, dirilis setahun kemudian. Bagi beberapa musisi, ini akan jadi puncaknya—bekerjasama dengan legenda seperti Byrd dan mendapatkan kontrak album dengan label jazz yang paling dihormati sepanjang masa. Namun, pada tahun 1963, Miles Davis datang; ia mengundang Hancock ke rumahnya, lalu ke studio rekaman di Manhattan sebagai anggota resmi dari kuintetnya. Pianis itu bekerja di band pemimpin trompet itu selama enam tahun berikutnya.
Selama waktu ini, Hancock memperluas suaranya sendiri—dari hard bop dari album debutnya, hingga keindahan lembut dari album 1968 Speak Like A Child. Pada akhir dekade, ia mulai mencampurkan funk ke dalam musiknya, sebuah langkah yang membawa Hancock ke audiens yang lebih besar dan menjadikannya salah satu artis paling dihormati di dunia. Dengan hampir 60 tahun di industri musik dan sebanyak 55 album, Hancock adalah ikon yang tak terbantahkan yang masih menjelajahi suara baru. Vinyl Me, Please merilis ulang edisi peringatan 40 tahun untuk album 1980-an Mr. Hands. Untuk memperingati, berikut adalah 10 LP esensialnya.
Marcus J. Moore is a New York-based music journalist who’s covered jazz, soul and hip-hop at The New York Times, The Washington Post, NPR, The Nation, Entertainment Weekly, Rolling Stone, Billboard, Pitchfork and elsewhere. From 2016 to 2018, he worked as a senior editor at Bandcamp Daily, where he gave an editorial voice to rising indie musicians. His first book, The Butterfly Effect: How Kendrick Lamar Ignited the Soul of Black America, was published via Atria Books (an imprint of Simon & Schuster) and detailed the Pulitzer Prize-winning rapper’s rise to superstardom.
Related Articles
Bergabung dengan Klub!
Bergabunglah sekarang, mulai dari 44 $
Musik berkualitas. Dikirim ke kotak masuk Anda.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!
