Setiap minggu, kami memberi tahu Anda tentang album yang kami pikir perlu Anda dengarkan. Album minggu ini adalah From A Room: Volume 2, LP ketiga dari Chris Stapleton.
Sulit untuk diingat sekarang, karena ia adalah penyanyi country yang paling sukses dan populer di rock ini, bahwa Traveller karya Chris Stapleton, meskipun menjadi salah satu album terbaik tahun 2015, tidak bercita-cita untuk mencapai suatu kejayaan komersial. Album ini tidak memiliki lagu-lagu yang bisa diharapkan diputar di era radio country 'ayo berbaring di belakang pickup saya'. Ia menulis sebagian besar lagu sendiri, atau bersama seorang pasangan. Lagu-lagu terbaiknya adalah tentang menjadi terlalu tua atau terlalu lelah untuk melakukan hal-hal seperti yang biasa kamu lakukan. Traveller tidak bertujuan untuk menyebabkan krisis spiritual bagi dunia country rock--lagu terbesar Stapleton tahun itu bahkan bukan miliknya; itu adalah lagu yang ia tulis untuk teman Florida-Georgia Line, Thomas Rhett--tetapi setelah Stapleton menggebrak CMAs bersama Justin Timberlake, dia melakukan apa yang tidak bisa dilakukan oleh Sturgill, Isbell, dan Jamey Johnson sebelumnya: ia memaksa para bros untuk menilai keadaan dan berubah. Kamu berpindah dari ini, ke ini, dalam jangka waktu 18 bulan.
Traveller adalah album country pertama yang mencapai nomor satu di Billboard 200 dalam sekitar lima tahun, dan telah terjual lebih dari dua juta salinan fisik sejak saat itu (incredibly, lebih dari seperempatnya tahun ini; dua tahun setelah dirilis, ia berada di nomor satu di tangga lagu country selama lima minggu tahun ini). Yang berarti, album lanjutan Stapleton memiliki apa yang tidak dimiliki Traveller: ekspektasi. Bagaimana Stapleton akan melanjutkan cerita feel-good terbesar di musik country dekade ini?
Jawabannya, tentu saja, adalah dengan pengumuman dan peluncuran cepat From A Room: Volume 1, album yang mengalihkan ekspektasi dengan memberikan yang pasti: tidak ada gimmick, tidak ada sikap 'Album Ini Penting'. Hanya sebuah album sembilan lagu yang membawa yang terbaik dari Stapleton: harmoni yang mengagumkan dan megah bersama istrinya, Morgane, lagu-lagu yang ditulis dengan sangat baik seperti “Broken Halos,” lagu tentang merokok ganja (“Them Stems”), dan lagu-lagu yang begitu bagus sehingga membuatmu lupa itu adalah lagu cover (“Last Thing I Needed, First Thing This Morning”). Volume 1 adalah raksasa komersial yang bahkan kurang mungkin dibandingkan Traveller. Album ini telah terjual lebih dari setengah juta salinan.
Sesuai dengan judulnya, From A Room: Volume 1 dimaksudkan sebagai sebuah seri, dan yang kedua, Volume 2, adalah apa yang menjadi perhatian kita di sini. Sembilan lagu seperti Volume 1, ia memiliki lagu cover, lagu-lagu balada yang tulus, dan setidaknya satu lagu tentang terpaksa menginap di penjara di Memphis karena terlalu mabuk. Ini sama baiknya dengan Volume 1, dan mungkin bahkan sedikit lebih baik. Ini akan, dan pantas, terjual setengah juta salinan.
Ini bukan hanya konstruksi judul yang cerdas: Volume 2 memiliki nada yang sejalan dengan Volume 1. Tetapi di mana Volume 1 bergantung pada lagu-lagu yang membawa energi yang membara, Volume 2 sedikit lebih tenang. Pusat perhatian album ini adalah empat balada. “Simple Song” menemukan Stapleton mencari ketenangan dalam hal-hal kecil seperti keluarganya dan anjing-anjingnya, dan lagu cover lembut “Millionaire” karya Kevin Welch menyentuh tema yang sama. “Nobody’s Lonely Tonight,” sementara itu, adalah renungan tentang tema country lama: mabuk sendirian, bersama-sama. Tetapi momen lembut terbaik dari tiga album Stapleton adalah “Drunkard’s Prayer,” sebuah lagu tentang seorang pria yang bergumul dengan penciptanya di atas sebotol whiskey dan segelas es. “Mungkin dia akan memaafkan hal-hal yang tidak kau lupakan, saat aku mabuk dan bicara pada tuhan,” nyanyi Stapleton hanya dengan gitar akustik. Ini adalah lagu yang akan menghancurkanmu saat berkendara pada hari Minggu, atau jika kamu mendengarnya saat telah terlalu banyak minum.
Salah satu elemen rahasia dari cerita Stapleton adalah bahwa ia diam-diam menjadi salah satu gitaris paling menarik di genre apapun, seorang pria yang dapat mengubah riff Waylon yang chunky menjadi monolit yang akan membunyikan kaca mobilmu. “Midnight Train to Memphis” seperti Jimi Hendrix memainkan blues Nashville, sementara permainan di “Scarecrow in the Garden” rumit seperti single Byrds awal. Permainannya dapat berkisar dari solo lembut “Nobody’s Lonely Tonight” hingga soul Memphis yang bergemuruh dari lagu cover Pops Staples' “Friendship” hingga groove bar yang crunchy dari “Tryin’ To Untangle My Mind.”
Volume 2 menutup tahun di mana Stapleton secara terang-terangan dan diam-diam mendominasi musik country. Dua album yang dirilis tahun ini adalah hal yang tidak mencolok dan juga acara besar: ia mungkin bukan bintang terbesar di pesisir, tetapi ia sudah menjadi bintang terbesar di bagian tengah Amerika. Jarang sekali seorang praktisi yang paling populer dalam suatu genre juga merupakan yang terbaik, tetapi inilah kita, dengan Stapleton pada tahun 2017. Dominasi tenang Stapleton tahun ini seperti penampilannya: berkomitmen, tegas, dan luar biasa.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!