Apakah ada alasan mengapa begitu banyak penyanyi mengakhiri lirik dengan \"sekarang\"?

Ini berasal dari “Joy to the World,” lagu hit terbesar dari Three Dog Night.

"Joy to the world

Semua anak laki-laki dan perempuan

SEKARANG

Joy untuk ikan di laut biru yang dalam

Joy untuk kamu dan aku"

Saya ragu Hoyt Axton, penulis lagu, menulis “sekarang” sebagai lirik dan ketika anggota band lainnya menyanyikan refrein berulang kali dalam harmoni di akhir lagu, mereka tidak mengatakannya. Tetapi entah mengapa, Chuck Negron, penyanyi utama lagu ini, merasa perlu mengucapkan “sekarang” saat menyanyi sendiri.

Mick Jagger adalah seorang tambahan yang terkenal menggunakan “sekarang.” Dia menambahkannya sepanjang waktu. Lihatlah “Brown Sugar” (dan refrein kedua lebih jelas daripada yang pertama).

Brown sugar

Kenapa kamu bisa menari begitu baik?

SEKARANG

Brown sugar

Sama seperti yang seharusnya dilakukan seorang gadis muda

SEKARANG

Tidak seperti “sekarang” ada hubungannya dengan makna lagu. Jagger bukan meminta penari muda itu untuk menari, dia hanya mengomentari kemampuan menarinya yang hebat. Kenapa “sekarang?”

Bahkan James Brown—sebuah thesaurus dari seruan, dengusan, dan “Good Gods”—tak kebal untuk menyisipkan “sekarang” yang tepat pada tempatnya.

Namun mengapa? Mengapa “sekarang” yang berlebihan? Apa yang dipikirkan penyanyi saat menyanyi? Apakah sains memiliki sesuatu untuk dikatakan tentang hal itu?

Mungkin Ini Ritmenya

Alasan sederhana, mungkin, adalah bahwa secara ritmis—berdasarkan bagaimana kata-kata dan melodi disinkronkan dengan sisa lagu—bagian vokal terasa tidak lengkap. Jeda ritmis yang dirasakan membuat penyanyi merasa telanjang, atau setidaknya canggung, dan dia memiliki dorongan untuk mengatakan sesuatu. Dia bisa mengatakan apapun, tetapi entah mengapa dia memilih “sekarang.”

Mungkin, dan sekali lagi saya berhipotesis, alasan bisa jadi bahwa penyanyi melihat dirinya sebagai pemimpin, yang dalam arti tertentu, memang benar. Perannya di band bukan hanya sebagai penyanyi atau wajah yang menarik. Fungsinya, terutama secara langsung, adalah untuk melibatkan audiens. Anda mengharapkan dia untuk membentak perintah. “Kumpulkan tanganmu!” “Nyanyikan bersamaku!” “Sial. Bodoh. Bangkit dan bergoyang.” (Terima kasih George Clinton.) Dia tidak memberitahumu untuk mengumpulkan tanganmu, atau bernyanyi, atau berdiri dan menari kapan pun spirit memanggilmu. Dia mengharapkanmu untuk melakukan hal-hal itu—apapun itu—sekarang.

Karena dia memberi tahu kamu apa yang harus dilakukan, dan dia memberitahu kamu dengan rasa urgensi dan demi pengalaman yang hebat—dia adalah pemimpinmu—ketika garis vokalnya berakhir di tempat yang canggung, atau ketika rasa ritmiknya menentukan bahwa perlu untuk mengatakan sesuatu, kata ketukangandalan yang jelas tidak akan menjadi dengusan atau desahan, tetapi sebuah perintah monosilabel.

Seperti “sekarang.”

Itu bekerja, tetapi saya rasa alasannya mungkin lebih dalam.

Mungkin Penyanyi Ingin Memimpin

Persepsi peran penyanyi—atau sebenarnya peran musisi mana pun—sebagai pemimpin adalah nyata. Ini lebih dari sekadar sebagai pemandu sorak atau pembawa acara, ini berakar pada bagaimana Anda mendengarkan musik. Atau lebih tepatnya, bagaimana musik membuat Anda mendengarkannya.

Musik, pada intinya, adalah bahasa, tetapi berbeda dari bahasa lainnya. Kosakata musik bersifat universal—dan selalu berkembang—dan hal-hal seperti bias budaya, periode waktu, konteks, dan bahkan asumsi yang disepakati bersama tidak berlaku. Faktor-faktor tersebut mungkin membantu Anda mendapatkan pengalaman mendengarkan yang lebih kaya dan lebih memuaskan, tetapi mereka tidak penting—musik baru atau asing pun akan menggugah Anda juga. Yang lebih, Anda dapat mendengar penampilan dari orang yang tidak Anda pahami—atau bahkan tidak Anda sukai—dan merasa terhubung. Musik menghancurkan batasan—apakah itu politik, agama, budaya—dan berbicara kepada diri batin Anda.

Musik melakukan itu karena musik—cara Anda mendengarkannya—bukanlah sesuatu yang intelektual. Musik memiliki komponen intelektual untuk pasti, tetapi bagian intelektual dari otak Anda adalah sekunder dibandingkan dengan cara Anda memprosesnya. Anda tidak mengalami musik dengan cara yang sama seperti Anda akan mengalami kuliah atau percakapan. Pengalaman Anda adalah sesuatu yang lain. Sebutlah ini apa pun yang Anda inginkan—emosional, spiritual, mistis, holistik—kata-kata itu tidak penting. Yang penting adalah bahwa pengalaman itu berbeda. Mendengarkan musik mengarahkan aliran sinyal ke bagian yang lebih primitif dari otak Anda.

Peneliti Daniel Levitin, dalam bukunya, This Is Your Brain On Music, menjelaskan bagaimana otak Anda memproses musik, terutama denyut ritmis atau groove yang stabil. "[Tanggapan] emosional terhadap groove terjadi melalui jalur telinga-serebelum-nukleus akumbens-limbik daripada melalui jalur telinga-korteks pendengaran. Tanggapan kita terhadap groove sebagian besar bersifat pra- atau tidak sadar karena ia melewati serebelum daripada lobus frontal. Apa yang luar biasa adalah bahwa semua jalur yang berbeda ini terintegrasi menjadi pengalaman kita terhadap sebuah lagu tunggal.”

Saya tidak tahu perbedaan antara jalur akumbens-limbik dan saklar lampu, tetapi apa yang tampaknya dikatakan Levitin adalah bahwa ketika musik—terutama groove—masuk ke telinga Anda, Anda tidak memprosesnya menggunakan bagian intelektual atau kognitif otak Anda. Sebaliknya, Anda terhubung dengan cara yang lebih primitif. Itu melewati pusat intelektual Anda.

Atau lebih sederhana: Anda tidak mengetuk kaki atau berdansa karena Anda berpikir, “Kak, ini funky. Saya perlu bergerak.” Anda melakukannya begitu saja. Tubuh Anda memberi tahu Anda untuk melakukannya dan Anda mungkin tidak menyadari bahwa Anda melakukannya.

Itu membuat musik—dan dengan demikian musisi—berkuasa. Musik tidak hanya menghibur. Itu melakukan sesuatu yang lebih.

Masyarakat tampaknya juga mengakui itu.

Mungkin Ini Masyarakat, Kawan

Musik digunakan untuk membuat orang bersemangat dan fokus di acara olahraga, pesta tailgate, dan rapat politik (“Rock N Roll Part 2,” “We Will Rock You,” lagu-lagu itu tidak akan pernah mati). Tentara menggunakan musik untuk mengirim pasukan mereka ke medan perang. Musik diputar di pesta, di klub dan bar, sebelum konser, dan sekitar api unggun untuk menetapkan nada dan menciptakan suasana. Musik adalah bagian esensial dari pengalaman spiritual juga, baik itu dalam kebaktian agama formal atau dalam pengaturan informal. Musik mengubah suasana hati, mengangkat jiwa, membuat hati senang—bisakah saya semakin cheesy?—dan melakukan semuanya dengan cara yang tidak bisa dilakukan oleh pesan inspiratif atau pembicara motivasi. Musik tidak membutuhkan kata-kata untuk menjalankan sihirnya. Ia hanya melakukannya. Musisi tidak membuat suara yang bagus untuk Anda nikmati. Mereka berkomunikasi dengan cara yang intuitif, nonverbal. Yang lebih, Anda memahami apa yang mereka katakan. Itu bekerja. Anda merasakannya. Itu kuat.

Itu dikatakan, ketika seorang penyanyi—yang instrumennya adalah suaranya dan pilihan nada yang digunakannya adalah kata-kata—merasa perlu untuk menyisipkan ucapan, dia akan mengambil kata yang konsisten dengan apa yang terjadi. Dia mungkin tidak memikirkannya, dia mungkin bahkan tidak menyadarinya, tetapi lebih sering daripada tidak—sebagai pengganti dengusan atau “oh ya”—dia akan mengeluarkan sebuah perintah.

Dan perintah itu adalah sesuatu yang dia inginkan, “sekarang.”

Itu, setidaknya, adalah teori saya. Mungkin itu tidak benar. Maksud saya—kembali ke contoh saya—mungkin Chuck Negron sedang mendorong pendengarnya untuk merindukan dunia yang penuh sukacita, atau Mick Jagger sedang menikmati kehadiran wanita yang bergerak, atau James Brown kebetulan merasa sangat, sangat baik. “Sekarang” adalah afirmasi sadar dari makna dalam lagu.

Mungkin.

Tetapi saya meragukannya. Saya cenderung berpikir itu adalah sesuatu yang lebih. Musik itu dalam. Itu menggerakkan baik artis maupun audiens di berbagai level dan pengalaman itu bukanlah sesuatu yang Anda analisis berlebihan, setidaknya, tidak pada saat itu. Beberapa pikiran datang dari bawah sadar.

Tetapi terlepas dari itu, saya harap saya tidak merusak musik untuk Anda. Anda akan mendengar “sekarang” sepanjang waktu. “Sekarang” ada di mana-mana. Mereka mungkin mulai membuatmu gila, tahu?

Maksud saya, sekarang.