Denzel Curry & slowthai: “Zatoichi”

Denzel Curry belum mengumumkan tanggal rilis untuk album terbarunya, Melt My Eyez See Your Future, tetapi telah merilis dua single: “Walkin” dan “Zatoichi.” Yang terakhir menghadirkan Curry dan rapper Inggris slowthai kembali bekerja sama setelah single mereka tahun 2019 “Psycho.” slowthai tidak memiliki verse sendiri, tetapi menyumbangkan chorus yang menggerakkan dan terdistorsi dari single tersebut. Baik Curry maupun slowthai adalah mantan artis VMP Hip-Hop, yang ditampilkan untuk album mereka TA13OO dan Nothing Great About Britain.

Video musik untuk “Zatoichi,” yang disutradarai oleh Adrian Villagomez, mengambil estetika dari Kill Bill dan film-film samurai klasik; film Zatoichi merupakan serangkaian film aksi terlama dalam sejarah Jepang tentang seorang samurai buta yang heroik (Curry membuat referensi langsung ke karakter tersebut dalam bait pertama: “I’m Zatoichi leadin’ the blind, pressure get applied”).

Kedua single untuk proyek yang akan datang dari Curry telah memiliki keselarasan visual, dan itu, bersama dengan trailer untuk My Eyez See Your Future, menunjukkan bahwa LP ini mungkin adalah album konsep. Dalam pernyataan yang dirilis dengan single pertama, “Walkin,” Curry menunjukkan bahwa Melt My Eyez See Your Future akan berbeda dari rekaman-rekamannya sebelumnya: “Saya suka hip-hop tradisional, saya suka drum and bass, saya suka trap, saya suka puisi, jadi banyak dari itu akan terjalin dalam album ini, termasuk jazz dan banyak genre yang saya dengarkan sejak kecil dan hanya ada di rumah orang tua saya.”

Dia menambahkan, “Album ini terdiri dari segala sesuatu yang tidak bisa saya berikan pada TA13OO atau Imperial karena saya sedang mengalami depresi [dan] masalah kemarahan.”

Anda bisa mendapatkan salinan debut slowthai, ‘Nothing Great About Britain,’ pilihan VMP Hip-Hop sebelumnya, di sini.

Robert Glasper, Q-Tip & esperanza spalding: “Why We Speak”

Bagian ketiga yang sangat dinantikan dari seri Black Radio Robert Glasper akhirnya dirilis, bersama dengan video lirik untuk “Why We Speak.” Lagu ini, yang menampilkan esperanza spalding dan Q-Tip, mengalir dalam lebih dari satu cara: dalam genre tetapi juga bahasa, berputar antara Inggris, Prancis, dan Spanyol sepanjang lagu.

Di bagian chorus, spalding menyanyikan — diiringi dengan “se souvenir” — “Saat kita berbicara bahasa Inggris / Saat kita berbicara bahasa Prancis / Saat kita berbicara bahasa Spanyol / Dan menawar kepada para vendor / Agar tidak menjual jiwa kita / Di antara, ingat cara berbicara / Dari mulutku sebelum aku harus berkata / Tidak ada yang mau duduk di sana suatu hari.”

Dalam sebuah wawancara dengan VMP sebelum rilis album, Glasper mengatakan tentang “Why We Speak”: “Ada lagu esperanza spalding di mana dia hanya berbicara tentang berada dalam kebenaranmu, berbicara dan berdiri dalam kebenaranmu, tidak membiarkan siapapun membungkam siapa dirimu.”

Black Radio 2 dirilis delapan tahun yang lalu, dan Glasper mengatakan bahwa meskipun banyak yang bertanya apakah bagian ketiga akan datang, dia tidak mulai mengerjakannya hingga pandemi, ketika “orang-orang benar-benar mulai meminta karena ada kerinduan terhadap musik.”

Ketika ditanya apa yang dia ingin orang-orang dapatkan dari Black Radio III, Glasper berkata, “Apa pun yang mereka butuhkan. Setiap kali saya mengeluarkan album, saya tidak berharap untuk sesuatu yang spesifik. Saya hanya berharap album ini melakukan sesuatu untukmu. Apa pun yang kamu butuhkan. Saya berharap album ini bisa mengisi kekosongan itu untukmu.”

Anda bisa mendapatkan salinan edisi VMP dari ‘Black Radio III’ di sini.

Uma Bloo: “Strange Actress”

Artis Chicago Molly Madden, alias Uma Bloo, telah merilis “Strange Actress,” single terakhir dari album debutnya yang akan datang, Don’t Drive Into the Smoke di bawah Earth Libraries. Madden pergi ke sekolah akting dan telah melakukan burlesque, yang terlihat jelas dalam alter egonya: Bloo memancarkan teater dan pertunjukan, seperti yang dirujuk oleh judul lagu itu sendiri.

“Emosi yang ingin saya ungkapkan dalam seni saya tidak selaras dengan nilai-nilai keluarga saya, tetapi setelah saya menerima fakta bahwa saya ingin menciptakan, lagu-lagu ini mulai mengalir dari diri saya,” kata Madden dalam siaran pers tentang Don’t Drive Into the Smoke. “Dalam banyak hal, album ini sudah dalam proses sejak saya berusia delapan tahun tanpa saya benar-benar menyadarinya, membongkar kehidupan yang saya miliki dan apa yang ingin saya bangun.”

Dalam sebuah pernyataan tentang single terbaru, bassist Uma Bloo Luke Blanco mengatakan, “‘Strange Actress’ adalah contoh dari rentang dinamis yang luas dari band ini. Drum dan bass mempertahankan ketukan dengan langkah yang sama selama bait kedua tanpa mengorbankan suasana yang tenang. Gitar bersuara keras dengan intensitas semakin meningkat seiring lagu berlangsung, gitar yang terdistorsi membungkus pendengar dalam keadaan emosional yang hangat, namun meningkat.”

Gang of Youths: “spirit boy”

Kembali pada tahun 2017, LP Gang of Youths Go Farther in Lightness ditampilkan dalam VMP Rising. Dengan rilis angel in realtime dan single terakhirnya, “spirit boy,” band ini kembali dengan album penuh pertama mereka dalam lima tahun. David Le'aupepe dari band ini berkata tentang “spirit boy”: “Kami sangat beruntung memiliki Shane McLean, seorang musisi luar biasa dan fasilitator Taonga Pūoro, menulis dan menunjukkan verse yang diucapkan dalam Te Reo Māori. Seorang wanita Māori yang luar biasa melakukan ‘rongoā’ pada saya — sebuah praktik penyembuhan yang sakral ... Ada sebuah momen ketika wanita luar biasa ini melihat saya dan berkata ‘Anda adalah seorang anak wairua’ — wairua dalam Te Reo berarti sesuatu seperti ‘jiwa.’”

Neue Grafik Ensemble: “Officer, Let Me Go To School”

“Officer, Let Me Go To School” adalah single terbaru dari produser dan multi-instrumentalis yang berbasis di London Selatan, Neue Grafik, untuk EP yang akan datang, Foulden Road Part II, dari band ensembel Neue Grafik. Dalam sebuah pernyataan, Neue Grafik mengatakan bahwa EP baru ini “sedikit lebih gelap, lebih dekat dengan realitas dengan sedikit harapan. Saya tidak bisa memprediksi bahwa saya akan menyelesaikannya di dalam flat saya, di antara empat dinding, pada bulan Desember 2020 setelah setahun penguncian, Brexit, protes George Floyd, dan tanpa budaya London yang luar biasa mempesona pikiran saya. Semuanya menyedihkan dan ditutup ... Tetapi itu juga memberi saya waktu untuk bekerja keras dan menyajikan bagian kedua dari Foulden Road, mendorongnya maju.”

WiFiGawd: “Flying Lotus”

Full-length kedua WiFiGawd pada tahun 2022, CHAIN OF COMMAND, sekarang tersedia melalui POW Recordings, bersama dengan single terakhirnya, “Flying Lotus.” Penduduk asli D.C. ini telah memiliki karir yang produktif; dia merilis 22 proyek selama lima tahun terakhir. Dalam wawancara dengan VMP sebelum rilis terbarunya, WiFiGawd berkata, “Musik, pada titik ini, sangat mudah bagi saya. Tetapi memang membutuhkan waktu karena pandangan saya tentang hal ini sangat gila, bro. Saya merasa, secara pribadi, saya telah rapping di beberapa beat terbaik yang pernah dibuat — industri, bawah tanah, tidak masalah. Jadi membuat musik baru itu gila karena saya benar-benar harus terhubung dan mencari beat yang keren setiap saat ... Saya mungkin akan menghabiskan sebagian besar waktu untuk mencari beat, tetapi rapping mungkin memakan waktu paling sedikit.”

Anda bisa mendapatkan salinan edisi VMP dari ‘CHAIN OF COMMAND’ di sini.

Sudan Archives: “Dogtown”

Sudan Archives, seorang pemain biola avant-garde, penulis lagu, pembuat beat dan vokalis, telah relatif tenang sejak merilis debut penuh panjangnya pada tahun 2019 , Athena. Dalam waktu yang berlalu, dia tampil di NPR’s Tiny Desk Concert pada tahun 2020 dan sekarang telah menyumbangkan lagu untuk Ocean Child: Songs of Yoko Ono (album penghormatan merayakan seniman pada ulang tahun ke-89). “Dogtown” muncul di Season of Glass Yoko Ono pada tahun 1981 — dan pertama kali dirilis sebagai lagu bonus di Approximately Infinite Universe dari tahun 1973. Dikerjakan ulang di sini oleh Sudan Archives, lagu ini memiliki nuansa yang sama sekali berbeda, lebih menggoda dan menghantui daripada versi Ono yang riang dan uptempo.

Just Mustard: “Still”

“Still” adalah single terbaru, yang menyusul “I Am You,” dari album sophomore yang akan datang dari grup rock Irlandia Just Mustard, Heart Under. Single ini disertai dengan video yang intens dan moody, sebagian besar berfokus pada refleksi dalam pengambilan gambar close-up dari mata. Katie Ball dari band ini mengatakan dalam sebuah pernyataan: “‘Still’ adalah salah satu lagu yang paling awal kami kerjakan untuk album dan telah mengalami beberapa pembentukan. Kami ingin menulis lagu yang bisa ditari orang. Secara instrumentalis dan liriknya, lagu ini menyerahkan diri pada emosi lain yang diekspresikan di album, bermain dengan pengulangan, ketegangan dan pelepasan.”

ROSALÍA: “CHICKEN TERIYAKI”

“CHICKEN TERIYAKI” adalah single terbaru dari ROSALÍA, untuk album terbarunya, Motomami. Berbicara kepada Zane Lowe dari Apple Music 1 tentang single terbaru, ROSALÍA berkata, “Ada ironi dalam liriknya. Lagu ini terjadi di Mercer Hotel di New York. Karena mereka tidak mengeluh tentang musik yang keras. Mereka benar-benar tidak. Tidak ada yang mengeluh. Jadi ini sangat mudah, kamu bisa memiliki speaker dan ya. Dan itu memiliki suasana.” Sudah diintip di TikTok, video yang penuh tari melihat ROSALÍA memimpin kelas tari dalam koreografi — kemungkinan besar sudah sangat banyak direplikasi oleh penggemar di aplikasi tersebut.

Wet & Dijon: “Larabar (Remembering Something Heavy in the Car Going Wherever Remix)”

Rilis pertama Wet tahun ini, dan musik baru pertama setelah album 2021 mereka, Letter Blue, adalah kolaborasi dengan Dijon, mengubah “Larabar.” Tiga orang dari New York ini sebelumnya bekerja sama dengan Buddy Ross (pemain keyboard tur Frank Ocean) untuk memproduksi “Larabar.” Sudah terdistraksi dalam bentuk aslinya, di tangan Dijon, “Larabar (Remember Something Heavy in the Car Going Wherever Remix)” menjadi semakin kacau dan berlapis, menambahkan suaranya sendiri. (Ini juga merupakan rilis pertama di tahun 2022 dari Dijon, yang melakukan debut solonya dengan album 2021 Absolutely — salah satu dari VMP’s album terbaik tahun ini.)

Sebutan Terhormat

• Tiana Major9 & Smino: “2 Seater”
• Leikeli47:  “BITM”
• Mura Masa: “bbycakes”
• Emily Wells: “Blood Brother” (klik di sini untuk membaca ulasan kami tentang Regards to the End)
• Aspidistrafly: “Quintessence”
• Deb Never: “Crutches”