Toro y Moi & The Mattson 2: “Millennium”

Di verse pertama dari “Millennium” — sebuah kolaborasi dengan The Mattson 2, dan lagu kedua terakhir di album terbaru Toro y Moi, MAHAL — Chaz Bear menyanyikan, “Mari kita berpura-pura kita melayang di atas semua orang.” Pembuka ini adalah pasangan tema yang sempurna dengan rompakan psikedelik yang menyusul — dan menyoroti perubahan suara di album secara keseluruhan, yang telah dikerjakan Bear selama setengah dekade.

Dalam sebuah wawancara dengan Stereogum, ketika ditanya apakah dia mengincar “gaya tertentu” dengan MAHAL, Bear mengatakan, “Dalam beberapa hal, ya, tapi tidak. Rekor ini bagi saya adalah menegaskan kembali suara psych-rock saya dan benar-benar menunjukkan dedikasi saya terhadap konsep atau suara ini. Ini bukan hanya fase untuk membuat musik gitar atau bahkan mencoba membuat sebuah mahakarya.” 

Dia menambahkan, “Dari segi penulisan lagu, musikalitas, ini adalah kembalinya bentuk bagi saya. Membuat lagu rock dengan bassline yang menyenangkan dan bagian gitar, itu sudah bawaan. Tantangan bagi saya adalah liriknya dan hanya keluar dari fase introvert, kuarantin, untuk merefleksikan zaman sekarang tetapi juga menampilkan diri saya. Di sanalah jus segar untuk rekaman ini.”

Bear mengatakan perubahan terbesar kali ini bukan ada pada penulisan lagunya, tetapi pada peluncurannya — terutama Jeep, yang ditampilkan di sampul dan visual untuk rekaman tersebut. “Saya ingin cara pemasaran rekaman ini tahan pandemi,” jelasnya. “Saya berpikir, ‘Baiklah, jika tidak ada yang tour pada saat rekaman ini keluar, saya akan membawa sendiri ke toko-toko rekaman ini dan mempromosikannya di kedai kopi.’”

Anda bisa mendapatkan edisi VMP dari ‘MAHAL’ di sini.

S. Raekwon: “Single Mom’s Day”

Rilisan terbaru dari Steven Raekwon Reynolds, alias S. Raekwon, “Single Mom’s Day,” adalah lagu dan video yang merayakan Hari Ibu — bahkan sampai ke sampul album, yang merupakan foto Reynolds yang merayakan ulang tahun muda bersama ibunya. S. Raekwon mengatakan tentang lagu ini, “Ini adalah lagu paling jujur yang pernah saya tulis. Ini tentang ibuku, yang, meskipun segala sesuatu yang terjadi, selalu bangkit kembali. Dia juga adalah ayahku saat aku tumbuh. Siapa yang lebih dari cukup.”

Lirik “Single Mom’s Day” cukup luas — single ini memiliki durasi hampir delapan menit — tetapi juga lugas dan tulus: “Kamu tidak bisa mengukur cinta seperti itu / Karena cinta ibuku sudah cukup / Sehingga saya tidak pernah merasa seperti saya membutuhkan ayah saya.”

Menurut siaran pers, video lirik, yang disutradarai oleh bibi Reynolds, Jenny Conte, menampilkan gambar-gambar yang diambil bibi selama bertahun-tahun, termasuk foto-foto tempat tinggal Reynolds dan ibunya ketika dia masih kecil dan ruang kelasnya di kelas tiga (yang dirujuk dalam lirik pertama lagu: “Kembali ke kelas tiga / Guruku meminta kelas membuat hadiah untuk Hari Ayah / Saya membuatnya untuk ibuku sebagai gantinya / Karena ibuku adalah ayahku setiap hari”). 

Conte mengatakan dalam sebuah pernyataan, “Saya sangat bangga dengan pria dan musisi yang telah dia menjadi, dan sangat menyentuh untuk merefleksikan dari mana dia berasal, dan cinta yang dia bagi dengan ibunya dan keluarganya.”

MUNA: “Kind Of Girl”

Trios MUNA yang berbasis di LA mengeluarkan single terbaru dari album mereka yang akan datang, “Kind Of Girl” — setelah “Anything But Me” dan “Silk Chiffon” — adalah sebuah perubahan menuju suara dan visual country, dengan band yang berdandan seperti koboi, lengkap dengan jenggot, dalam video musiknya.

Katie Gavin dari MUNA mengatakan dalam siaran pers, “Dalam beberapa cara kami merasa [‘Kind Of Girl’] adalah inti dari album tersebut. Lagu ini mengeksplorasi kekuatan bahasa dan kata-kata yang kita gunakan untuk menggambarkan siapa kita dan siapa yang ingin kita jadi. Meskipun ini adalah lagu yang bahagia dan penuh harapan, saya mengeluarkan air mata terbanyak dari album ini di ruang vokal saat merekam paduan suara ini. Saya pikir ada sesuatu yang sangat rentan tentang mengungkapkan keinginan saya untuk lebih baik kepada diri sendiri dan nyaman menerima cinta.”

Tentang visualnya, Gavin menambahkan, “Video untuk lagu ini menyoroti lapisan makna lain yang kami rasa dipegang oleh lagu, yaitu bahwa kami sebagai orang queer sangat rentan saat berbagi bagaimana kami mengidentifikasi dan bagaimana kami ingin dipersepsikan. Kami ingin bermain dengan sifat gender dari lagu ini karena kami bertiga memiliki hubungan yang berbeda dengan keperempuanan (dan Naomi [McPherson] adalah non-biner, jadi bukan seorang gadis sama sekali!). Ini adalah hadiah untuk bisa menjadi raja untuk video ini dengan cara yang terasa tulus, nyaman, dan menarik. Pengalaman ini membawa pulang fakta bahwa tidak cukup bagi orang-orang queer dan trans untuk jelas tentang siapa kita — kami juga membutuhkan komunitas di sekitar kami yang mendengarkan kami, mempercayai kami, menghormati kami, dan mendukung kami. Kami sangat bangga dengan apa yang kami buat dan berterima kasih kepada semua orang yang terlibat. Kami berharap para bigot sangat membencinya.”

Miya Folick: “Oh God”

“Oh God” adalah single solo pertama sejak 2019 dari Miya Folick, seorang mantan artis VMP Rising. Folick mengatakan dalam siaran pers: “‘Oh God’ adalah saat penyesalan/kecemasan/takut yang tiba-tiba: ketika Anda menempelkan telapak tangan ke dahi dan bertanya-tanya apa yang telah Anda lakukan dengan hidup Anda. Anda tahu bahwa sesuatu perlu berubah, dan untuk pertama kalinya, Anda bersedia mencoba apapun.” Dalam sebuah postingan Instagram mengenai lagu ini, yang diproduksi dan ditulis oleh Folick dan Mike Malchicoff, dia menambahkan, “Saya benar-benar mencintai lagu ini dan saya bergetar dengan kegembiraan dengan cara yang hampir tidak menyenangkan!”

Tomberlin: “unsaid”

Di paduan suara “unsaid,” lagu kelima di album kedua Sarah Beth Tomberlin, i don’t know who needs to hear this, dia menyanyikan: “Jika saya tidak mengatakan saya mencintaimu / maka kamu tidak perlu mencintaiku / Lihat betapa sederhana / yang tidak terucapkan menjaga segalanya?” Kebijaksanaan tenang ini bisa tentang hubungan romantis, atau hubungan Tomberlin yang kadang-kadang kontradiktif dengan orang tuanya yang religius; dia berbicara dengan Pitchfork tentang area abu-abu dan ketidaksempurnaan dalam dinamika keluarga, menyimpulkan: “Kebenarannya adalah, kami tidak memiliki jawaban. Yang saya tahu adalah bahwa satu-satunya cara untuk tidak menjadi orang yang pahit dan keras adalah mendengarkan dan mengomunikasikan apa yang bisa Anda. Tanam benih itu dan biarkan ia bercabang.”

Anda bisa mendapatkan edisi VMP dari ‘i don’t know who needs to hear this’ di sini.

Sampa the Great, Denzel Curry & Powers Pleasant: “Lane”

Penyair dan rapper Sampa the Great yang lahir di Zambia dan berbasis di Australia, “Lane” — musik baru pertamanya sebagai artis utama sejak 2019’s The Return — menampilkan rapper Florida Denzel Curry, seorang mantan artis VMP Hip-Hop, dan produksi oleh Powers Pleasant. Single ini disertai dengan video musik yang diperpanjang dan sinematis, dengan kisah asal yang dinarasikan oleh Sampa selama dua menit pertama. Dalam siaran pers tentang single ini, Sampa berkata, “Kami tidak akan tetap berada di satu jalur, kami akan menciptakan banyak jalur. Diri saya yang paling sejati mendorong saya untuk mengeksplorasi berbagai jalur, dan melampaui apa yang saya pikir saya ketahui tentang diri saya.”

Anda bisa melakukan pre-order edisi VMP dari rekaman terbaru Curry, ‘Melt My Eyez See Your Future’ di sini.

Ibeyi & BERWYN: “Rise Above”

“Rise Above” — sebuah cover dari lagu Black Flag dari album debut mereka pada tahun 1981 Damaged — adalah single terakhir dari Ibeyi sebelum rilis album terbaru mereka, Spell 31. Duo tersebut, kembar Lisa-Kaindé dan Naomi Díaz, juga berkolaborasi dengan rapper East London BERWYN di lagu ini. Dalam sebuah pernyataan, Lisa-Kaindé mengatakan: “Kami membaca liriknya dan kami langsung merasakan relevansinya dengan bagaimana kami merasa tentang dunia dalam keadaan saat ini … Jorja Smith mendengar lagu tersebut dan memberi tahu kami bahwa kami harus mengajak BERWYN dalam lagu ini. Kami mengundang dia ke studio untuk mendengarkan keseluruhan album. Saya pergi membuat teh, saat kembali ke studio BERWYN sudah menulis versenya untuk ‘Rise Above,’ sebelum dia bahkan menyelesaikan mendengarkan album. Kami tahu kami memiliki sesuatu yang istimewa, apa hadiah!”

Anda bisa melakukan pre-order edisi VMP dari ‘Spell 31’ di sini.

Tegan and Sara: “Fucking Up What Matters”

Single terbaru Tegan dan Sara, “Fucking Up What Matters,” adalah rilis pertama mereka setelah menandatangani kontrak dengan Mom+Pop Music. Tentang lagu baru ini, Tegan mengatakan: “‘Fucking Up What Matters’ terasa seperti sebuah ode untuk saat-saat dalam hidup Anda ketika Anda menyadari bahwa Anda memiliki sebagian besar, jika tidak semua, hal yang Anda inginkan dan Anda mulai memikirkan apa yang akan terjadi jika Anda hanya pergi dari semuanya, ini adalah saat di tengah malam ketika Anda mulai bermimpi tentang sesuatu yang lain, sesuatu yang tidak pernah Anda bayangkan ... Dan seperti kata ibuku, sering kali ketika kita melakukan kekacauan pada hal yang penting, kita belajar lebih banyak tentang diri kita.”

Benny Sings: “It Will Come In Time”

“It Will Come In Time” adalah rilis terbaru dari musisi, produser, dan penulis lagu asal Belanda Benny Sings. Artis Stones Throw Records ini merilis dua album penuh pada tahun 2021, Music dan Beat Tape II, dan baru-baru ini ikut menulis dan memproduksi lagu Rex Orange County yang berjudul WHO CARES? Rilisan terbarunya adalah sebuah cover dari lagu Billie Preston & Syreeta dengan judul yang sama; Benny tweeted, “Lagu ini adalah BLUEPRINT untuk Benny Sings. Lagu favoritku sejak saya berusia 5 tahun sampai sekarang.” Meskipun musik Benny sering memiliki nuansa funk yang ceria, lirik di sini jelas lebih optimis daripada liriknya sendiri: “Itu akan datang pada waktunya, Anda hanya perlu bersabar / Segala sesuatu yang menjadi milikmu akan sampai padamu.”

Willie Nelson: “I Don’t Go To Funerals”

Willie Nelson baru saja berusia 89, dan merilis album solo ke-72 untuk merayakannya. “I Don’t Go To Funerals” adalah lagu kelima di album itu, A Beautiful Time, dan salah satu dari lima lagu di album oleh Nelson dan produser lama Buddy Cannon. Lagu ini dibuka dan ditutup dengan “Saya tidak pergi ke pemakaman, saya tidak akan ada di sana,” dan membayangkan bisa “membuat [kenangan saya] berima” dengan ikon country lainnya dan teman-teman (“Saya dan Waylon, John dan Chris dan kekasih kami Patsy Cline / Merle dan Grady dan Freddy Powers, semua teman itu”) di kehidupan setelah mati.

Anda bisa mendapatkan ‘A Beautiful Time’ dengan poster eksklusif di sini, dan pre-order box set Willie Nelson kami, VMP Anthology: ‘The Story of Willie Nelson,’ di sini.

Penyebutan Terhormat

• Organ Tapes: “di sini dan sekarang”
• Future, Drake & Tems: “WAIT FOR U” (klik di sini untuk mendapatkan edisi VMP dari Honest, mantan Rekor Bulanan VMP Hip-Hop)
• Kehlani & Syd: “get me started”
• Another Michael: “Water Pressure”
• Kelly Lee Owens: “One”