Referral code for up to $80 off applied at checkout

Lagu-Lagu Baru Terbaik: keiyaA, Tomberlin, SAULT dan Lainnya

Get the context behind On Rotation, our curated weekly playlist of new releases

Pada April 19, 2022

Seri Lagu Baru Terbaik kami ada di sini untuk memberikan konteks tentang apa yang kami putar setiap minggu di daftar putar On Rotation VMP — dikurasi oleh staf VMP, tanpa algoritma yang diperlukan. Dengarkan dan baca di bawah untuk menemukan mengapa para artis ini harus ada di radar Anda.

keiyaA: “Camille’s Daughter”

Seniman Brooklyn keiyaA telah kembali dengan “Camille’s Daughter,” musik baru pertamanya setelah album 2020-nya Forever, Ya Girl. (Meskipun, di tengah waktu itu, ia memang merekam konser Tiny Desk untuk NPR Music.) Lagu ini adalah single dari Soon Come, album kompilasi yang akan datang, dibagi antara siang — sisi A termasuk “Camille’s Daughter” — dan malam, melalui label Inggris Touching Bass. Kolektif yang berbasis di London Selatan ini, yang menjadi label rekaman pada tahun 2019, juga merupakan gerakan musik dan platform kuratorial, serangkaian konser dan residensi radio NTS dua mingguan yang dipimpin oleh Errol dan Alex Rita — antara hal-hal lainnya. “Camille’s Daughter” dirilis bersamaan dengan “Turn It On” oleh Ben Hauke, lagu yang lebih selaras dengan musik berorientasi klub dari acara tari Touching Bass.

Soon Come juga akan menampilkan kolaborasi dengan DJ Harrison, Ben Hauke, Ego Ella May, Nala Sinephro, Melo-Zed, Clever Austin dari Hiatus Kaiyote, Wu-Lu, Demae dan lainnya. Menurut pernyataan tentang rekaman ini, “Bagi pendatang baru, Soon Come berfungsi sebagai pengantar penting kepada DNA luas [Touching Bass]. Bagi mereka yang sudah akrab, ini adalah sekilas tentang masa depannya yang menarik.”

Dalam sebuah wawancara tentang kolektif dan label, Errol mengatakan DJ Mag, “Touching Bass adalah gerakan musik, dan ketika saya mengatakan gerakan, saya berpikir tentang pergerakan maju — energi.” Ia melanjutkan, “Saya akan mengatakan fokus kami adalah berbasis groovy. Apa saja dari jazz hingga jungle. Kami ingin berpikir ke depan, sangat menghormati apa yang telah datang sebelumnya, tetapi juga menjelajahi wilayah dan hubungan baru.”

Tomberlin: “sunstruck”

“sunstruck” adalah single terbaru dari i don’t know who needs to hear this, album kedua yang akan datang dari Sarah Beth Tomberlin, alias Tomberlin. Video musik lagu ini, yang disutradarai oleh Ryan Schnackenberg, terfokus pada keaslian dan citra publik, memberikan pandangan di balik layar Tomberlin saat pemotretan, bergantian antara rekaman dirinya dengan makeup dan styling yang berat dengan momen yang lebih alami dan santai.

Berbicara tentang “sunstruck” dalam sebuah pernyataan, Tomberlin mengatakan, “Ini adalah lagu cinta dengan pandangan udara yang juga bukan lagu cinta. Ini lebih merupakan lagu cinta kepada jarak yang dipaksakan, waktu sendiri dengan diri sendiri, melepaskan, mencari diri sendiri dan penyembuhan yang terjadi ketika kamu menjadikan hal-hal itu sebagai fokus aktif dalam hidupmu.”

Ia menambahkan, “Hal-hal ini adalah pilihan, mereka tidak hanya terjadi begitu saja. Kamu bisa memilih untuk mempraktikkannya atau memilih stagnasi. Ini adalah lagu cinta untuk pertumbuhan yang sering bisa terjadi jika kamu memilih untuk merawat kebun kehidupanmu sendiri.”

Tema merawat kebun hidupmu sendiri ini langsung berhubungan dengan lirik “sunstruck,” dengan Tomberlin menyanyi di akhir: “Setahun lewat dan beberapa benih mulai tumbuh / Kebunmu tumbuh dan kebunku juga tumbuh / Dan pekerjaannya tidak selalu menyenangkan / Tapi lebih baik daripada menatap gulma dan lumpur / Yang kita tinggalkan beberapa rasa sakit untuk mencapai hal ajaib.”

Kamu bisa memesan edisi VMP dari ‘i don’t know who needs to hear this’ di sini.

SAULT: “Time Is Precious”

Grup UK SAULT kembali dengan full-length terbaru mereka, AIR, sebagai lanjutan dari album 2021 NINE (yang hanya tersedia untuk streaming, mengunduh, atau membeli selama 99 hari setelah perilisan). Deskripsi secara universal sebagai “misterius,” menurut The Guardian, kolektif musik Inggris ini telah memberikan “tidak ada wawancara, tidak ada foto, tidak ada video, tidak ada penampilan langsung” dan memiliki “keberadaan media sosial yang fungsional dan sama sekali tidak interaktif.” Dengan pengecualian dari Inflo (seorang produser yang dikenal karena kerja sama dengan Little Simz dan Michael Kiwanuka), spekulasi tentang anggota lain dari kolektif ini belum sepenuhnya dikonfirmasi maupun dibantah — meskipun Simz, Kiwanuka, Cleo Sol dan lainnya telah dikaitkan dengan rilisan SAULT.

Muncul di urutan kelima pada album tujuh lagu, “Time Is Precious” mencantumkan kredit penulisan untuk Cleopatra Nikolic (lebih dikenal dengan moniker Cleo Sol) dan Dean Josiah Cover (alias Inflo, juga dikreditkan sebagai produser lagu tersebut). Mayoritas vokal tanpa kata yang menyapu dan string sinematik, ketika liriknya muncul, mereka jarang dan langsung: “Jangan buang waktu karena waktu itu berharga / Ini satu-satunya waktu yang kamu miliki di sini.”

AIR adalah perubahan besar dari rilisan SAULT sebelumnya sehingga beberapa staf VMP yang mendengarkan album tersebut harus memastikan dua kali apakah mereka telah memutar album yang benar; berbagai reaksi berkisar dari “Apa sih album Sault ini lol” sampai “Ini tidak terdengar seperti grup yang sama sama sekali!” dan satu karyawan bahkan ingin tahu apakah mereka “sedang dipermainkan.” AIR membuktikan sekali lagi bahwa satu-satunya hal yang dapat diprediksi tentang SAULT adalah bahwa mereka akan terus tak terduga.

Cisco Swank, Luke Titus & Saba: “Nothing’s Changed”

Cisco Swank — lahir dengan nama Francisco Haye, adalah seorang multi-instrumentalis, vokalis dan produser berusia 21 tahun dari Brooklyn — dan Luke Titus — seorang seniman multi-talenta berusia 24 tahun dari Chicago — bergabung dengan rapper Saba dan Femdot, kolaborator Noname yang sering tampil Phoelix dan penyanyi-penulis lagu asal New York City Malaya di Some Things Take Time. Album ini singkat, hanya 11 lagu dengan durasi 24 menit, tetapi memiliki suara yang luas. “Nothing’s Changed,” menampilkan Saba, adalah lagu unggulan yang menggambarkan bagaimana mereka mendeskripsikan debut mereka sebagai duo: “satu bagian beat tape, satu bagian sesi jazz Blue Note.”

Lizzo: “About Damn Time”

Video musik untuk single terbaru Lizzo, “About Damn Time,” dimulai dalam kelompok dukungan “Stressed & Sexy” (yang diredam dalam pre-chorus: “Saya sudah begitu tertekan dan tertekan / Saya terlalu cantik untuk stres ini”), tetapi berubah menjadi disco surreal — bola disco, sequin dan semua. “About Damn Time” adalah single utama dari album keempat mendatang Lizzo, Special. Berbicara kepada Apple Music’s Zane Lowe tentang lagu ini, ia berkata, “Saya berada di dalam paket diva saya yang satu ini … Ini secara sengaja disco, funk, sesuatu untuk berjalan keluar dari masa gelap ini. Ini memang disengaja, genre musiknya.”

Kamu bisa memesan ‘Special’ dari VMP Store di sini.

Bas & Ari Lennox: “[The Others]”

“[The Others],” menampilkan Ari Lennox, adalah salah satu dari empat lagu di EP terbaru Bas, [BUMP] Pick Me Up. Belum lama ini, kedua seniman berkontribusi bersama rekan label lainnya untuk D-Day: A Gangsta Grillz Mixtape, yang dirilis pada akhir Maret (Bas adalah tanda tangan pertama Dreamville setelah label ini didirikan oleh J. Cole pada tahun 2007). Setia pada nama EP baru ini, “[The Others]” berfungsi sebagai penyemangat, dengan Lennox dan Bas mengalun dengan beat yang ceria. Di bagian chorus, mereka mengulangi bersama: “Kamu punya banyak, kamu punya banyak, bersyukurlah untuk itu.”

Jordana: “To The Ground”

“To The Ground” adalah single terbaru dari album Jordana yang akan datang, Face The Wall. Dalam sebuah pernyataan tentang lagu ini, ia berkata, “Ini tentang menjadi sendiri dan memulai dari awal, tidak tahu bagaimana dan di mana untuk memulai, sebuah upaya memasuki kedewasaan. Dengan jalan menuju pertumbuhan, ini ingin tidak meminta bantuan dalam hal pertumbuhan untuk merasa berhasil dan berinvestasi pada diri sendiri, secara emosional dan fisik. Satu-satunya bantuan yang diminta dalam lagu ini adalah untuk dicabik-cabik sepenuhnya dan dilemparkan secara kiasan ke tanah untuk bangkit kembali.”

Kamu bisa memesan edisi VMP dari ‘Face The Wall’ di sini.

Jeshi & Obongjayar: “Protein”

Rapper East London Jeshi bergabung dengan seniman yang lahir di Nigeria, berbasis di London, Obongjayar di single terbarunya, “Protein,” dari debutnya yang akan datang, Universal Credit. Kedua seniman ini juga berkolaborasi untuk video musik lagu ini, yang disutradarai oleh Will Dohrn. Obongjayar juga dijadwalkan merilis debut album penuhnya, Some Nights I Dream Of Doors, pada bulan Mei. Jeshi berkata tentang lagu ini: “OB adalah temanku jadi sangat menyenangkan membuat ini bersama yang saya pikir akan terlihat jelas di lagu. Ini adalah sisi yang sangat penting untuk ditangkap di album untuk menunjukkan bahwa tidak peduli apa yang terjadi, tidak setiap hari adalah hari yang buruk. Momen ini hanya terasa sangat baik dan saya menyukainya.”

Yaya Bey: “keisha”

“keisha” adalah single utama dari Remember Your North Star, album keempat yang akan datang dari seniman R&B yang lahir di New York City, berbasis di D.C., Yaya Bey. Dalam sebuah pernyataan tentang album tersebut, Bey berkata, “Saya melihat tweet yang mengatakan, ‘Perempuan kulit hitam tidak pernah melihat cinta yang sehat atau dicintai dengan cara yang sehat.’ Itu adalah luka yang dalam bagi kami. Kemudian saya mulai memikirkan tanggapan kami terhadap itu sebagai perempuan kulit hitam. Jadi album ini adalah semacam tesis saya. Meskipun kita perlu menjadi semua jenis perempuan yang berbeda, pada akhirnya kita ingin cinta: cinta pada diri sendiri dan cinta dari komunitas kita. Album ini adalah pengingat akan tujuan itu.”

Koloah: “Serenity”

“Serenity” adalah lagu judul dari album terbaru Koloah yang berbasis di Kyiv. Dalam sebuah pernyataan (juga teks dari sampul album), ia menjelaskan:

Pada tanggal 24 Februari, hidup saya berbalik ke arah mimpi buruk lagi, dan kecemasan menjadi perasaan unggulan yang menghantui kami kemanapun kami pergi dan tidak peduli apa pun yang kami lakukan.

Hari ini sulit untuk menemukan dukungan dan kedamaian dalam diri sendiri. Semua yang kita lihat di sekitar kita adalah ketakutan, kemarahan, rasa sakit, kelelahan, takdir yang hancur, korban yang tak bersalah dari perang yang telah menjadi genosida rakyat Ukraina.

Setelah roket mulai menerjang kota dan pasukan musuh hampir mencapai pusat, saya membawa kucing saya, dua kaos, sebuah jaket, sebuah laptop dan meninggalkan Kyiv. Apakah saya akan bisa kembali ke kota asal saya? Apakah Kyiv akan sama seperti yang saya ingat? Mungkin hanya dalam kenangan. Setelah pelarian yang terburu-buru, perjalanan saya selama 70 jam telah dimulai, sampai saya mencapai tempat di mana saya bisa menetap dan menemukan dukungan baru. Namun, bahkan di sini saya bisa mendengar suara sirene dan ledakan roket. Sekarang tidak ada yang bisa memprediksi jalannya peristiwa, tidak mungkin untuk memahami apa yang akan terjadi dalam seminggu, kami tidak yakin apakah besok akan datang.

Inilah yang menjadi pendorong perilisan album sekarang. Dalam neraka sehari-hari, musik menjadi dukungan saya, terapi saya. Sekarang saya ingin membagikan kekuatan dan dukungan saya kepada orang lain. Saya menciptakan album ini untuk merenungkan apa yang sedang terjadi pada kami: air mata, nostalgia, impian masa depan, dan keyakinan akan hari esok yang cerah. Kita akan bertahan, kembali ke kota asal kita, dan membangun kembali negara ketika perang berakhir.

Keuntungan dari album ini akan disumbangkan untuk Dana Dukungan Pengungsi.

Kemuliaan bagi Ukraina!

Sebutan Terhormat

Bagikan artikel ini email icon
Keranjang Belanja

Keranjang Anda saat ini kosong.

Lanjutkan Menjelajah
Rekaman Serupa
Pelanggan Lain Membeli

Pengiriman gratis untuk anggota Icon Pengiriman gratis untuk anggota
Pembayaran yang aman dan terjamin Icon Pembayaran yang aman dan terjamin
Pengiriman internasional Icon Pengiriman internasional
Jaminan kualitas Icon Jaminan kualitas