Caroline Polachek: “Billions”

Dalam single terbaru dari Caroline Polachek, “Billions,” dia bernyanyi, “Cornucopeiac / Yeah, my cup overfloweth.” Dalam video musik untuk lagu ini, yang disutradarai oleh Polachek dan Matt Copson, gambar itu menjadi harfiah, saat dia menuangkan air ke dirinya sendiri di bak mandi dari sebuah cornucopia yang sebenarnya. Sebuah simbol kelimpahan dan nutrisi, sebuah cornucopia juga muncul di sampul album single tersebut, dan sebelumnya dalam video itu melimpah dengan anggur.

Secara jelas terfokus pada kelimpahan dan kekayaan, “Billions” adalah psych-pop yang berlebihan dan memikat yang diproduksi oleh Danny L. Harle dan menampilkan Paduan Suara Trinity Boys & Girls dari London. Dalam sebuah pernyataan tentang lagu tersebut, Polachek berkata, “Kelebihan di dunia ini membuatku merasa terharu. Terkadang tampaknya seperti tragedi yang paling besar, bumi dijarah dan dihancurkan karenanya. Terkadang tampaknya pra-manusia, di luar moralitas, agung. Aku tidak memilih sisi, aku hanya hidup di sini, bersamamu. Bagaimana rasanya, menjadi begitu kaya?”

Ambivalensi dari pernyataan tersebut tercermin dalam lirik “Billions”; sebagian besar, liriknya adalah frasa-frasa yang lebih impresif (seperti pembukaan, “Psycho, priceless / Good in a crisis / Working the angles / Oh, billions”) daripada pemikiran lengkap.

Polachek merilis “Billions” dengan B-side “Long Road Home,” sebuah penggarapan dari kolaborasinya dengan Oneohtrix Point Never (yang muncul di Magic Oneohtrix Point Never). Kedua lagu tersebut akan tersedia dalam format vinyl 7”, yang saat ini tersedia untuk pra-penjualan.

“Billions” adalah musik baru pertama dari Polachek di tahun 2022, setelah “Bunny Is a Rider” pada tahun 2021 dan kolaborasinya dengan Christine and the Queens di “New Shapes” milik Charli XCX — sebuah single dari Crash, album mendatang Charlie XCX.

Fana Hues: “wild horses”

Fana Hues adalah penggemar permainan kata, terutama dalam penamaan: Album debutnya yang berjudul nama sendiri pada tahun 2020, Hues, terdengar seperti nama keluarganya, Hughes, dan juga menyiratkan keinginannya “untuk menangkap berbagai nuansa dari satu ide.” Untuk album mendatangnya, flora + fana, yang akan dirilis pada 25 Maret, bermain dengan kedekatan antara “Fana” dan “fauna.”

Hues mengumumkan flora + fana dengan merilis “wild horses,” sebuah lagu yang halus dan agak jauh secara lirik; di awal, Hues menyanyi, “Semua rumput telah berubah / Kamu tidak datang lagi / Tidak yakin apakah saya peduli / kamu tidak pernah ada / Jadilah batu yang menggelinding.” Ketidakpedulian ini adalah perubahan nada dari Hues, yang merupakan album perpisahan emosional.

Cocok dengan judulnya, Hues menggambarkan flora + fana dalam sebuah wawancara dengan office majalah dalam istilah naturalistik: “Musik yang saya buat adalah sebuah ekosistem,” katanya, “Ini memiliki semua komponen untuk menjadi berkelanjutan sendiri. Tujuan saya adalah untuk meninggalkan Anda merasa kenyang setelah mendengarkan. Semua kebutuhan terpenuhi.”

Visual untuk “wild horses” — yang disebut sebagai video lirik tetapi tampaknya adalah video musik — melukiskan gambaran ekosistem tersebut, dengan Hues berjalan dekat pegunungan, dengan gambar alam lainnya disisipkan dan, tentu saja, kuda liar.

“wild horses” mengikuti single akhir 2021 “breakfast,” yang juga dirilis sebagai pertunjukan langsung A COLORS SHOW. Hues juga muncul di lagu Tyler, The Creator’s CALL ME IF YOU GET LOST, tampil bersama Brent Faiyaz di “SWEET / I THOUGHT YOU WANTED TO DANCE.”

Rema: “Calm Down”

Rema, lahir Divine Ikubor, adalah bintang pop Nigeria yang sedang naik daun yang menarik perhatian internasional saat remaja. Kembali pada tahun 2020, ketika dia berusia 19 tahun, dia mengatakan kepada FADER, “Saya hanya merilis musik ketika saya perlu mengatakan sesuatu. Musik saya mungkin menyampaikan hal-hal tentang perempuan dan wanita cantik, tetapi itu tetap merupakan pernyataan tentang seberapa berbakat Anda, seberapa beragam Anda, dan seberapa jauh Anda akan membawa industri ini. Saya hanya bicara ketika saya merasa itu saatnya.”

Sekarang berusia 21 tahun, dia kembali dengan single “Calm Down,” dengan sesuatu yang baru untuk dikatakan tentang wanita cantik. Dalam sebuah pernyataan tentang lagu tersebut, Rema berkata: “‘Calm Down’ adalah tentang peristiwa yang membawaku untuk menemukan cinta pada saat itu. Itu dimulai di sebuah pesta di mana saya melihat seorang gadis yang mencolok dari gadis-gadis lainnya, jadi saya merasa ingin mencoba. Kami berbicara dan berdansa... tetapi teman-temannya tidak mengizinkan saya mendekat yang merusak suasana, tetapi setelah mereka tidak ada, kami tetap berhubungan dan saling jatuh cinta.”

Dalam visual untuk “Calm Down,” Rema memikat gadis dalam lagu tersebut yang mengenakan gaun kuning (“Saya melihat gadis cantik ini, untuk pestaku dia mengenakan kuning / Setiap gadis lainnya berlebihan, tetapi gadis ini tenang”), dan akhirnya berhasil merebut hatinya.

“Calm Down” adalah single kedua, setelah “Soundgasm,” yang akan muncul di album debutnya, Rave & Roses, yang akan dirilis pada 25 Maret. Pada awal tahun 2022, Rema tampil di lagu FKA twigs “jealousy,” sebuah standout dari CAPRISONGS.

Anda dapat mendapatkan edisi VMP dari ‘The Three EPs’ — sebuah kompilasi dari EP Rema ‘Rema,’ ‘Freestyle’ dan ‘Bad Commando’ — di sini.

Ibeyi: “Sister 2 Sister”

“Sister 2 Sister” — mengikuti “Made of Gold” dengan Pa Salieu — adalah single kedua dari Spell 31, album ketiga yang akan datang dari kembar Lisa-Kaindé dan Naomi Díaz sebagai Ibeyi. Lisa-Kaindé mengatakan kepada Rolling Stone, “‘Sister 2 Sister’ adalah lagu pertama yang kami tulis tentang hubungan kami sebagai kembar … Meskipun berbagi rahim selama sembilan bulan dan lahir bersamanya, saya benar-benar bertemu Naomi saat kami mulai menciptakan musik bersama. Ibeyi telah menjadi bahasa kami, koneksi jelas kami, takdir kami, tempat di mana yin dan yang dari kepribadian kami bertemu. Ini adalah tempat bagi kami untuk menghormati warisan kami dan persaudaraan kami serta terhubung dengan orang lain. Lagu ini didedikasikan untuk semua yang juga memiliki koneksi khusus dengan manusia lain dalam hidup mereka.”

Anda dapat memesan sebelumnya edisi VMP dari ‘Spell 31’ di sini.

Jordana: “Catch My Drift”

Setelah kolaborasinya dengan TV Girl, EP Summer’s Over 2021, Jordana kembali dengan single “Catch My Drift.” Single ini adalah rilis pertama dari album mendatang Jordana Face The Wall, dan disertai dengan video musik yang disutradarai oleh Tess Lafia. Jordana mengatakan dalam sebuah pernyataan: “Lagu ini tentang pergi bolak-balik dengan perasaan Anda terhadap seseorang ketika mereka membuat Anda bertanya-tanya apakah perasaan itu bahkan terbalas. Lagu ini tentang menyadari bahwa Anda tidak seharusnya bergantung secara emosional pada siapa pun, dan bahwa itu hanya membuang-buang energi.”

Anda dapat memesan sebelumnya edisi VMP dari ‘Face The Wall’ di sini.

Orion Sun: “dirty dancer”

“dirty dancer” adalah single kedua, setelah “concrete,” dari artis Philly Orion Sun yang akan datang Getaway EP, tindak lanjut dari debutnya pada tahun 2020, Hold Space For Me. Lagu ini melankolis, catchy dan menawan, dengan video musik yang sepadan, disutradarai oleh Courtney Loo. Ini adalah lagu cinta yang groove, dan pesan yang disampaikan sangat jelas: Di bagian chorus, Orion Sun bernyanyi, “Saya hanya ingin menjadi satu-satunya yang ingin kamu ajak berdansa / Lupakan semua omong kosong itu / Mari kita fokus pada ini / Saya hanya ingin menjadi satu-satunya yang kamu inginkan / Untuk bergerak bersamaku.”

Empath: “Elvis Comeback Special”

Empath merilis single terakhir untuk album mendatang mereka, Visitor, “Elvis Comeback Special,” dengan video musik yang sebagian dianimasikan yang disutradarai oleh Halle Ballard. Catherine Elicson dari band tersebut mengatakan dalam siaran pers: “‘Elvis’ dimulai sebagai memo suara yang dibuang. Kadang-kadang saya akan memainkan bagian gitar kecil dan melodi di ponsel saya dan kemudian tidak memikirkan apa pun tentangnya hingga berbulan-bulan kemudian. Ketika saya mendengarkannya kembali, rasanya seperti mendengarkan musik orang lain dan saya bisa mendengar lagu itu lebih jelas... Liriknya mengatasi perasaan ketidakpastian dalam diri Anda saat Anda terjebak di dunia orang lain dan Anda harus memisahkan fantasi dan kenyataan yang dingin.”

Barrie: “Jenny”

“Jenny” adalah single terbaru dari album mendatang Barrie, Barbara, mengikuti “Dig,” “Frankie” dan “Quarry.” Dalam sebuah pernyataan tentang lagu tersebut, Barrie berkata, “Saya mencari James Taylor untuk gitar dan The Band untuk organ untuk mencoba menangkap nuansa Americana untuk ‘Jenny.’ … Saya menulisnya sambil merenungkan kenangan dari tur, ketika saya bertemu istri saya. Kami memiliki hari libur di Austin, dan sekelompok kami pergi berenang di sungai. Saya membayangkan hari itu, sebelum saya menyadari adanya koneksi antara kami, dan membayangkan bagaimana seharusnya hal itu terjadi jika saya menyadarinya. Saya tidak langsung berkomitmen, saya tidak yakin.”

Anda dapat memesan sebelumnya edisi VMP dari ‘Barbara’ di sini.

Orville Peck: “C’mon Baby, Cry”

“Saya bisa mengatakan Anda sedih, anak laki-laki — seperti saya / Sayang, jangan sangkal apa yang dibutuhkan hatimu yang malang,” penyanyi country bertopeng Orville Peck bernyanyi di “C’mon Baby, Cry.” Lagu ini, yang mendesak untuk kerentanan emosional, adalah trek pertama dari Bronco: Chapter 1, tindak lanjut dari debutnya pada tahun 2019 Pony, yang akan dirilis dalam tiga bagian. Dalam sebuah pernyataan, Peck berkata, “Ini adalah album saya yang paling penuh semangat dan autentik hingga saat ini ... Bronco adalah tentang menjadi tidak terbatasi dan merupakan puncak dari setahun tur, menulis dalam isolasi dan melewati dan akhirnya bangkit dari masa pribadi yang menantang.”

Anda dapat memesan sebelumnya edisi VMP dari ‘Bronco’ di sini.

Destroyer: “Eat the Wine, Drink the Bread”

“Eat the Wine, Drink the Bread” adalah single kedua — mengikuti “Tintoretto, It’s for You” — dari album mendatang Destroyer LABYRINTHITIS, yang akan dirilis pada 25 Maret. LABYRINTHITIS adalah rilis ke-13 dari Daniel Bejar sebagai Destroyer, setelah Have We Met tahun 2020. Seperti yang diharapkan dari judul lagu seperti “Eat the Wine, Drink the Bread,” ada humor dan ketidakpatuhan dalam lirik, dengan garis seperti, “Saya kencing di lantai, band mengatur di lantai / Saya kencing di papan lantai, seluruh dunia adalah panggung.” Menuju akhir, Bejar hanya berputar di antara variasi “Saya makan roti / Saya makan anggur / Saya minum roti,” dan seterusnya.

Anda dapat memesan sebelumnya edisi VMP dari ‘LABYRINTHITIS’ di sini.

Sebutkan Yang Layak

• Jazmine Sullivan: “BPW”
• Big Thief: “Red Moon” (dapatkan edisi VMP dari Dragon New Warm Mountain I Believe In You di sini.)
• ODESZA & Bettye LaVette: “The Last Goodbye”
• Raveena: “Kathy Left 4 Kathmandu”
• Sharon Van Etten: “Porta”