Blood Orange memberikan makna baru bagi yang tidak berarti di ‘Angel’s Pulse’

Tidak ada strategi atau ironi dalam bagaimana Dev Hynes membuat musik Blood Orange terasa seperti namanya: Ini mengeluarkan aroma musim panas dan matahari terbenam serta penderitaan. Mudah untuk melihat oranye cerah, coklat tua; suara-suara membakar seperti dupa dari ruangan yang dikenal, dari tempat yang disebut rumah. Ini ada dan bernostalgia, kemarin terasa sangat berat seperti vinyl di jarum. Inilah pandangan dunia yang telah dicapai Hynes, dan terus diperluas. Angel’s Pulse adalah perpanjangan dari lensa Negro Swan yang merapikan bagian-bagian yang longgar dari karya sebelumnya dengan semakin mendalami sifat impulsif dan tidak terkontrol yang telah membawa kemuliaan bagi nama Blood Orange. Hynes mendarat pada label mixtape (yang tepat) bukan karena inovasi, tetapi karena kebutuhan, tetapi tidak ada yang terburu-buru atau dikorbankan tentang destilasi menyakitkan yang diarsipkan melalui kolase ini. Hynes tetap berpikir, jujur, dan benar-benar kolaboratif dengan cara yang terus mengejutkan pendengarnya.

Poin kolaboratif inilah yang memberikan Angel’s Pulse detak jantungnya: Ini adalah satu-satunya tempat di mana Anda akan menemukan Project Pat dan Gangsta Boo berdampingan dengan tinashe, Joba yang menyampaikan isi hatinya setelah Arca bernyanyi dalam bahasa Spanyol, dan fitur BennY RevivaL mana pun. Di mana Hynes tertinggal dalam kemampuan vokalnya sendiri, dia terus unggul dalam perannya sebagai produser dan pengatur, menyalurkan dan menantang semua teman kepercayaannya untuk memenuhi harapannya dengan membawa diri mereka yang paling penuh ke meja. Itulah mengapa Chaz Bundick membawa saus kembali, mengapa Ian Isiah terus menyajikan falsetto yang lembut, dan bagaimana Aaron Maine menurunkan penjagaan di Berlin pada “Berlin.” Bagi Hynes sendiri, sebuah tantangan: sebuah mixtape yang mirip dengan yang biasanya dia buat untuk teman-teman — atau tidak untuk siapa pun, biarkan dia yang mengatakannya — telah melihat cahaya hari dalam waktu yang jauh lebih singkat dibandingkan waktu yang biasanya dia ambil antara proyek. Semangat 30-an mengalir melalui urat Angel’s Pulse: kekhawatiran tubuh dan kegagalannya, tentang sejarah yang terulang, dan cadangan yang terus berkurang dari hal-hal yang peduli. Ini adalah musik krisis (lagi), tetapi dengan jauh lebih anggun dan terkontrol.

Dalam arti tertentu, Angel’s Pulse melacak keturunan pengaruh Hynes dengan membiarkan mereka mekar dengan cara yang paling tidak terduga. Nuansa sakral dari Negro Swan terus menggelegak di bawah perjuangan yang terus berlangsung di sini. (Lihat “Birmingham,” penghormatan yang membakar kepada ledakan gereja Baptis 16th Street tahun 1963.) Ada juga nuansa queer yang halus dan membekas tertanam dalam warna-warna pita, sesuai dengan kebiasaan dalam karya Blood Orange. (“Baby Florence (Figure)” berputar antara rumah ballroom yang siap runway dan pop ambient yang insular.) Di mana Negro Swan terasa jauh lebih besar dan membengkak, Angel’s Pulse berdiam dalam isolasi dan membuat cukup dengan kegembiraan yang datang dari ketidakpastian masa depan. Di mana pendahulunya membuka jalan untuk menerima kehampaan, mixtape ini memberi arti baru pada yang tidak berarti dan bahkan kurang jelas saat Hynes terus menunggu asap menghilang. Secara bersamaan, mungkin Hynes telah menawarkan lebih dari sekadar peta jalan untuk cinta diri dan perlawanan... mungkin dia mengingatkan seseorang untuk memberi izin diri sendiri untuk tersesat, ditemukan, dan tersesat sekali lagi. Kontra yang sangat seimbang untuk langkah maju yang menakjubkan menuju yang tidak diketahui.