Parler de ces temps avec Cut Copy

Le disque lui-même était toujours enjoué et hédoniste—Whitford a toujours eu une oreille miraculeuse pour la mélodie—mais on ne se tournait que rarement vers Cut Copy pour des commentaires. Il n'y a pas de sous-texte thatchériste enfoui dans le solo de saxophone de “Hearts on Fire.” Il était donc facile d'absorber Free Your Mind comme si c'était la première fois que le groupe se laissait captiver par le contexte d'une époque, plus que par la sublimité de leurs présélections de boîte à rythmes.

En 2017, après une longue pause typique de quatre ans, Cut Copy se projette vers l'avenir. Haiku From Zero abandonne l'optimisme un peu terreux de The Haçienda pour un regard stark et délirant sur la façon dont la technologie a dispersé et rendu confuse les manières dont nous avions l'habitude de faire confiance à l'information. La couverture de l'album est un collage délirant de clipart sans scrupules—une éclipse extraterrestre, un arc-en-ciel brumeux, un dévastateur accident de voiture frontal—tous embossés sur un fond blanc en papier de construction. Whitford, comme d'habitude, offre des tubes. Mais sur le plan lyrique, il cherche à aborder notre moment actuel de confusion, pour voir s'il peut trouver la beauté dans la surcharge. Par Skype, nous lui avons demandé ce que cela faisait de passer de '68 à '17, et pourquoi Cut Copy met toujours tant de temps entre les albums.

VMP : Cela fait quatre ans depuis Free Your Mind, ce qui est en quelque sorte un cycle d'album routine pour vous. Qu'est-ce qui fait que votre processus nécessite un intervalle plus long entre les albums ?

Dan Whitford : Je ne sais pas si nous aimons vraiment ces longs intervalles. Nous sommes plus lents que d'autres personnes qui font de nouveaux disques. Il y a beaucoup de travail qui y entre, nous sommes très particuliers sur ce que nous faisons. Notre équipe marketing produit beaucoup de matériel incroyable, mais parfois cela semble se faire au détriment d'être vraiment cohérents et de sortir quelque chose de bon. Cette fois-ci, nous avons fait quelques choses entre les albums qui ont détourné l'attention, donc peut-être que nous serions arrivés ici un peu plus rapidement si nous n'avions pas fait certaines de ces choses. Mais nous y arrivons toujours finalement.

Vous avez mentionné que notre époque actuelle de technologie et de partage d'informations ultrarapide a influencé votre écriture sur Haiku From Zero, qui contraste fortement avec les influences que vous citez sur Free Your Mind. Pourquoi pensez-vous que cela vous a inspiré cette fois-ci ?

C'est juste le monde dans lequel nous vivons. Cut Copy existe depuis longtemps. Nous avons vu beaucoup d'itérations de la technologie dans notre propre industrie. Comme les formats d'émergence des choses ont changé plusieurs fois. Le développement rapide des choses est omniprésent de nos jours. Je ne pense pas que les gens aient défini l'époque dans laquelle nous vivons maintenant. Les gens n'ont pas encore complètement compris ce qui se passe actuellement, et en tant que musicien plus âgé, je regarde cela comme une perspective, comme quelqu'un qui a vu beaucoup de changements. Je m'interroge donc là-dessus. C'est anxiogène parfois, mais cela a aussi cette étrange nouvelle dimension de beauté esthétique. Ce n'est pas tout bon, ce n'est pas tout mauvais, c'est juste nouveau.

Il est intéressant que vous disiez que vous pensez que notre époque a une beauté esthétique. Pensez-vous à cela de cette manière ? Cela a-t-il une dimension artistique ?

Oui, c'est en quelque sorte quelque chose de random en réalité. Les choses qui vous entourent deviennent de plus en plus aléatoires et absurdes, quand vous prenez du recul et que vous y pensez. Tous ces étranges GIF, tout ce shopping en ligne, les trucs bizarres qui apparaissent sur Google. C'est juste ce vaste désert sans fin de déchets. C'est étrange et intéressant de voir comment cela évolue et commence à devenir un lieu.

Vous êtes manifestement inspiré par ce sentiment car vous avez écrit un disque à ce sujet, mais êtes-vous d'accord avec ça ? Êtes-vous en paix avec la façon dont le monde fonctionne en ce moment ?

J'essaie de l'être, je suppose. Pour moi, je suis beaucoup plus à l'aise dans le monde physique. Pour moi, même maintenant, j'ai écrit de la musique avec des ordinateurs, donc ce n'est pas quelque chose de nouveau, mais j'ai du mal à m'identifier à quelque chose qui existe juste dans le cloud. J'ai du mal avec ça. Mais je pense aussi qu'il y a beaucoup de choses qui sont cool dans le monde numérique. Tout ce que vous voulez entendre existe quelque part sur Google. J'ai mes moments où j'en profite vraiment, et j'ai des moments où je souhaiterais pouvoir le jeter à la poubelle.

Haiku From Zero est un nom intéressant pour un album. C'est difficile de savoir exactement ce que cela signifie. D'où vient ce nom ?

J'ai pris des pages et des pages de différents mots et noms—au cours des dernières années, chaque fois que je voyais un mot ou une phrase qui m'intéressait, je l'écrivais. Et parmi toutes ces choses, Haiku From Zero se démarquait un peu. Je l'aime parce que ce n'est pas littéral—Free Your Mind n'aurait pas pu être plus littéral—mais celui-ci est un peu plus ouvert à l'interprétation. J'aime quand les gens investissent un peu de leur propre créativité dans les paroles et les titres des choses. Pour moi, au moins, cela représente beaucoup de cette surcharge technologique, trouvant la beauté dans ce chaos aléatoire.

Il y a eu beaucoup de discussions sur la façon dont la technologie et la désinformation divisent de plus en plus les gens, surtout en ce qui concerne le climat politique. Pensiez-vous à cela en élaborant cet album ?

C'est étrange, j'avais en fait écrit la majorité de cela avant l'élection. Mais nous étions en studio à enregistrer le jour de l'élection, et nous avons regardé le dépouillement, donc [l'album] est étrangement lié même si ce n'est pas spécifiquement à ce sujet. C'est drôle, même certaines des paroles, avec le recul, ont cette étrange actualité. Ben Allen, qui a travaillé sur l'album, a même demandé, “Est-ce que ça parle de Trump ?” Honnêtement, beaucoup d'entre elles ne parlaient pas, mais dans un sens plus large, vous pouvez y trouver un peu de sens.