Chaque semaine, nous vous parlons d'un album avec lequel nous pensons que vous devez passer du temps. L'album de cette semaine est 7, le septième LP judicieusement intitulé de Beach House.
Chaque fois que Beach House tourne à gauche, cela en dit long. Le duo de Baltimore, composé de Victoria Legrand et Alex Scally, est une force constante dans le paysage indie rock depuis qu'ils ont émergé avec leur premier album éponyme il y a 12 ans. Ils ont construit leur following avec des disques de dream pop incroyablement précis qui ont flotté des atmosphères plus épaisses que le smog à travers les systèmes de haut-parleurs et les écouteurs, imprégnant les disques d'une ambiance et d'émotions très particulières. Il y avait une blague courante sur Beach House qui était, eh bien, moins une blague qu'une note indiquant que beaucoup de leur musique sonnait la même, qu'il était difficile de faire la différence entre les albums, sans parler des chansons. Et bien que leurs deux premiers LP, l'affaire éponyme susmentionnée et le succès de 2008, Devotion, aient exploité une veine très particulière, ils ont créé des ondes de choc qui ont résonné sur la scène indie avec Teen Dream en 2010, un album toujours très ancré dans le territoire de Beach House, mais expansif et illimité dans sa vision réactualisée. Le son de Beach House leur est si propre qu'une déviation par rapport à la moyenne est un événement sismique.
Bloom, Depression Cherry, et Thank Your Lucky Stars ont suivi respectivement en 2012 et 2015, ces deux derniers albums étant publiés à un mois d'intervalle. Peut-être en raison de la saturation du marché, mais lorsque Thank Your Lucky Stars est sorti, Beach House semblait avoir exploité la magie qu'ils avaient concoctée pour leur style et leur son particulier. Combien de variations sur un thème sont possibles ? Avec 7, le dernier LP du groupe, ils ne répondent pas nécessairement à cette question, mais prouvent une fois de plus qu'ils sont encore loin de manquer d'idées et qu'ils concoctent constamment de nouveaux sons.
Comme pour accentuer ce point avec une exclamation, 7 commence par un fill de batterie tumultueux. N'étant plus aidés par le légendaire producteur indie Chris Coady, Legrand et Scally suivent les conseils de Sonic Boom de Spaceman 3 sur le nouveau LP, renforçant leur son avec une sacrée basse. “Dark Spring” galope avec une cymbale ride étouffée et une partie de guitare rebondissante, avant que Legrand et Scally n'entrent avec des harmonies duales qui rappellent les moments les plus sincères de M83. Le morceau suivant, “Pay No Mind”, est un hochement de tête à mi-rythme, avec des tambours construits pour une caverne avalant la voix de Legrand alors qu'elle chante, “Pay no mind/ It takes time.” Elle pourrait parler de la méthode à lente croissante du style de Beach House: c'est un travail qui grandit, se déplace et s'appuie sur la patience et les subtilités.
“Drunk in LA,” au milieu de l’album, est une des pistes les plus fortes, suggérant un climax que le duo retire joyeusement à maintes reprises. Il y a une douce tension dans cette chanson, avec la lente montée des tambours pulsant alors que Legrand raconte, “I had a good run playing horses in my mind/ Left my heart out somewhere running/ Wanting strangers to be mine.” Bien que le son de Beach House soit lié à l'identité de l'explosion de la scène indie rock de la côte est, ici, Legrand encapsule parfaitement à la fois l'extase et la tragédie de la vie sur la côte ouest. “On a hillside I remember/ I am loving losing life,” chante-t-elle.
Mais les nouveaux thèmes lyriques ne sont pas le seul territoire inexploré que Beach House explore sur 7. “Lemon Glow” pulse avec une interprétation déformée du krautrock, les hi-hats cliquant sur une ligne de guitare psychédélique maniaque alors que la voix de Legrand se transforme en faux-chant. “Promise I’ll be fine,” chante-t-elle, alors que la caisse claire entre en jeu et fait passer la chanson à une promenade à mi-temps. Le rythme ne semblerait pas déplacé sur une mixtape de rap des années 2000, et l'assurance de Legrand en témoigne.
“Lose Your Smile” est une ballade spatiale simple, avec des synthés comme des étoiles filantes et une guitare acoustique lourdement grattée. C'est plus proche de chez eux pour Beach House, mais dans le contexte de 7, c'est une thèse – regardez jusqu'où ils sont allés et regardez à quelle vitesse ils peuvent revenir. Et pour cette raison, 7 est peut-être la meilleure encapsulation de la façon dont Legrand et Scally ont zigzagué, tiré droit devant et sauté vers la lune.
Will Schube est un réalisateur et écrivain indépendant basé à Austin, au Texas. Lorsqu'il ne tourne pas de films ou n'écrit pas sur la musique, il s'entraîne pour devenir le premier joueur de la LNH sans aucune expérience professionnelle en hockey.
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