La musique frappante d'Anjimile demande à être partagée

Il existe (peut-être littéralement) un flot interminable de bonne musique — des albums pour danser, pleurer, se mettre en colère, courir et fixer sans but la fenêtre d'un trajet ennuyeux. Mais de temps en temps, un album arrive qui semble vous inviter, avec urgence, à vous perdre à suivre les contours de son propre écosystème vivant et respirant. Le premier album d'Anjimile, Giver Taker, est l'un de ces rares albums rempli au-delà du point de compréhension avec des chansons à la fois euphoriques et lourdes de sens, et une instrumentation qui est sobre là où elle doit l'être et se double d'abondance là où ça compte.

La preuve de la capacité de l'album à avoir un impact immédiat peut être trouvée dans le buzz généré autour de Giver Taker avant même qu'il ne sorte dans le monde. Anjimile a été couvert par de grandes et petites publications, de Paste à Bandcamp Daily en passant par Rolling Stone, et a été désigné artiste à suivre par NPR. Il est facile de comprendre pourquoi ; alors que j'attends généralement avec impatience la sortie d'échantillons d'album que j'adore afin que les gens de ma vie (et le monde en général) puissent écouter, j'ai trouvé viscéralement difficile de ne pas partager la beauté et le réconfort que Giver Taker m'a offerts et j'étais excité à l'idée de cet album atteignant des oreilles en masse.

Giver Taker est le « premier » album officiel d'Anjimile sur le label indépendant Father/Daughter, bien que cet artiste de 27 ans basé à Boston ait produit et sorti de la musique de manière autonome depuis un moment. Ils ont écrit une grande partie de l'album en travaillant à comprendre leur identité en tant que personne trans et non binaire, et au cours de leur cheminement de rétablissement de l'alcoolisme.

“Je venais de me réveiller, après avoir été traité pour empoisonnement à l'alcool pour la troisième ou quatrième fois cette année-là, et je me suis dit, ça craint vraiment,” ont-ils déclaré à Vinyl Me, Please lors d'une interview plus tôt ce mois-ci. “Je n'étais pas prêt à arrêter tant que je n'étais pas prêt à arrêter. Puis, heureusement, j'ai touché le fond.”

Réflétissant à cet état de guérison, Anjimile entrelace la lourdeur et la légèreté, le bon et le mauvais, l'espoir et le regret — chacun souvent indiscernable de l'autre et tous en conversation constante tout au long de l'album. “J'étais un peu en colère ; j'étais un peu froid ; j'étais un peu perdu. Mort pour moi, la vérité soit dite,” chante Anjimile, qui a un passé choral, doucement, mais puissamment sur une guitare à picking clairsemé au début de la ballade épique et grandissante “1978” à propos de sa grand-mère, qui est décédée avant sa naissance. Le refrain se dissipe dans un doux bourdonnement de lumière : “Dans la nuit, c'est un miracle d'être tenu par toi.”

Alors que les chansons vous attirent avec leur spécificité, leur détail, et parfois, leur abstraction frappante, la musique d'Anjimile, surtout, résonne. Se déplaçant doucement, comme le souffle d'un être cher endormi ou la façon hypnotisante dont des masses de feuilles dansent dans le vent, Giver Taker vous guide à travers l'étendue de la douleur et de la beauté — et vous rappelle que, si vous avez de la chance, vous pouvez partager tout cela.