Joyeux anniversaire : La bande originale de Tomb Raider fête ses 15 ans

Ce n'est que récemment, dans ma vie d'adulte travaillant dans l'industrie de la musique, que j'ai réalisé à quel point il est pénible de licencier de la musique pour les vidéos. Il y a eu une courte période de ma vie où je pensais que ma carrière se dirigeait droit vers la création de playlists professionnelles, jusqu'à ce que je réalise qu'on ne pouvait pas simplement faire défiler son Soundcloud (RIP), choisir quelques chansons et les diffuser à l'international. Il y a des droits ! Fou. Après avoir pris conscience de cela, le respect que j'avais pour les playlists dans les films a doublé. Comme il doit être frustrant de regarder une scène, de penser à une chanson, puis de s'assurer que cette chanson appartienne exactement là où vous l'aviez prévu.

Quelques films me viennent à l'esprit lorsqu'on pense à la playlist parfaite, mais aujourd'hui, en ce 15ème anniversaire de la sortie de la bande originale, la palme revient à Lara Croft : Tomb Raider. À part King’s Quest, Lara Croft était le seul jeu vidéo que j'avais jamais obsédé. Non seulement elle était une vraie beauté, mais le sentiment de puissance que l'on ressentait en la voyant botter des culs était tellement exaltant pour un enfant de dix ans. J'avais aussi une bonne oreille pour la musique à l'âge mûr de 12 ans, ou peu importe l'âge que j'avais quand j'ai vu Tomb Raider pour la première fois. Non seulement le film a planté la graine de l'obsession toujours croissante que j'ai pour l'Illuminati, les sociétés secrètes et toutes les conspirations en général, mais Angelina a littéralement TUÉ dans le rôle de Lara Croft, et la musique du film a ouvert la fameuse Boîte de Pandore de l'électro pour mes petites oreilles. Ce film fut ma toute première introduction au techno industriel, au drum n' bass, et à la vitesse. Je plaisante. Regardez juste la liste des artistes dont nous parlons ici : Chemical Bros, Oxide & Neutrino, OutKast, NIN, Missy Elliott, Moby, Groove Armada… la liste continue et ça ne fait que s'améliorer d'artiste en artiste. Le techno rapide et l'industrialisme bizarre et sombre n'étaient pas trop populaires chez moi, et ça ne faisait certainement pas le tour de l'école paroissiale de St. Patrick en sixième année.

Rappelez-vous la scène où Lara atterrit en Sibérie avec les Illuminati et monte lentement la colline dans ce manteau à capuche en fourrure incroyablement chaud au ralenti? Je pense que c'était peut-être la première fois que j'ai eu des frissons à cause d'un type d'orgasme oculaire induit par le film. Cette scène n'aurait PAS eu le même effet si “Deep” de Nine Inch Nails n'enveloppait pas la prise avec les voix brutes et rampantes de Trent Reznor et son électro-rock profond et sombre. C'était le début d'un nouveau monde pour mes jours électroniques. À l'époque, pendant l'âge de pierre, on ne pouvait pas simplement “googler” NIN et cliquer sur “artistes similaires”, il fallait faire le sale boulot soi-même. Il fallait aller dans les magasins de CD et demander quels autres artistes avaient des sons similaires. Bienvenue dans le monde de Crystal Method, Powerman 5000, Depeche Mode, Marilyn Manson, et beaucoup de temps passé à réfléchir sur des crises existentielles parce que pourquoi diable cette musique super spastique me faisait-elle tellement me sentir bien à l'intérieur tout en me donnant envie de mettre le feu aux choses.

Bref, revenons à Lara et aux statues indonésiennes anciennes qui se transforment en humains une fois que l'élixir du temps coule dans leurs veines - cette bande sonore était littéralement en avance sur son temps. Pendant la scène où Alex West se fait poignarder à l'épaule (il aurait totalement pu s'en sortir) et où le temps se renverse, nous entendons “Edge Hill” de Groove Armada. Cela a toutes les vibes contemplatives et mélancoliques, mais vous frappe tout de même dans les tripes avec ses synthés et accords tranchants. Vous êtes mis dans le vortex métaphysique de l'émotion, coincés entre les murs imaginaires écrasants de la danse et des pleurs.

N'oublions pas les bonnes vieilles pistes de danse incorporées dans le film ! La première étant une incroyable piste d'OutKast “Speedballin’” juste après qu'elle a détruit le robot conçu pour l'aider à s'entraîner. Et, si vous écoutez bien attentivement, lorsque le livreur UPS apporte le colis et que tout le monde s'affaire à nettoyer la maison en miettes, “Get Ur Freak On” de Missy Elliott featuring Nelly Furtado. Missy Elliott était une artiste amusante à trouver dans la discographie téléchargée sur LimeWire par votre mère… Je pense que j'ai été puni ? Incertain.

La morale de cette longue réminiscence de ce que je considérerai comme l'un des plus grands films jamais produits, est qu'il a, sans aucun doute, l'une des plus grandes bandes sonores de films DE TOUS LES TEMPS. Si vous n'êtes pas d'accord, je ne sais pas comment vous aider. L'album n'est pas sur Spotify, ainsi que la moitié des morceaux présentés dans le film, le plus décevant étant celui de NIN, mais voici une playlist YouTube astucieusement élaborée de toute la bande son - profitez-en. De plus, il y a un remake de ce joyau en production bientôt, et la rumeur dit que la splendide Alicia Vikander a décroché le rôle de Lady Croft.