Soulignement dramatique : Ça suit

Dramatic Underscoring est notre colonne régulière par Marcella Hemmeter examinant des albums de bandes sonores de films actuels et oubliés. Cette édition couvre It Follows, sorti en 2014.

L'un des films les plus difficiles à réaliser correctement est un film d'horreur. Les fans de ce genre sont notoirement difficiles à satisfaire. La difficulté réside souvent dans l'étendue des connaissances des amateurs de films d'horreur et dans la tentative de trouver comment tracer un nouveau chemin tout en faisant référence à ce qui a été fait auparavant. Mais c'est ce que It Follows fait, en faisant confiance au fait que les spectateurs blasés peuvent toujours apprécier un thriller surnaturel plein de suspense avec de véritables frissons. Il parvient à concocter le mélange parfait du familier et du nouveau, établissant de nouvelles références en matière de films d'horreur tout en conservant, tout en jouant avec, certains des classiques du genre, comme celui où le jeune adulte ou l'adolescent qui a des rapports sexuels dans le film se fait tuer. En d'autres termes, le sexe tue. It Follows raconte l'histoire d'une étudiante de collège, Jay, qui a des relations sexuelles avec un garçon qu'elle fréquente, qui s'avère être maudit et, comme une maladie sexuellement transmissible, il lui transmet la malédiction. Le résultat est un monstre implacable ou une créature démoniaque qui peut ressembler à n'importe qui, prête à briser des membres et écraser ses victimes. Le sexe tue littéralement. L'intrigue semble ridicule en surface, mais vous pouvez être certains qu'il s'agit d'un film d'horreur avec du punch et de la terreur, accompagné d'une bande sonore qui est tout aussi terrifiante et génératrice de tension.

Écrit et réalisé par David Robert Mitchell (The Myth of the American Sleepover), It Follows a été présenté au Festival de Cannes en 2014, obtenant une sortie en salles l'année suivante. Avec un budget de 2 millions de dollars, il a rapporté environ 20 millions de dollars au box-office et continue de détenir une note fraîche de 97 % sur Rotten Tomatoes. Certains l'appellent un film d'horreur rétro, mais ce qu'ils veulent vraiment dire, c'est qu'il ne dépend pas des effusions de sang pour choquer le public. Il utilise le suspense, laissant la situation et la musique créer la tension et la paranoïa. De plus, c'est un film d'horreur qui vous fait réfléchir aux multiples thèmes abordés. Vous obtenez la première couche avec le démon-comme-MST, mais il y a aussi la peur de la mort inévitable que nous affrontons tous et la peur de l'âge adulte. La musique ne fait qu'ajouter à ce sous-texte, faisant de ce film une œuvre très originale et percutante. La bande originale a été composée par Disasterpeace, alias Rich Vreeland, mieux connu pour son travail de bandes sonores de jeux vidéo comme celle de Fez. Mais si vous pensez que cela va ressembler à une bande sonore de Pole Position, vous vous trompez. Elle est hantante et sinistre, ajoutant des tons atmosphériques et des dissonances pour intensifier l'action effrayante du film tout en utilisant habilement des synthétiseurs mélodiques pour mettre en avant les pensées et les émotions des personnages.

La bande originale de Disasterpeace propose plusieurs motifs récurrents tels que les cris métalliques forts rappelant Psycho ou les sons de scie circulaire aigus, tous deux entendus lorsque le démon est proche. Il y a aussi des morceaux très minimalistes, presque ambiants, qui, combinés à la cinématographie subtile et magnifique, trompent le public en l'incitant à chercher le danger à différents moments, nous gardant sur nos gardes. Probablement l'une des meilleures choses à propos de cette bande originale est la façon dont elle évoque John Carpenter, le maître de la bande sonore d'horreur des années 80. Écoutez "Title" ou regardez Jay et sa sœur rentrer chez elles dans leur quartier suburbain de Détroit et essayez de ne pas penser à Halloween. Un thème mélancolique, "Jay", accompagne notre héroïne qui n'est pas une jeune femme insouciante ; il y a une introspection ici, une tristesse presque. Des images de photos encadrées d'elle petite avec son père, et l'absence de celui-ci, nous font penser qu'il est peut-être décédé. Alors qu'elle commence à perdre la raison face à la mort imminente dans une performance magnifique de Maika Monroe, la musique plonge avec elle. Il n'y a pas d'échappatoire pour Jay, si ce n'est de transmettre la malédiction et espérer que la prochaine personne survive.

Les sous-entendus mélodiques sombres continuent tout au long, notamment dans “Detroit”, où Jay et ses amis partent à la recherche de Hugh, le garçon qui l'a maudite, conduisant à travers des quartiers délabrés. Plus tard, lorsque les amis finissent par élaborer un plan pour tuer le démon dans une piscine universitaire, comme dans tout bon thriller ensemble, le style et le ton délibérés de la bande sonore tempèrent l'optimisme. “Pool” fait un excellent travail pour souligner le stress qu'ils subissent et superposer l'angoisse alors qu'ils se préparent à affronter le démon. Mais Jay n'est pas confiante que ça va fonctionner, et nous non plus, donc lorsque le démon apparaît sous la forme du père de Jay, détruisant facilement leur plan, c'est juste un grand gâchis. “Father”, qui accompagne cette confrontation finale, est plein de drones climatiques et de percussion, et la bande originale se termine par “Linger”, fournissant des tons de synthétiseur lents pour s'accorder avec la fin ambiguë qui est silencieuse et réfléchissante.

It Follows démontre que la véritable horreur peut venir de l'attente de l'inconnu. La musique à elle seule est étrange et belle, mais lorsqu'elle est associée au film, c'est un véritable chef-d'œuvre de synthétiseur. Regardez ce film et délectez-vous de cette bande originale de Disasterpeace. Si vous êtes fan de l'horreur suspense à l'ancienne, vous serez ravi et si vous êtes un fan inconditionnel du gore de torture hardcore à la recherche d'un changement rafraîchissant, ne cherchez pas plus loin. Vous ne serez pas déçu.