Cécile McLorin Salvant répond aux questions de la communauté VMP

Le mois dernier, dans notre newsletter et sur nos réseaux sociaux, nous avons invité la communauté VMP à poser toutes leurs questions à Cécile McLorin Salvant. Elle a pris le temps de répondre à une sélection de questions ci-dessous. Tous ceux qui ont envoyé des questions ont été inscrits pour tenter de gagner une édition exclusive de Ghost Song de VMP. Félicitations à nos gagnants : Esther P., Robert E., Will S., Alex M. et Anthony C.

Merci à tous ceux qui ont envoyé des questions réfléchies, et à Cécile pour ses réponses et pour sa connexion avec notre communauté !

Comment votre vision de ce qu'est votre art a-t-elle changé au fil du temps ? Comment envisagiez-vous votre art à 13 ans par rapport à aujourd'hui ?

Cécile McLorin Salvant : Quand j'avais 13 ans, je ne faisais pas vraiment d'art, j'étais surtout intéressée par ce qui se passait à l'école et avec mes amis. Je gribouillais en classe, je chantais dans mes cours après l'école, je jouais du piano pour mon professeur, mais je faisais surtout ce qu'on me disait de faire. Je pense qu'aujourd'hui, j'ai beaucoup plus d'intention dans ce que je fais, je suis plus active et impliquée. Je vois à quel point cela m'énergise, et le potentiel que cela a d'inspirer les autres.

Quelle est votre façon suggérée d'écouter Ghost Song ? Thé et vinyle, longue promenade avec des écouteurs, etc.

Comme vous le souhaitez, et pas forcément tout d'un coup !

De nombreux artistes, après avoir remporté des prix prestigieux, échouent à produire des albums à la hauteur de leurs talents. Vous, en revanche, avez livré l'un des meilleurs albums de 2022. Quelle a été votre stratégie pour rester centrée et fidèle à votre créativité ?

C'est très gentil de votre part de le dire ! Je ne sais pas si je suis centrée ! Je me sens très dispersée. Mais, j'essaie de rester concentrée sur la tâche à accomplir. Je n'ai jamais pensé à des albums comme un moyen de parvenir à une fin. J'essaie de plonger dans le processus de création. Et je regarde les grands artistes que j'admire, tous médiums confondus, qui sont poussés à créer à travers les hauts et les bas de leur vie.

Qu'est-ce qui vous a poussé à réinterpréter « Wuthering Heights » ? Si ce n'est pas celui-là, quelle est votre chanson préférée de Kate Bush ?

En réalité, c'est mon intuition qui m'a guidée. J'avais fini de lire le livre d'Emily Brontë, dont je suis tombée amoureuse. Je voulais rester dans ce livre. J'ai commencé à regarder des adaptations cinématographiques du livre. Je me suis rappelée de la chanson de Kate Bush, que ma sœur m'avait fait découvrir quand j'avais 16 ans. Je me souviens encore du moment où j'ai entendu cette chanson pour la première fois, de ce que je ressentais cet été-là, de toutes les possibilités qui semblaient flotter dans l'air. Cette chanson [parle] d'un fantôme hantant son amant à la fenêtre, à l'époque, je ne savais pas qu'elle était un fantôme, elle me semblait juste être quelqu'un rempli de désir, ce que je ressentais beaucoup à cet âge-là.

Quels sont les nouveaux artistes qui vous inspirent ?

Robyn O'Neil et Georgia Anne Muldrow.

Qu'est-ce qui vous pousse à choisir l'art visuel plutôt que la musique pour vous exprimer (et vice versa) ?

L'art visuel est introspectif, intérieur, onirique, ludique, complètement intuitif. C'est comme découvrir un monde en soi que l'on ne comprend pas. La musique est extrêmement sociale. C'est une communication, un dialogue, une réaction.

Une de mes chansons préférées est l'interlude presque en transe de la sixième piste, « I Lost My Mind ». Y a-t-il quelque chose que vous pouvez partager sur cette piste, une inspiration possible ou ce que vous ressentiez qui a contribué à la chanson et à Ghost Song dans son ensemble ?

Merci !

Je ne sais pas si je peux pointer une inspiration spécifique pour cette chanson. « I Lost My Mind » est une chanson que j'ai probablement portée avec moi, inconsciemment, pendant des années.

Il n'y a pas d'inspirations spécifiques à indiquer ; si je le faisais, ce serait probablement faux, ou incomplet. C'est tout ce que je rencontre dans la vie, qui me touche. Ce sont des souvenirs, et la famille et mon sens de l'humour qui sont dans l'album, mais aussi bien plus. Il y a quelque chose de chaque musicien qui y joue. Ce sont des couches et des couches d'influences et d'idées différentes de nous tous.

Comment grandir à Miami a influencé votre approche de l'art et de la musique ?

J'ai grandi au milieu de personnes dont les parents étaient pour la plupart des immigrés de première génération. Nous naviguions entre différentes langues et cultures, nous traduisions, nous changions de code. Il y avait beaucoup de textures différentes autour de moi tout le temps. Mais il y avait aussi la vie de banlieue, la voiture, la télévision, pas de véritable sentiment de ville. Tout était tentaculaire, et j'avais hâte de vivre ailleurs. 

Avez-vous des influences musicales dans votre famille qui ont inspiré votre goût musical ?

Les goûts musicaux de ma famille m'ont beaucoup influencée. Le mélange vraiment éclectique de musiques du monde entier de ma mère, la collection de pop, R&B des années 90, grunge et reggae de ma sœur, la musique haïtienne et cubaine de mon père dans la voiture. Les voyages de mes grands-parents et de ma tante à travers l'Afrique et l'Amérique du Sud ont également été influents.

La langue dans laquelle vous interprétez certaines chansons change-t-elle votre chanson ou pensez-vous que les paroles et la musique transcendent la langue parlée ?

Je ne pense pas que les paroles et la musique transcendent la langue parlée du tout. Je pense que la musique est intrinsèquement liée à la langue parlée. Pour moi, c'est pour cela que la musique folklorique sonne différemment selon les endroits, la musique vient du contexte dans lequel elle est créée, et les sons naturels, la langue parlée, même les accents, en font partie intégrante.

Ghost Song semble être votre premier album où vos merveilleuses chansons originales surpassent largement les interprétations fantastiques, est-ce une nouvelle direction que vous avez choisie, ou est-ce juste un hasard ? Aussi, et plus important encore, quelle est la motivation derrière le choix des chansons individuelles que vous rendez hommage sur chacun de vos albums ? Le thème ou l'ambiance de chaque album est-il choisi en premier ou suivez-vous juste votre cœur et les regroupez ensuite en conséquence ?

J'essaie de ne pas faire de différence entre les originaux et les reprises. Pour moi, ce sont des chansons, et il est important de les aborder de la même manière.

L'album décide finalement de son ambiance, que je fasse un plan initial ou non.

C'est pourquoi je pense qu'il est préférable de ne pas interférer et de suivre mes instincts.

Si vous pouviez faire une mixtape pour quelqu'un qui vous plaît, quelles chansons y mettriez-vous pour l'impressionner ?

Dragon New Warm Mountain I Believe in You (album de Big Thief)