Album de la semaine : The Avalanches Wildflower

Chaque semaine, nous vous parlons d'un album avec lequel nous pensons que vous devez passer du temps. L'album de cette semaine est Wildflower des Avalanches.

Est-il possible d'effacer les années de rumeurs et de demi-vérités qui ont précédé la sortie de Wildflower, le deuxième album des Avalanches qui a mis 16 ans à sortir ? Depuis la sortie en 2000 de Since I Left You, un collage sonore encore résonnant, dédié à l'art patient du sampling, le collectif de producteurs australiens a vécu avec des attentes injustes. Since I Left You a canalisé tant de morceaux de musique individuels, de dialogues, de sons trouvés et d'enregistrements terrain dans un toboggan tourbillonnant d'une nostalgie douce-amère, serpentant autour de parties de la psyché qui sont difficiles à définir mais facilement reconnaissables. Cela a permis aux gens d'accepter le sampling de hennissements de chevaux. L'album était un jalon—vivant dans un rare territoire de Endtroducing….—que les fans réclamaient naturellement plus de ce qui pouvait en essence être impossible à reproduire.

Au cours des années pendant que Since I Left You atteignait l'âge légal de conduire, l'espoir persistait pour un album de suivi, alors que des mixes, des sets live et des informations encourageantes de l'étiqueté malmené des Avalanches surgissaient. Mais les Avalanches ont subi des revers. Au moment où Wildflower est sorti, seuls deux membres originaux des Avalanches—Robbie Chater et Tony Di Blasi—restaient. Mais encore une fois, combien de vos collègues de l'année 2000 sont encore intacts ? Le groupe a également dû surmonter un penchant pour le perfectionnisme et une méthode ardue de nettoyage des samples, mais qui d'autre a encore ce genre d'engagement envers l'art ? Clairement le groupe avait besoin de temps pour finir Wildflower, mais le cycle d'actualités incessant sur l'album et les premiers rapports du groupe indiquant que le disque est « tellement fête que vous allez mourir » a essentiellement démocratisé la période d'attente pour de nombreux fans. Maintenant que Wildflower est enfin réel, peut-il survivre dans le monde construit autour de son arrivée tant attendue ?

« Subways » et « Going Home » réussissent à recréer la sensation des stations radio intermédiaire que les Avalanches ont perfectionnée et « If I Was a Folkstar » s'intègre naturellement à la douce voix de Chaz Bundick, le leader de Toro y Moi. « The Noisy Eater » frôlerait l'absurde si entendre Biz Markie rapper sur des céréales ne ressemblait pas à quelque chose que vous ne saviez jamais que votre vie manquait. Mais l'échantillon d'une chorale d'enfants chantant « Come Together » pendant le refrain—étant donné le fait bien rapporté que Paul McCartney a personnellement donné son accord—se ressent comme un exercice de flexion de muscles de licence musicale plutôt qu'un ajout important ou même un impressionnant soutien.

Des contributeurs comme Ariel Pink et Father John Misty ont été mentionnés de nombreuses fois dans le cycle de presse précédant la sortie de WildflowerWildflower fonctionne le mieux. Même les Avalanches admettraient que l'objectif de leur musique n'est pas de créer des associations avec des amis célèbres, mais de relier l'auditeur à des émotions heureuses, tristes et intermédiaires sans jamais causer quoi que ce soit près du malaise.

Quelque chose d'aussi léger et agréable que Wildflower n'est tout simplement pas construit pour supporter le poids de 16 ans d'attentes. C'est comme demander à Grover de répondre des raisons pour lesquelles Sesame Street est devenu payant. Une meilleure approche pour écouter l'album serait de faire semblant que la décennie d'anticipation ne s'est jamais produite et d'imaginer que le deuxième LP des Avalanches a touché terre aussi pur et insouciant que leur premier.