Les 10 meilleurs albums à posséder sur vinyle pour les enfants, qui plairont aussi aux parents

Ella Jenkins: I’ll Sing A Song And You’ll Sing A Song

La musique pour enfants n'a pas besoin d'être trop absurde et hyper pour maintenir l'attention d'un enfant. La musique peut être calme et délibérée tout en ayant un énorme impact. Ella "La Première Dame de la Chanson Folk pour Enfants" Jenkins est connue pour incorporer des rythmes multiculturels dans des chansons d'appel et de réponse, les apportant aux enfants dans les jardins d'enfants et lors de concerts à travers le monde. Son album le plus vendu, I’ll Sing A Song And You’ll Sing A Song (1966), enseigne aux jeunes enfants des chansons traditionnelles et originales et rend l'éducation musicale amusante et interactive. La voix chaleureuse de Jenkins et son ukulélé, ainsi que le Chœur des Enfants d'Urban Gateways, engagent les jeunes auditeurs (chantant avec eux et non pas à eux) sur des classiques comme la chanson titre, “Shabot Shalom,” “Did You Feed My Cow?” “This Train,” et “Miss Mary Mack.” S'il y a jamais eu une philosophie musicale parfaitement résumée dans une parole de chanson, c'est celle-ci : “Vous chanterez une chanson et je chanterai une chanson et nous chanterons une chanson ensemble, vous chanterez une chanson et je chanterai une chanson par temps chaud et hivernal.” Cinquante ans et toujours étonnant, cet album est un incontournable.

The Beatles: Yellow Submarine

Sorti en 1969, Yellow Submarine est une bande originale d'un film d'animation du même nom. Il inclut "Yellow Submarine" et "All You Need Is Love," ainsi que quatre autres morceaux inédits, ainsi que la partition orchestrale du film sur le côté deux. "Yellow Submarine" est parfait pour chanter ensemble, avec le narrateur de la chanson, un marin, racontant les histoires de sa vie. Il est utile que le style de chant de Ringo vous donne envie de chanter avec lui. Les familles peuvent danser et chanter sur des morceaux comme la chanson titre, “All Together Now,” “Hey Bulldog” et “All You Need Is Love.” Avoir tout cela sur un seul côté de l'album est en fait la longueur parfaite pour que les jeunes enfants puissent se défouler, puis se calmer et se concentrer sur une activité tranquille pendant que la partition du côté deux joue en arrière-plan. Soyez prêt à avoir une copie séparée pour votre propre plaisir car les enfants exigeront probablement de fréquents passages de juste “Yellow Submarine,” ce qui entraînera une usure inégale du disque.

Rockabye Baby!: Lullaby Renditions of The Flaming Lips

Si vous avez des enfants, vous connaissez probablement déjà la série d'albums Rockabye Baby, transformant nos chansons rock, pop et rap préférées en instrumentaux apaisants adaptés aux enfants. L'un des meilleurs d'entre eux est Lullaby Renditions of The Flaming Lips (2011) qui a également été pressé sur vinyle. Notre groupe de rock psychédélique de quartier s'intègre parfaitement avec ces arrangements excentriques utilisant des xylophones, des cloches et des grillons qui gazouillent. Vous voulez imaginer votre tout-petit affrontant de gigantesques robots roses et rêvant de super-héros ? Ou que diriez-vous de mettre “Watching the Planets” pendant que le bébé fait un temps de ventre et que le tout-petit montre sa dernière création en pâte à modeler ? D'autres classiques des Flaming Lips incluent “She Don’t Use Jelly,” “Fight Test,” et “Do You Realize??” Vous savez que vous appréciez un bon instrumental de mellotron, alors arrêtez de résister et embrassez les grenouilles coassant et les sons étranges – le pouvoir des Lips vous appelle.

Larry Groce & The Disneyland Children’s Sing-Along Chorus: Disney’s Children’s Favorites, Vol. 1

Quiz rapide, champion. Un enfant pleure parce qu'un crayon s'est cassé et un autre fait une crise parce qu'elle ne voulait pas sortir, donc maintenant elle ne sort pas. Que faites-vous ? Une fête dansante avec chant, bien sûr ! N'ayez crainte, parents intrépides. Un rappel total des chansons pour enfants n'est pas nécessaire quand vous avez Disney’s Children’s Favorites, Vol. 1. Il y a quatre volumes des Children's Favorites des Walt Disney Records, mais celui-ci de 1979 est la référence pour les chansons traditionnelles pour enfants et a été réédité en CD de nombreuses fois depuis sa sortie. Où allez-vous trouver “Mary Had a Little Lamb” suivi de “Take Me Out to the Ballgame,” où des chansons courtes, douces et faciles à suivre gardent les choses en mouvement pour les enfants peu attentifs ? Larry Groce était un jeune chanteur folk des années 1970 lorsqu'il a obtenu un emploi en tant qu'artiste en résidence pour la National Endowment of the Arts, visitant des écoles et des communautés. Son expérience avec la musique pour enfants a conduit à ces enregistrements avec Disney, et ce sont à peu près les seules versions de “This Old Man,” “I’ve Been Working on the Railroad,” et “The Hokey Pokey” que vous aurez jamais besoin.

Suni Paz: Canciones Para El Recreo/Children’s Songs for the Playground

L'empathie commence par l'apprentissage des autres, et des chanteurs folk comme Suni Paz savent que les enfants aiment découvrir les cultures des autres à travers la chanson. Son album de 1977 sur Folkways Records, Canciones para el recreo, est rempli de délicieuses chansons folkloriques que Paz a apprises en Argentine et au Chili. Son travail a aidé à augmenter l'utilisation de la musique multiculturelle dans l'éducation musicale dans les écoles dans le cadre du mouvement d'éducation bilingue des années 70, exposant les enfants à la culture latino-américaine et leur montrant que la musique amusante n'a pas nécessairement besoin d'être en anglais. Il y a des chansons sur le fait de se lever le matin (“Llega la mañana”), un malheureux coq (“Cocoroco”) et une danse folklorique chilienne (“Resfalosa de mi escuela”). Les arrangements intimistes plairont aux adultes et, comme il est accompagné de paroles de chansons en espagnol et en anglais, les enfants de tous horizons s'amuseront en entendant des instruments latino-américains, en apprenant des mots espagnols et en se connectant aux rythmes.

Laura Veirs: Tumble Bee: Laura Veirs Sings Folk Songs For Kids

Comme de nombreux musiciens le font après avoir eu des enfants, la chanteuse-compositrice Laura Veirs s'est intéressée à faire un album pour enfants mais ne voulait pas choisir le traditionnel “Old MacDonald”. Au lieu de cela, elle s'est tournée vers le passé, vers les anciennes mélodies de l'époque de la guerre civile et les folk traditionnels ainsi que des morceaux contemporains. Tumble Bee: Laura Veirs Sings Folk Songs For Kids (2011) peut avoir “pour enfants” dans le titre, mais les arrangements doux et mélancoliques de ces 13 morceaux fonctionnent aussi pour le plaisir des adultes – c'est un album pour enfants qui ne ressemble pas à un album pour enfants. La vie n'est pas sucrée lorsque “The Fox” dit à des canards qu'il va les manger ou lorsqu'une femme chante une berceuse à un enfant pendant qu'un autre est peut-être négligé dans “All The Pretty Little Horses”. La bonne nouvelle est que cette obscurité est équilibrée par des chansons amusantes aussi, comme “King Kong Kitchie Kitchie Ki-Me-O” et “Little Lap Dog Lullaby,” faisant de cet album folk à l'âme un indispensable pour les moments en famille.

Johnny Cash: The Johnny Cash Children’s Album

Ouais, Johnny Cash a fait un album pour enfants ! En 1975, l'Homme en Noir, chanteur-compositeur de country outlaw et légende, a sorti The Johnny Cash Children’s Album qui propose 11 morceaux (dont la plupart ont été écrits par Cash) de pur plaisir à écouter lors des soirées jeux en famille. Cash était à son plus domestiqué à l'époque, apparaissant dans des émissions de variétés à la télévision et Sesame Street, et il était logique de sortir cette collection de chansons. “Nasty Dan,” à propos d'un homme misérable, de sa femme misérable et de leur fils misérable, a fait une apparition dans Sesame Street en 74, ce qui a sûrement ravi Oscar le Grouch. Il y a des chansons sur un dinosaure, des animaux en pagaille, et même un peu de mathématiques (“One and One Makes Two”). Lorsque vous vous demandez comment présenter vos enfants à la douce basse-baritone de Johnny Cash et à son talent pour raconter des histoires simples mais percutantes, ne cherchez pas plus loin.

Harry Nilsson: The Point!

L'album de Harry Nilsson de 1971 The Point! est un chef-d'œuvre pop allégorique. Il est supposément inspiré par un voyage acide où Nilsson se trouvait dans les bois à regarder les arbres et il a remarqué que tout avait un point. Il a inventé une histoire (qui est devenue un film d'animation fait pour la télévision dont cet album est comme une bande sonore) au sujet d'un pays où tout a un point; les gens ont tous des têtes coniques sauf qu'il y a un garçon nommé Oblio qui a une tête ronde – il est insignifiant. Il est exilé avec son fidèle chien Arrow, rencontre des individus étranges dans la Forêt Inutile, et réalise finalement que les choses inutiles qu'il rencontre ont toutes un point, donc peut-être que lui aussi. Vous voyez ? C'est une question de sens de la vie, mec, mais Nilsson ne vous assomme pas avec la morale. Avec des chansons comme “Me and My Arrow” et “Think About Your Troubles,” Nilsson utilise des mélodies accrocheuses et un style de narration chaleureux, complet avec des bruits de pages tournées, ce qui rend les écoutes répétées indispensables.

Sesame Street: Platinum All-Time Favorites

Sorti pour la première fois en CD en 1995, Platinum All-Time Favorites a vu une sortie vinyl pour la première fois en 2015, et cette année-là, il a également été intronisé dans le National Recording Registry par la Bibliothèque du Congrès pour son importance culturelle, artistique et historique. Oui, c'est correct. “I Love Trash” chanté par Oscar le Grouch se trouve dans la Bibliothèque du Congrès. L'album compile les morceaux les plus populaires de Sesame Street des années 70, 80 et début 90. Tous les classiques sont ici, depuis la version de 1970 du “Sesame Street Theme” jusqu’au “Rubber Duckie” d’Ernie, au “Sing” et au “Lambaba” du Count (comptant les moutons et faisant référence à la mode de danse lambada). Vous avez envie d'entendre Kermit la Grenouille philosopher sur les difficultés d'être vert avec “Bein' Green” ou d'alterner en dansant sur “Elmo’s Song” avec Elmo, Big Bird et Snuffleupagus ? Pouvez-vous me dire comment aller à Sesame Street ? Cet album vous le montrera.

Mary Poppins Original Soundtrack

Je pense que Mary Poppins est la plus grande bande originale de film musical jamais sortie par Disney. Jamais. Mieux que Frozen. Mieux que The Little Mermaid. Allez-y, noyez-vous dans tous vos émojis en colère, vous savez que je dis la vérité. Sorti en 1964, le film a fixé une norme pour la réalisation de films pour des années à venir, a présenté l'actrice Julie Andrews au public cinématographique (elle a également gagné un Oscar pour son rôle en tant que Mary Poppins), et les frères Sherman nous ont donné de nombreuses chansons classiques comme “A Spoonful of Sugar,” “Jolly Holiday,” “Supercalifragilisticexpialidocious,” et “Feed the Birds.” Du début à la fin, la bande originale emmène ses auditeurs à travers le film, faisant revivre la magie et les aventures fantastiques. Soyez prêt à voir les enfants rebondir contre les murs alors qu'ils essaient de danser et de chanter sur les numéros musicaux plus grands que nature du film (“Supercalifragilisticexpialidocious” et “Step in Time”). Mais il y aura aussi des moments tranquilles comme avec “The Perfect Nanny,” “Stay Awake” et “Feed the Birds.” C'est un mélange charmant de morceaux entraînants et de berceuses conçu pour une vie de plaisir.