Wolf Parade ei epäonnistu ensimmäisellä albumillaan seitsemään vuoteen, 'Cry Cry Cry'

Mutta Wolf Parade juhlii enemmän kuin onnistunutta kiertuetta; bändi valmistautuu julkaisemaan ensimmäisen albuminsa seitsemään vuoteen, Cry Cry Cry. ”Luulen, että kaikki ovat todella ylpeitä tästä levystä,” Thompson myöntää. ”Se kuulostaa naurettavalta, mutta mielestäni se on paras levymme. Monet muut levymme ovat aina olleet jollain tavalla hieman virheellisiä, mikä on vaikea selittää, ellei ollut paikalla prosessin aikana, mutta tämän levyn kanssa kaikki sujui hienosti. Löysimme äänen, jota emme olleet ennen saavuttaneet laulunkirjoituksessa, mikä on jännittävää... Toivon, että saamme lapset innostumaan jälleen kuuntelemaan kitararockia. Toivon, että ihmiset kuuntelevat sitä eivätkä ajattele sen olevan vain vanhojen ihmisten musiikkia, vaan jotain uutta.”

Kanadalaisille indie-rockareille tuon toivon saavuttamisen ei pitäisi olla vaikeaa. Vuodesta 2003 lähtien bändillä on ollut huomattava, uskollinen seuraajakunta, joka järkyttyi, kun bändi ilmoitti määräämättömästä tauosta vuonna 2010. Sama fanikunta oli riemuissaan bändin paluusta, joka on yhtä hyvä kuin seitsemän vuotta sitten.

VMP: Bändi oli tauolla vuosina 2010-2016. Oliko tietty hetki tai tapahtuma, joka sai teidät päättämään, että oli aika alkaa tehdä musiikkia taas yhdessä?

Arlen Thompson: En usko, että oli yhtä tapahtumaa; se oli enemmänkin olosuhteet. Juuri ennen kuin menimme tauolle, olin muuttanut länsirannikolle, ja pian sen jälkeen Spencer [Krug] muutti Suomeen, ja Dan [Boeckner] päätyi jakamaan aikansa L.A.:n ja San Josen välillä. Ehkä kaksi ja puoli vuotta sitten Spencer muutti takaisin Vancouver Islandille, missä minä ja Dante [DeCaro] asuimme... Olimme kaikki taas samalla paikkakunnalla, ja Dan oli muuttanut takaisin Montrealiin, joten se tavallaan järjestyi itsestään. Aloimme puhua asiasta, ja se tuntui oikealta ajalta.

Tapaamisessamme keskustelimme siitä, mitä ongelmia meillä oli bändin kanssa, ja jos tekisimme sen uudestaan, mitä haluaisimme muuttaa, ja soitimme hetken aikaa – se oli todella huonoa, mutta päätimme yrittää uudelleen. Joten pari kuukautta myöhemmin teimme sen uudelleen ja se tuntui kuin pyöräilyltä. Kuten, ”Ai niin, tästähän bändissä on kyse.” Kemia oli täysin paikallaan; aloimme kirjoittaa lauluja uudelleen, ja kaikki pitivät sitä hienona, joten päätimme, että ”OK, tämä tulee tapahtumaan.”

Millä tavoin sanoisit bändin muuttuneen uudelleenkokoamisen jälkeen?

Olemme ehdottomasti kypsyneet melko paljon. Wolf Paraden jälkeen kaikilla on ollut omia projektejaan ja albumejaan – Spencerillä Moonface ja Danilla Divine Fits ja Operators – ja Dante työskenteli soolostuffin parissa. Minulla oli kaksi lasta [sinä aikana], joten palasimme kaikki hieman maanläheisempinä, kokeneempina ja kypsempinä.

Miten se näkyy Cry Cry Cryn sisällössä, jos ollenkaan?

Luulen, että se näkyy täysin. Kaikki levymme ovat yleensä vastaus viimeiseen tekemäämme levyyn. Joten kun teimme Expo 86:n, meillä oli hyvin tarkka käsitys siitä, miten halusimme tehdä sen. Halusimme todella äänen, joka oli totta sille, mitä pystymme tekemään livenä. Ja sitten kun teimme tätä levyä, halusimme tehdä siitä hieman yltäkylläisemmän. Halusimme kappaleiden olevan hieman lyhyempiä. Huomasimme, että Expo oli tavallaan meidän progelevymme – hieman tiheämpi – ja tällä albumilla halusimme sen olevan enemmän kuin mitä ajattelemme Apologiesista ja tehdä kappaleista todella ytimekkäitä ja tiivistää sovitusta ja laulunkirjoitusta, tavallaan poistaa ylimääräisen. Luulen, että onnistuimme siinä tällä levyllä.

Onko se erilainen ajattelutapa kuin aiemmissa albumeissanne?

Kyllä, Expon aikana olimme jammailutilassa, ja jopa Mount Zoomerin kanssa, me vain soitimme kappaleita ja annoimme niiden kehittyä itsestään, mutta emme oikeastaan muokanneet niitä ollenkaan. Jokainen heitti joukkoon mitä halusi soittaa. Cry Cry Cryssä mietimme sitä todella ja keskustelimme siitä ja kiinnitimme todella huomiota siihen, miten kaikkia eri osia toimivat ja miten kappaleen eri palaset sopivat yhteen.

Te nauhoititte Cry Cry Cryn John Goodmansonin (Bikini Kill, Sleater-Kinney) kanssa. Mitkä olivat suurimmat tavat, joilla hän vaikutti levyn äänimaailmaan?

Hän on vain todella hyvä helpottamaan kaikkia suuntia ja minne halusimme mennä, ja todella hyvä yhdistämään nauhoitusprosessin siihen, miten halusimme kehittää kappaleitamme. Hän oli mahtava äänilauta, mitä tarvitsee. Levyn tekeminen on kuin synnytys; tarvitset kätilön. Hän oli mahtava kätilö tälle levylle.

Tällä levyllä on joitakin hyvin suoraviivaisia poliittisia kappaleita, mitä ei ole nähty sen edeltäjissä. Sanoisitko, että tämän albumin kirjoittaminen ja äänittäminen oli keino katarsikseen nykyiseen poliittiseen ilmastoon reagoimiseen?

Emme koskaan aikoneet tehdä siitä poliittista albumia, luulen vain, että oli mahdotonta olla tekemättä siitä poliittista albumia. Teimme paljon nauhoituksia Yhdysvalloissa joulukuussa 2016, kun ilmassa oli todellista painavuutta, ja mielestäni oli vain mahdotonta, ettei se olisi hiipinyt laulujen kirjoittamiseen.

Julkaisitte EP4:n ennen tätä albumia. Mikä sai teidät päättämään julkaista sen ennen uutta täyspitkää?

Kun palasimme yhteen, emme todella halunneet sen olevan reunion-tyyppinen asia. Halusimme antaa faneille jotain uutta. Emme halunneet vain mennä ulos ja soittaa vanhoja kappaleita, halusimme jotain tuoretta, joten päädyimme tekemään tämän pienen lyhyen EP:n – teimme sen tavallaan itse – saadaksemme asiat taas käyntiin luovassa mielessä, ja todistaaksemme itsellemme, että voisimme palata takaisin siihen, [mieluummin kuin] tehdä reunion-show'ta ja kestää kauan antaa faneillemme uutta musiikkia.

Kyllä, nykyään on niin paljon bändejä, jotka hyödyntävät reunion-kiertueita, joten on hyvä tulla ulos portista uudella musiikilla todistaaksesi, että teet enemmän kuin vain sen.

Kyllä, se oli eräänlainen sitoumus faneillemme, että olemme todella taas tässä tosissaan.

Spencer on sanonut, että bändi itsessään on melkein kuin bändin viides jäsen – jotain enemmän tai ainakin erilaista kuin osiensa summa. Oletko samaa mieltä siitä?

Kyllä, tässä bändissä on hullua kemiaa, jota en ole koskaan tuntenut yhdessäkään muussa bändissä, jossa olen soittanut. Sitä on vaikea selittää, mutta kaikki tietävät, miten soittaa toistensa kanssa. Se on melkein kuin symbioottinen suhde, ja se on ollut sellaista siitä ensimmäisestä päivästä lähtien, kun aloitimme soittaa yhdessä. Ja joskus se on turhauttavaa [nauraa]. Se on kuin villi eläin: joskus kesytät sen ja ratsastat sen kanssa, ja joskus se heittää sinut pois. Onneksi juuri nyt ratsastamme sillä.